H δραματοποιημένη σειρά “Τέρας: Η Ιστορία του Τζέφρι Ντάμερ” στο Netflix είναι μία γροθιά στο στομάχι, ακόμα και αν η αληθινή της ιστορία και γεγονότα είναι γνωστά σε πολλούς από εμάς, μέσα από βιβλία, άρθρα και ντοκιμαντέρ. Το “Τέρας” πραγματεύεται τη ζωή και τους φόνους του διαβόητου κατά συρροή δολοφόνου Τζέφρι Ντάμερ, που έδρασε στο κρύο Μιλγουόκι των ΗΠΑ μεταξύ 1978 με 1991, αφήνοντας πίσω του πόνο και 17 αθώα θύματα. Συγκλονιστικός ο ηθοποιός Έβαν Πίτερς που ενσαρκώνει στον Ντάμερ, δηλώνει ότι είναι “το πιο δύσκολο πράγματα που έχει κάνει μέχρι τώρα”, να μπει στο “πετσί” και μυαλό του δολοφόνου. 

Το “Τέρας: Η Ιστορία του Τζέφρι Ντάμερ” βρίσκεται από την πρώτη μέρα στο νούμερο 1 των προτιμήσεων των συνδρομητών του Netflix, όπως και στην Ελλάδα, σπάζοντας κάθε νέο ρεκόρ τηλεθέασης και ώρες προβολών παγκοσμίως, “ακουμπώντας” ακόμα και το “Stranger Things”. 

Αν σας άρεσε η σειρά, όπως και το ντοκιμαντέρ “Συζήτηση με έναν Δολοφόνο: Τζέφρι Ντάμερ” που μόλις άρχισε να προβάλλεται και όπου ακούμε τον ίδιο τον Ντάμερ να μιλάει για τους φόνους του, σας προτείνουμε άλλες 6 σειρές με serial killers για να καταδυθείτε σε έναν σκοτεινό τηλεοπτικό κόσμο, που φέρνει ανατριχίλες στη σκέψη ότι όλα αυτά είναι πραγματικά γεγονότα και αληθινές ιστορίες. 

Mindhunter 

Από τις καλύτερες σειρές της τελευταίες πενταετίας, το “Mindhunter” των Ντέιβιντ Φίντσερ και Τζον Πένχολ, μας άφησε “πεινασμένους” με δύο σεζόν (2017 και 2019) να ζητάμε και άλλες, μόνο που οι δημιουργοί δεν έχουν σκοπό να επιστρέψουν σύντομα με μία τρίτη. Βρισκόμαστε στα τέλη της δεκαετίας του ’70, εποχή που οι serial killers γίνονταν ακόμα πιο “ορατοί”, λόγω και της ανόδου της τηλεόρασης και ό,τι έφερε αυτή (μαζικό ενδιαφέρον, αλλού υστερία). Στο “Mindhunter”, ανάμεσα στη μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα, βλέπουμε δύο ντετέκτιβ του FBI να συνεργάζονται μαζί και να στήνουν μία μικρή ομάδα που θα προσπαθήσει να μπει βαθύτερα στο μυαλό των κατά συρροή δολοφόνων, να καταλάβει γιατί το κάνουν και πώς λειτουργούν. Θα πάρουν συνεντεύξεις από δολοφόνους που βρίσκονται στη φυλακή, οι περισσότεροι, καταδικασμένοι σε θάνατο, όπως οι ανατριχιαστικοί Εντ Κέμπερ και Ντέιβιντ Μπέρκοβιτς, Ρίτσαρντ Σπεκ και Έλμερ Γουέιν Χένλεϊ, αλλά και ο Τσαρλς Μάνσον (μπορεί να μην σκότωσε κανέναν ο τελευταίος, αλλά οδήγησε τους δικούς του ανθρώπους, μέσα από τη χειραγώγηση, στη δολοφονία της ηθοποιού Σάρον Τέιτ και άλλων το 1969).

Συζήτηση με έναν Δολοφόνο: Τζον Γουέιν Γκέισι 

Δεν υπάρχει κάποιο μέτρο που δείχνει ποιος δολοφόνος είναι πιο σατανικός από τον άλλον ή έχει κάνει περισσότερο κακό. Όλο αυτό οδηγεί σε πολλά λάθος σημεία και βάζει τα αθώα θύματα σε δεύτερο πλάνο. Άλλο να εξετάζεις τι έφερε κάποιον στο σημείο να δολοφονεί και άλλο να γοητεύεσαι από τις πράξεις του, μέσα και από τη “μεγέθυνση” της μεγάλης ή μικρής οθόνης. Η περίπτωση του Τζον Γουέιν Γκέισι ή αλλιώς “Πόγκο, ο Κλόουν Δολοφόνος” είναι από τις πιο ανατριχιαστικές, μιας και έχουμε να κάνουμε με τον τυπικό “άνθρωπο της διπλανής πόρτας” που “δεν είχε δώσει δικαιώματα”: έναν οικογενειάρχη, με καλή δουλειά, κοντά στην εκκλησία, ενεργό στην πολιτική και… φιλάνθρωπο, ο οποίος στον ελεύθερο χρόνο του, μάλιστα, ντυνόταν κλόουν και διασκέδαζε τα παιδιά της γειτονιάς. Ένας από τους κύριους λόγους που κάποιοι φοβούνται την εικόνα των κλόουν. Υπολογίζεται ότι βίασε ή και σκότωσε 33 νεαρά αγόρια μεταξύ των ετών 1972 και 1978 όπου και συνελήφθη. Στο ντοκιμαντέρ 3 επεισοδίων, τον ακούμε μέσα από ακυκλοφόρητες κασέτες και πώς μέχρι και την τελευταία στιγμή προσπαθεί να στρέψει τις έρευνες αλλού. 

Συζήτηση με έναν Δολοφόνο: Τεντ Μπάντι

Άλλο ένα πολύ ενδιαφέρον μέρος της σειράς ντοκιμαντέρ “Συζήτηση με έναν Δολοφόνο”, αυτή τη φορά για τον πανούργο κατά συρροή δολοφόνο Τεντ Μπάντι που έβαζε μπροστά τη γοητεία του για να παρασύρει, στα μέσα της δεκαετίας του ’70 στις ΗΠΑ, φοιτήτριες νεαρές γυναίκες στον θάνατο. Δεν σταματούσε ακόμα και αν αυτές έμεναν στις φοιτητικές εστίες. Μέσα από πρόσφατες συνεντεύξεις, πλάνα αρχείου και αποκλειστικό οπτικοακουστικό υλικό, δύο δημοσιογράφοι προσπαθούν να καταγράψουν την ιστορία του, όπως την αφηγήθηκε ο ίδιος. Από τους πιο βίαιους και σαδιστικούς δολοφόνους γυναικών, αδύνατον να μπούμε σε περισσότερες λεπτομέρειες, δεν έμενε για καιρό σε μία πολιτεία, ταξίδευε με το αυτοκίνητό του και έσπερνε τον τρόμο από το Σιάτλ στα βορειοδυτικά μέχρι τη Φλόριντα στο Νότο. 

Night Stalker: Το Κυνήγι ενός Κατά Συρροή Δολοφόνου

O μανιακός δολοφόνος που για έναν ολόκληρο χρόνο ανάγκασε το Λος Άντζελες να κοιμάται με “κλειστά παράθυρα”. Έδρασε από τον Ιούνιο του 1984 μέχρι τον Αύγουστο του 1985, με ένα μπαράζ από βιασμούς και δολοφονίες, ένοπλες ληστείες σε σπίτια και ξυλοδαρμούς. Σε κάποια σπίτια, άφηνε και την υπογραφή του, μία πεντάλφα, τις περισσότερες φορές υπό την επήρεια ναρκωτικών. Μεγάλωσε σε ένα βίαιο περιβάλλον και καταστραμμένο σπίτι στο Ελ Πάσο του Τέξας και από νεαρή ηλικία μπαινοέβγαινε στη φυλακή για υποθέσεις διαρρήξεων και ναρκωτικών. Το 1980, σε ηλικία 20 ετών, εγκαταλείπει το Ελ Πάσο και μετακινείται στο Λος Άντζελες, άστεγος και χωρίς δουλειά. Το “Night Stalker” είναι ένα σκληρό ντοκιμαντέρ τεσσάρων επεισοδίων που μας περιγράφει, μέσα από μαρτυρίες και οπτικοακουστικό υλικό, τη δράση του Ρίτσαρντ Ραμίρεζ και πώς έφτασαν οι αρχές στη σύλληψή του. 

Το Ερπετό

Αν δεν έχετε δει ακόμα το “Ερπετό”, καιρός να ανακαλύψετε τη δραματοποιημένη σειρά του Netflix, σχετικά με τον Γαλλοβιετναμέζο κατά συρροή δολοφόνο και απατεώνα Σαρλ Σομπράζ. Ο εν λόγω “κύριος” (εν ζωή ακόμα, ευτυχώς σε κάποια φυλακή στο Νεπάλ), μαζί με μία συνεργό-δόλωμα, πλησίαζε τουρίστες που έψαχναν κάτι το διαφορετικό στη Νότια Ασία τη δεκαετία του ’70, τον καιρό των hippies και των εναλλακτικών διαδρομών, τους λήστευε και τους σκότωνε. Ίσως περισσότερα από 20 τα θύματά του, με την αστυνομία να τον αναζητά για καιρό σε κάθε απίθανη γωνιά της Ευρώπης και της Ασίας, ο ίδιος να “λαδώνει” και να το σκάει από κελιά φυλακών και αργότερα να αποκτά ακόμα και celebrity status στο Παρίσι, μέχρι να ξανακάνει τα ίδια… Η πραγματικότητα ξεπερνάει τη φαντασία. 

Οι Γιοι του Σαμ: Ο Δρόμος προς το Σκοτάδι

Άλλος ένα διαβόητος δολοφόνος που έδρασε στη Νέα Υόρκη στα τέλη της δεκαετίας του ’70 και έχει περάσει -επαναλαμβάνουμε, λανθασμένα- στον πάνθεον της ποπ κουλτούρας, μέσα από ταινίες, σειρές, βιβλία και κόμικς. Όταν ένας δολοφόνος μετατρέπεται σε ήρωα ή αντιήρωα με το πέρασμα των δεκαετιών, κάτι δεν κάνουμε σωστά. Η αγαπημένη -και αρκετά υποτιμημένη- ταινία “Το Καλοκαίρι του Σαμ” (1999) του Σπάικ Λι είχε να κάνει με τον κατά συρροή δολοφόνο Ντέιβιντ Μπέρκοβιτς ή αλλιώς “ο Γιος του Σαμ”, από τις καλές αποτυπώσεις της ιστορίας και της εποχής. Στους “Γιους του Σαμ”, τη σειρά ντοκιμαντέρ του Netflix, ακολουθούμε, μέσα από αρχειακό υλικό, τον δημοσιογράφο Μόρι Τέρι που για 40 χρόνια ερευνούσε την υπόθεση και πίστευε ότι ο Ντέιβιντ Μπέρκοβιτς δεν έδρασε μόνος του… 

Πηγή

«Οι Απαράδεκτοι», η εμβληματική κωμική σειρά του MEGA που έγραψε τηλεοπτική ιστορία και λατρεύτηκε από το κοινό, επιστρέφουν με τη μετάδοση του χριστουγεννιάτικου και του πρωτοχρονιάτικου επεισοδίου τους την Παρασκευή 24 Δεκεμβρίου και το Σάββατο 1η Ιανουαρίου αντίστοιχα, στις 21:00. Στις 31 Δεκεμβρίου το πρώτο επεισόδιο της σειράς.

Ακριβώς 30 χρόνια μετά την πρώτη τηλεοπτική μετάδοση των εορταστικών επεισοδίων των «Απαράδεκτων», το 1991, η Δήμητρα, ο Σπύρος, ο Γιάννης, ο Βλάσσης, η Ρένια και ο Βασίλης στολίζουν ξανά τα διαμερίσματα της οδού Αδάμαντος 4 και ξαναζούν μαζί μας τις πιο απολαυστικές και ανατρεπτικές εορταστικές καταστάσεις.

Η πιο αγαπημένη τηλεοπτική παρέα, που δημιούργησε η Δήμητρα Παπαδοπούλου και μας πρωτοσυστήθηκε στις 18 Σεπτεμβρίου 1991, μας έλειψε πολύ όλα αυτά τα χρόνια, γι’ αυτό και επιστρέφει με την ξεκαρδιστική καθημερινότητα και τις αξεπέραστες ατάκες της!

Την Παρασκευή 31 Δεκεμβρίου, στις 21:00, θα μεταδοθεί το πρώτο επεισόδιο της σειράς, ενώ στη συνέχεια, από το Σάββατο 8 Ιανουαρίου, οι «Απαράδεκτοι» δίνουν ραντεβού με τους τηλεθεατές κάθε Σάββατο στις 21:00 στο MEGA.

Όλα τα επεισόδια της σειράς έχουν υποστεί επεξεργασία και θα προβληθούν με αναβαθμισμένη ποιότητα εικόνας. Στους «Απαράδεκτους» πρωταγωνιστούν οι: Δήμητρα Παπαδοπούλου, Σπύρος Παπαδόπουλος, Γιάννης Μπέζος, Βλάσσης Μπονάτσος, Ρένια Λουιζίδου και Βασίλης Χαλακατεβάκης.

Πηγή

Το βιβλίο για την πανδημία που συγκλόνισε το κοινό, γίνεται η σειρά που δεν πρέπει να χάσεις.

Το Station Eleven είναι μία σειρά που μπαίνει κατευθείαν στον πυρήνα όσων ζούμε στον πλανήτη εδώ και δύο χρόνια. Μέχρι τότε όταν βλέπαμε σειρές ή ταινίες για πανδημίες, μας φαίνονταν όλα εξωπραγματικά, ένα θέαμα στη σφαίρα της… επιστημονικής φαντασίας που δεν μας είχε απασχολήσει ποτέ στην καθημερινότητά μας.

Πλέον τα πάντα είναι διαφορετικά και το Station Eleven είναι η σειρά που μιλάει για πανδημία σε ένα κοινό… που βιώνει ήδη μία. Από αυτή και μόνο την άποψη, η εμπειρία του να δεις αυτή τη σειρά είναι μοναδική, πολλώ δε μάλλον όταν μιλάμε για κάτι τόσο καλοφτιαγμένο, όπως το “Station Eleven” του HBO Max. Το περιμέναμε εδώ και καιρό κι επιτέλους έκανε πρεμιέρα.

Ας πάρουμε τα πράγματα από την αρχή, ξεκινώντας με την υπόθεση: 

Είκοσι χρόνια αφότου η «γρίπη της Τζόρτζια» αφάνισε το 99,9% του πληθυσμού, επιζώντες σε διαφορετικές χρονικές περιόδους, προσπαθούν να ξαναχτίσουν και να φανταστούν τον κόσμο από την αρχή, διατηρώντας όμως τα καλύτερα στοιχεία από αυτόν που χάθηκε. 

Η ιστορία χτυπάει φλέβα: ο τηλεθεατής τη βλέπει με εντελώς διαφορετική ματιά από ό,τι θα έκανε με μία αντίστοιχη σειρά προ κορωνοϊού. Το εντυπωσιακό δε, είναι ότι βασίζεται σε βιβλίο του 2014 και τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν πολύ καιρό πριν το ξέσπασμα της πανδημίας, συνεπώς δεν πρόκειται για αποτύπωση όσων βιώνουμε. Αυτό και μόνο σε κάνει να παρακολουθείς με ακόμα μεγαλύτερη περιέργεια όσα διαδραματίζονται.

To “Station Eleven” βασίζεται στο τέταρτο μυθιστόρημα της Emily St. John Mandel, που όταν κυκλοφόρησε το 2014, έλαβε διθυραμβικές κριτικές. H Μandel είχε γράψει τρία αστυνομικά θρίλερ (Last Night In Montreal, The Singer’s Gun και The Lola Quartet) και από φόβο μήπως καθιερωθεί ως συγγραφέας εγκλημάτων, αποφάσισε να γράψει το “Station Eleven”. Μέχρι τότε εργαζόταν ως διοικητική βοηθός στο ερευνητικό εργαστήριο καρκίνου του Πανεπιστημίου Ροκφέλερ και τα έσοδα από τα πρώτα βιβλία δεν πήγαν καθόλου καλά. Μόλις κυκλοφόρησε το “Station Eleven”, η ζωή της άλλαξε. Το βιβλίο πούλησε 1,5 εκατομμύρια αντίτυπα και απέσπασε εξαιρετικά σχόλια από κοινό και κριτικούς, με αποτέλεσμα η Mandel να εγκαταλείψει για πάντα τη δουλειά της και να αφοσιωθεί σε αυτό που πάντα αγαπούσε, τη συγγραφή. Το βιβλίο της έλαβε πολλά βραβεία, με τη σημαντικότερη διάκρισή να αφορά το βραβείο Arthur C. Clarke, για το καλύτερο βιβλίο επιστημονικής φαντασίας της χρονιάς το 2015.

Ακόμα κι ο συγγραφέας George R.R. Martin του Game of Thrones έχει αποθεώσει στο προσωπικό του ιστολόγιο το “Station Eleven”, χαρακτηρίζοντάς το, ως το καλύτερο μυθιστόρημα του 2014, που πάντα θα θυμάται και πάντα θα επιστρέφει στην ανάγνωσή του.

Η σειρά έχει επομένως ένα δύσκολο έργο: να σταθεί στο ύψος ενός εξαιρετικού βιβλίου. Η εμπειρία μας από τα πρώτα επεισόδια λέει ότι το καταφέρνει και με το παραπάνω. Η ατμόσφαιρα, οι διάλογοι, οι ερμηνείες, όλα δένουν σε ένα εξαιρετικό σύνολο που σε μεταφέρει σε έναν κόσμο γνώριμο, λόγω κορωνοϊού, αλλά και εντελώς άγνωστου, γιατί πρόκειται για μυθοπλασία και θα δούμε όλα σε… extreme συνθήκες.

Χωρίς να θέλουμε να σας αποκαλύψουμε πολλά για την πλοκή, αφού θέλουμε να απολαύσετε κάθε σκηνή, θα σας μεταφέρουμε όσα αποκομίσαμε από τα πρώτα επεισόδια. 

Το πρώτο επεισόδιο ανοίγει με τον ίδιο τρόπο που ξεκινάει και το μυθιστόρημα, με τον διάσημο ηθοποιό Arthur Leander, (τον υποδύεται ο Gael García Bernal) να καταρρέει στη σκηνή, κατά τη διάρκεια μιας θεατρικής παράστασης για τον Βασιλιά Ληρ. Ο Jeevan (Himesh Patel), που βρίσκεται στο κοινό, είναι από τους πρώτους που αναγνωρίζουν τι συμβαίνει στον Arthur και μετά το χάος που επικρατεί στο θέατρο, παίρνει υπό την προστασία του τη νεαρή Kirsten (Matilda Lawler) που είναι μόνη της, για να τη βοηθήσει να επιστρέψει στο σπίτι της. Στον δρόμο προς το σπίτι της μικρής, ο Jeevan λαμβάνει κάποια σοκαριστικά νέα και σύντομα μαζί με τον αδελφό του, Frank (Nabhaan Rizwan), θα γίνουν οι κηδεμόνες της Kirsten.

O πιλότος της σειράς συνεπώς, αποτυπώνει τα γεγονότα που συνέβησαν πριν την έξαρση της πανδημίας, ωστόσο σύντομα θα έρθουμε αντιμέτωποι με τη φρικτή αλήθεια που θα ακολουθήσει. 

Τα επόμενα επεισόδια θα μας μεταφέρουν ακόμα και 20 χρόνια μετά την εμφάνιση του ιού, ωστόσο τα διαφορετικά χρονοδιαγράμματα στη σειρά είναι απόλυτα ξεκάθαρα και δεν κουράζουν.

Τη δημιουργία ανέλαβε ο ταλαντούχος Patrick Somerville, γνωστός από τις δουλειές του στα Made for Love, Maniac και, το πιο χαρακτηριστικό, The Leftovers.

Στο καστ συναντάμε μεταξύ άλλων, τους ηθοποιούς Mackenzie Davis ως Kirsten, Himesh Patel ως Jeevan, David Wilmot ως Clark, Nabhaan Rizwan ως Frank Chaudhary, Philippine Velge ως Alexandra, αλλά και την υπέροχη Matilda Lawler που υποδύεται την Kirsten σε νεαρή ηλικία.

Και οι τέσσερις σκηνοθέτες της σειράς – Hiro Murai, Jeremy Podeswa, Helen Shaver και Lucy Tcherniak -, έχουν κάνει αξιοσημείωτη δουλειά στο “Station Eleven”, παρουσιάζοντας μια σκληρή πραγματικότητα σε αυτή τη μεταποκαλυπτική ιστορία. Κάθε χαρακτήρας είναι σημαντικός και κάθε ερμηνεία ξεχωριστή, τόσο από τους πρώτους, όσο και από τους δεύτερους ρόλους.

Το “Station Eleven” κερδίζει την προσοχή μας από την πρώτη σκηνή και είναι μία ποιοτική σειρά, καλοδουλεμένη στην παραμικρή της λεπτομέρεια. Μια βαθιά μελαγχολική ιστορία, που είναι συνάμα πανέμορφα γραμμένη με μηνύματα για όσα μπορούν να μας κρατήσουν ζωντανούς και να μας δώσουν διέξοδο ακόμα και στην απόλυτη καταστροφή. Βάζουμε στοίχημα από τώρα, πως ο κόσμος θα εντυπωσιαστεί!

Η σειρά “Station Eleven” έκανε πρεμιέρα με τριπλό επεισόδιο αποκλειστικά στην COSMOTE TV 48 ώρες μετά τις ΗΠΑ, το Σάββατο 18/12 στις 22.00 (COSMOTE SERIES HD). Αμέσως μετά την προβολή του στο κανάλι, κάθε νέο επεισόδιο της σειράς θα είναι διαθέσιμο στον δωρεάν, on demand κατάλογο της COSMOTE TV (COSMOTE TV PLUS).

Δείτε το trailer:

Πηγή

Κάνοντας μια ανασκόπηση του νέτφλιξ , όλο και μειώνεται ο αριθμός των παραγωγών που αξίζουν έστω μια προβολή . Οι περισσότερες ταινίες τρόμου δεν διακρίνονται για το ευφάνταστο σενάριο και αρκούνται σε 3-4 στιγμές με jump scares ! Ωστόσο , ανακαλύψαμε για σένα , μια …ιδιαίτερη ταινία επιβίωσης , με σασπένς και καλογραμμένο σενάριο . Μια κριτική , για το Hush ( Σιωπή ) , του 2016 ( φανταστείτε από πότε έχει να βγάλει το νέτφλιξ καλή ταινία …) , ίσως σας προσελκύσει το ενδιαφέρον , ώστε να την παρακολουθήσετε. Πάρτε ποπ κορν και ετοιμαστείτε για μια … διείσδυση στον κόσμο μιας κωφάλαλης !

Η Maddie , μια επίδοξη κωφάλαλη συγγραφέας , εγκαταλείπει την Νέα Υόρκη και μετακομίζει σε ένα απομονωμένο δάσος , μαζί με την συντροφιά της , την μικρή γάτα της. Η ανερχόμενη συγγραφέας , μόλις στα 13 της χρόνια , χάνει την ακοή της , ενώ η μόνη επαφή με τον έξω κόσμο είναι η φίλη της Σάρα και ο άντρας της , που μένουν λίγο πιο πέρα από το μοντέρνο σπίτι της.  Η ζωή της , αλλάζει , ένα βράδυ , όταν ένας αιμοσταγής δολοφόνος απειλεί την ζωή της . Μέσα σε ένα κλίμα γεμάτο σασπένς , η πρωταγωνίστρια ,  Kate Siegel , αποδίδει εξαιρετικά τον ρόλο της κωφάλαλης τρομαγμένης γυναίκας , που απειλείται , σε όλη την διάρκεια της ταινίας , η ζωή της από τον John Gallagher Jr, ως The man . Η υπέροχη ερμηνεία της κάνει την ταινία περισσότερο ρεαλιστική , ενώ τα jumpscares πλαισιώνουν το σενάριο αρμονικά , χωρίς υπερβολή. Η απουσία ακοής και ομιλίας της Maddie εντείνει την αγωνία και πολλές φορές βιώνουμε την κατάσταση από την υποκειμενική της ματιά.

Στα θετικά της ταινίας , θα μπορούσαμε να προσθέσουμε την φοβερή αγωνία παρατεταμένης διάρκειας , καθώς ο δολοφόνος δεν εισβάλλει κατευθείαν στο σπίτι , ενώ έχει την δυνατότητα, αποφασίζοντας να τρομοκρατήσει την πρωταγωνίστρια . Αυτό ίσως ξενίσει μερικούς , όμως η ρεαλιστική απόφαση του να βασανίσει την νεαρή συγγραφέα , προσδίδει στο σενάριο το σασπένς που μας έχει λείψει από τα θρίλερ της τελευταίας διετίας. Η αίσθηση κλειστοφοβίας και απομόνωσης , μέσα από τις σκηνές τρόμου , αποτυπώνουν τις δυσκολίες που αντιμετωπίζουν τα άτομα αυτά , ενώ ο ταχύς ρυθμός που “τρέχει” το σενάριο , σε συνδυασμό με τις ευρηματικές ιδέες της πρωταγωνίστριας , για να σωθεί , ανεβάζουν την ταινία στα 4 αστέρια.Μη σας προβληματίζει ο μικρός αριθμός ηθοποιών. Το «Hush» αποδεικνύει ότι δεν χρειάζεται πολυπληθές επιτελείο ηθοποιών για να δημιουργηθεί μια ποιοτική ταινία τρόμου. 

Στα αρνητικά της ταινίας , δεν φαίνεται να διακρίνουμε κάποιο σοβαρό ελάττωμα ,πέρα από την πρόωρη αποκάλυψη του προσώπου , του μασκοφόρου δολοφόνου. Δεν επηρεάζει ολοκληρωτικά την πλοκή της ταινίας , ωστόσο ίσως οι θεατές απογοητευτούν . Γενικότερα , το σημείο αυτό δεν κλέβει ούτε στιγμή τα φώτα από τον -όχι και τόσο φιλικό – δολοφόνο , που επιχειρεί να σκοτώσει την πρωταγωνίστρια. Η έλλειψη διαλόγου , στο μεγαλύτερο μέρος της ταινίας ( οι διάλογοι συνολικά καλύπτουν 15 λεπτά !) , δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από τις πολύωρες ταινίες με βαρετούς και άσκοπους διαλόγους , ανάμεσα στο καστ. Επιπλέον, τα sound effects που χρησιμοποιούνται με σύνεση από τον σκηνοθέτη , αυξάνουν την δραματικότητα της ταινίας και της δίνουν το άρωμα τρόμου που αγαπήσαμε μέσα από τα κλασικά θρίλερ που έχουν μεγαλώσει γενιές και γενιές.

Hit : Η ταινία περιέχει αρκετές σκηνές σωματικής / ψυχολογικής βίας . Η παρακολούθηση της ενδείκνυται για άτομα άνω των 15 ετών.

Συνοψίζοντας, εάν έχετε βαρεθεί τις μέτριες παραγωγές του Netflix και ψάχνετε μια καλή ταινία τρόμου , το Hush είναι κατάλληλο για εσάς ! Αν θέλετε δράση , στιγμές τρόμου που θα σας κάνουν να αναπηδήσετε από την καρέκλα σας , αγωνία για το τέλος , συμπόνια για την πρωταγωνίστρια , σαδομαζοχιστικές δολοφονικές έλξεις , τότε το άρθρο αυτό , σας προτείνει την κατάλληλη ταινία …για γερά νεύρα . Η εφευρετικότητα της συγγραφέως και η μανιακή τρέλα του δολοφόνου δίνουν στην ταινία το σασπένς που σας έχει λείψει από τις νέες κυκλοφορίες ταινιών τρόμου. Αν θέλουμε να γίνουμε και λίγο…Κουτσογιαννόπουλος, θα μπορούσαμε να χαρίσουμε στην ταινία 4,5 αστέρια , ολόκληρα δικά της ! Θα βάζαμε και 5 , αλλά , είπαμε να γίνουμε λίγο…αυστηροί κριτές. Ένα είναι σίγουρο. Η ταινία πληροί όλα τα κριτήρια για να εδραιωθεί στην λίστα με τα καλύτερα ψυχολογικά θρίλερ / ταινίες τρόμου , όλων των εποχών !

Απολαύστε το τρέιλερ της ταινίας :

Αριάδνη Εμμανουηλίδου

Γιορτάζει ο Λεονάρδος

Παγκόσμιες & Εθνικές Ημέρες

☞Παγκόσμια Ημέρα για την Παρεμπόδιση της Εκμετάλλευσης του Περιβάλλοντος στον Πόλεμο και τις Ένοπλες Συγκρούσεις.

☞National Nachos Day στις ΗΠΑ

Γεγονότα ανά τον κόσμο

–447 Ισχυρός σεισμός καταστρέφει μεγάλα τμήματα των Τειχών της Κωνσταντινούπολης, συμπεριλαμβανομένων 57 πύργων.

–1856 Υποβάλλεται για δημοσίευση το Σκηνές κληρικού βίου, το πρώτο έργο φαντασίας της συγγραφέως που έγινε αργότερα γνωστή ως Τζορτζ Έλιοτ.

–1944 Στο Χάνφορντ των Η.Π.Α. παράγεται για πρώτη φορά πλουτώνιο, το οποίο θα χρησιμοποιηθεί στη συνέχεια στην ατομική βόμβα που έπεσε στο Ναγκασάκι.

Γεννήσεις

–1916 Γιάννης Μαρής, Έλληνας συγγραφέας,σεναριογράφος και κριτικός κινηματογράφου. Η εργογραφία των βιβλίων του Μαρή περιέχει σκοτεινά και αστυνομικά έργα. Τα βιβλία του έχουν μεταφερθεί στον κινηματογράφο. Γνωστοί τίτλοι είναι μεταξύ άλλων το Έγκλημα στο Κολωνάκι, Ίλιγγος , Το χαμόγελο της σφίγγας.

–1939 Μάρθα Καραγιάννη, Ελληνίδα ηθοποιός, στην χρυσή εποχή του κινηματογράφου, άρρηκτα συνδεδεμένη με τον αείμνηστο Κώστα Βουτσά. Ένα σώμα θεϊκό , σκέρτσο, μπρίο και τσαχπινιά, το κορίτσι της διπλανής πόρτας και πλέον γερνά τόσο όμορφα με συμμετοχή στην ταινία Από Έρωτα και πιο πριν στο Κωνσταντίνου και Ελένης. Γνωστή για τις ταινίες Μια κυρία στα μπουζούκια, Μερικοί το προτιμούν κρύο, Ραντεβού στον αέρα, Κορίτσια για φίλημα κλπ .

–1969 Βίκυ Σταυροπούλου, Ελληνίδα ηθοποιός , γνωστή για το ρόλο της στο Είσαι το ταίρι μου και το Κάτω παρτάλι, ενώ αποτελεί μια από τις πιο αλλέγκρες και αληθινές γυναίκες στο χώρο.

–1970 Ίθαν Χοκ, Αμερικανός ηθοποιός, σκηνοθέτης και σεναριογράφος. Προτάθηκε 4 φορές για Όσκαρ και έγινε γνωστός για τους ρόλους στην τριλογία στον ρόλο του ως Jesse Wallace στις ταινίες Πριν το Ξημέρωμα (1995), Πριν το Ηλιοβασίλεμα (2004), Πριν τα Μεσάνυχτα (2013), Τον κύκλο των χαμένων ποιητών με τον αγαπημένο Ρόμπιν Γουίλιαμς και την επιστημονική ταινία Gattaca.

–1988 Έμμα Στόουν, Αμερικανίδα ηθοποιός , για το ρόλο της Εύκολη…κατά λάθος κέρδισε μια υποψηφιότητα για το βραβείο Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Ηθοποιού. Το 2017 κέρδισε το Όσκαρ, το BAFTA και τη Χρυσή Σφαίρα Α’ Γυναικείου Ρόλου σε κωμωδία ή μιούζικαλ για την ερμηνεία της στο La La Land.

Έφυγαν από τη ζωή αλλά το έργο τους έμεινε στην αιωνιότητα

–1893 Πιότρ Τσαϊκόφσκι, Ρώσος συνθέτης της ρομαντικής περιόδου. Όσο το ύφος του διευρυνόταν, έγραψε μουσική σε ένα μεγάλο φάσμα ειδών, συμπεριλαμβανομένων συμφωνίας, όπερας, μπαλέτου, οργανικής μουσικής, μουσικής δωματίου και τραγουδιού. Συνέθεσε μερικά από τα πιο δημοφιλή ορχηστρικά και θεατρικά μπαλέτα Η Λίμνη Των Κύκνων, Η Ωραία Κοιμωμένη, Ο Καρυοθραύστης.

–1989 Μαρία Ιορδανίδου, Ελληνίδα συγγραφέας γνωστή για το βιβλίο της Λωξάντρα.

Πηγές

Αλμανάκ Βικιπαίδεια

Εορτολόγιο.net

Νένα Ευθυμιάδου

Με στόχο τα πολυτελή σπίτια (και πιθανώς τον Elon Musk), η ύψους 2μ και κάτι C-Seed M1 “ανεβαίνει σιωπηλά” από το πάτωμα και ξεδιπλώνει τέσσερα πάνελ για να δημιουργήσει μια οθόνη τέρας 4K HDR. Η τεχνολογία Adaptive Gap Calibration της εταιρείας στοχεύει στη δημιουργία ενός απρόσκοπτου εφέ, οπότε ο σχεδιασμός πολλαπλών τμημάτων μοιάζει με μια γιγαντιαία τηλεόραση 165 ιντσών.

“Οι μεγάλες οθόνες τηλεόρασης είναι αναχρονισμός στη μοντέρνα εσωτερική διακόσμηση”, λέει ο συνιδρυτής της C-Seed, Alexander Swatek, ο οποίος δημιούργησε την εταιρεία το 2009 με δύο πρώην διευθυντές της Bang & Olufsen. “Επομένως, η C-Seed πήρε μια εντελώς διαφορετική πορεία και βρήκε έναν επαναστατικό σχεδιασμό.”

Η M1 χρησιμοποιεί τεχνολογία MicroLED, η οποία έχει τη δυνατότητα να είναι πιο φωτεινή από τις συσκευές OLED (εύχρηστη αν προσπαθείτε να παρακολουθήσετε τηλεόραση 165 ιντσών σε μια ηλιόλουστη μέρα σε ένα λαμπερό λευκό διαμέρισμα). Η C-Seed σημειώνει επίσης ότι η M1 υποστηρίζει HDR10 + και διαθέτει ενσωματωμένο σύστημα ηχείων 2.1

Οι εξοικειωμένοι με την C-Seed, θα γνωρίζουν ότι ειδικεύεται σε εξαιρετικά πολυτελείς εσωτερικές και εξωτερικές τηλεοράσεις, πολλές από τις οποίες έχουν μέγεθος μικρού λεωφορείου.

Το τελευταίο αριστούργημα της εταιρείας θα είναι διαθέσιμο σε μαύρο, χρυσό, ασήμι και ματ “Titan” γκρι από τον Ιούλιο του 2021. Η τιμή; 400.000$

Ωστόσο, όσο οξύμωρο κι αν ακούγεται, η αγορά μίας Μ1 μπορεί να είναι το εύκολο στην όλη υπόθεση. Η ταφή μιας αναδιπλούμενης τηλεόρασης βάρους 1350 κιλών στο πάτωμα του σπιτιού μάλλον είναι το δύσκολο…

Σωτήρης Ωραιόπουλος

Παρασκευή 18/12, σε Α’ τηλεοπτική μετάδοση προβλήθηκε η ταινία «Ευτυχία» σε σκηνοθεσία Άγγελου Φραντζή που σάρωσε βραβεία και αγαπήθηκε όσο καμία άλλη των τελευταίων ετών. Τη ζωή της σπουδαίας και πολυμήχανης στιχουργού Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου ενσάρκωσαν οι Καρυοφυλλιά Καραμπέτη και Κάτια Γκουλιώνη.

Στην prime time ζώνη αναδείχθηκε η μεγάλυτερη νικήτρια βάσει τηλεμετρήσεων κλειδώντας στο 30,5% στο σύνολο, με το νεανικό κοινό να δείχνει την προτίμηση του στο ποσοστό του 29,6%. Στην δεύτερη και τρίτη θέση των μετρήσεων της τηλεθέασης στάθηκε ο τελικός του The bachelor με 22,1% στο σύνολο και ο τελικός του Big Brother με 19% στο σύνολο, αντίστοιχα.

Αυτό είναι μια νίκη για την καλή τηλεόραση, αφού το κοινό με την πρώτη ευκαιρία ανταποκρίθηκε. Άλλωστε, τα σχόλια των τηλεθεατών δεν πέρασαν απαρατήρητα από τα social media.

Σχόλιο : Ήταν δίκαιο και έγινε πράξη. Πολλά συγχαρητήρια σε όλους τους τους συντελεστές , για την άψογη σκηνοθεσία , το άρτιο σενάριο , το οποίο βασίστηκε στο βιογραφικό βιβλίο της εγγονής της Ευτυχίας Παπαγιανοπούλου , Ρέας Μανέλη με τίτλο “Η γιαγιά μου η Ευτυχία” και στην εξαιρετική διανομή των ρόλων αλλά και τις καθηλωτικές ερμηνείες όλων των ηθοποιών. Μια ταινία του 2019 , με διαχρονική αξία και αποδεδειγμένη επιτυχία.

Πηγή

Την τελευταία εβδομάδα ήταν το τέλος για πολλές από τις ‘trash tv’ εκπομπές που μας κράτησαν συντροφιά μέσα σε αυτή την δύσκολη περίοδο της καραντίνας και μας έκαναν να γελάσουμε. Οι διαγωνιζόμενοι για ακόμα μία φορά έδωσαν ρεσιτάλ και κατάλληλες σκηνές που έδωσαν το ελεύθερο στην φαντασία του κοινού να οργιάσει και να δημιουργήσει. Οι εκπομπές που πρωταγονιστούν δεν είναι άλλες από GNTM , The Bachelor και Big Brother.

Αυτά είναι να 10 καλύτερα memes που συνάντησα στο διαδίκτυο, πάντα κατά την γνώμη μου.

10) Ο Mr Bachelor εκφράζει τα συναισθήματα στην μεγάλη νικήτρια Άννα Μαρία η οποία αντιδρά όπως όλοι μας νιώθουμε αυτή τη χρονιά

9)Απλά True Story

8) Όλοι μας νιώθουμε πιεσμένοι και θέλουμε να τελειώσει ο εγκλεισμός, η αγαπημένη Βίκυ Καγιά μας καταλαβαίνει απόλυτα

7) Γιατί η Αντζελίνα , όπως και συ, ξέρει…

6) Και για όλους του Forever alone , μαζί και την ‘χαμένη’ παίκτρια του Bachelor

5)Ο κύριος Bachelor την έκανε την… δουλειά του.

4)Σκέτη ταύτιση

3)Η νικήτρια του Big Brother ίσως επηρεάστηκε λίγο παραπάνω από τον εγκλεισμό… αλλά καταλαβαίνει τις ανάγκες μας.

2) Η πικρή αλήθεια… αλλά δεν πτοούμαστε !

1) Και τέλος η απόλυτη ταύτιση ,το πρόσωπο που κάνουμε όλοι μας. Η Βίκυ ξέρει και αυτή να κάνει κουτσομπολιό από ότι φαίνεται.

Bonus

Για λάτρεις του The Bachelor

Μπούτης Ηλίας

Το βλέπεις να ξεπροβάλλει μπροστά σου , κάθε μεσημέρι . Λες , πάλι αυτό το επεισόδιο έχει; Νομίζεις πως θα το αλλάξεις και θα βάλεις κάτι άλλο. Όπως βάζεις να φας , το μάτι σου πέφτει στην τηλεόραση. Ξεστομίζεις την ατάκα , πριν προλάβει να την πει ο πρωταγωνιστής. Γελάς , θυμάσαι πως ήταν όταν είδες για πρώτη φορά αυτό το σήριαλ. Τελικά δεν το αλλάζεις. Συνεχίζεις να γελάς ακατάπαυστα με τις ερμηνείες των ηθοποιών. Άλλωστε μεγάλωσες με τις σκύλες της λύσσας , τον υπέροχο ….μα πολυγαμικό Μάνθο, την γκαρσόνα α με τα πιάτα στοιβαγμένα στον νεροχύτη, το σαγηνευτικό συγγραφικό έργο με τίτλο “Αποχετευτικό σύστημα στο Βυζάντιο “ που περιμένουμε εναγωνίως να εκδώσει ο κύριος Φουντουκιώτης , η δημόσια υπάλληλος που μοιράζει κουπόνια από πόρτα σε πόρτα με σκοπό να βρει τον υποψήφιο μνηστήρα και φυσικά δεν ξεχνάμε τον easy rider. Χαρακτήρες αρμονικά συνδεδεμένοι μεταξύ τους προσφέρουν κόντρες , γέλιο , λύπη και πάνω από όλα η μακροχρόνια προβολή τους δημιουργεί ένα αίσθημα πρωτόγνωρης χαράς , έστω και αν παίζει στην ελληνική τηλεόραση πάνω από 10 χρόνια ! Το Κωνσταντίνου και Ελένης κατέκτησε τις καρδιές μας και συνεχίζει να το κάνει κάθε μεσημέρι , στις 14:00 στον Ant1.

Το Κωνσταντίνου και Ελένης προβλήθηκε τις τηλεοπτικές περιόδους 1998-1999 και 1999-2000 από τον ΑΝΤ1. Στη σειρά πρωταγωνιστούν οι Ελένη Ράντου, Χάρης Ρώμας, Βασίλης Κούκουρας, Μαρία Λεκάκη, Καλλιρρόη Μυριαγκού και Στέργιος Νένες. Το σενάριο γράφτηκε από τον Χάρη Ρώμα και την Άννα Χατζησοφιά, ενώ η σκηνοθεσία έγινε από τον Κώστα Λυχναρά. Η σειρά έκανε πρεμιέρα στις 12 Οκτωβρίου του 1998 και ολοκληρώθηκε στις 23 Ιουνίου του 2000 με 68 επεισόδια και ένα making of επεισόδιο, ενώ αποτελεί remake (ξαναφτιάξιμο) της σειράς “Εξ’ αδιαιρέτου” που είχε γραφτεί από την Άννα Χατζησοφιά και είχε προβληθεί από την ΕΡΤ1 την σεζόν 1992 – 1993. Η πλοκή έχει ως εξής : Η σειρά διαδραματίζεται στο Μαρούσι και συγκεκριμένα στην οδό Σπύρου Λούη, όπου σε ένα νεοκλασικό σπίτι συγκατοικούν δύο τελείως αντίθετοι χαρακτήρες, ο Κωνσταντίνος Κατακουζηνός και η Ελένη Βλαχάκη .Η συγκατοίκηση αυτή προέκυψε ξαφνικά μετά από νομικό πρόβλημα. Ο θείος του Κωνσταντίνου, στον οποίο ανήκε το σπίτι, άφησε δύο διαθήκες πριν το θάνατό του, από τις οποίες η μία κληροδότησε το σπίτι στον Κωνσταντίνο και η άλλη στην Ελένη. Επειδή ήταν άγνωστο το ποια ήταν η πιο πρόσφατη (άρα και η έγκυρη, εφόσον θα αναιρούσε την προηγούμενη), το σπίτι δεν γινόταν να το έχει στην κατοχή του ούτε ο Κωνσταντίνος, ούτε η Ελένη. Στην αντιθετική σχέση τους, θεμελιώνονται τα επεισόδια της σειράς. Στις ζωές των δύο κεντρικών χαρακτήρων υπάρχουν παράλληλα και άλλοι τέσσερις άνθρωποι. Ο Μάνθος Φουστάνος, η Πέγκυ Καρρά , η Ματίνα Μανταρινάκη και ο Νικόλας Βαρθακούλιας. Οι χώροι όπου συνήθως εκτυλίσσονται τα γεγονότα, είναι το σπίτι των Κωνσταντίνου και Ελένης, το σπίτι του Μάνθου και το μπαρ στο οποίο εργάζονται η Ελένη, η Πέγκυ και ο Νικόλας.

Φυσικά δεν θα πρέπει να ξεχνάμε τις guest εμφανίσεις των ταλαντούχων ηθοποιών που άφησαν το στίγμα τους στο έργο . Ποιος ξεχνάει άραγε τον Λάκη Φουρτουνάκη ( Για τους φίλους Λάκης , για τους πολύ φίλους Λάκα !) , την σούπερ ανακατώστρα νονά του Κωνσταντίνου , την κυρία Φιλιώ που όλους τους φιλιώνει ( ναι αλλά τι θα έλεγε μια άλλη πιο πονηρεμένη από μένα…) ,  τον κύριο Γρέβια ,δικηγόρο που τον έχει τσακίσει η ορθοστασία στον ιππόδρομο ( Γιατί ο κύριος Γρέβια μας είναι ανύπαντρος ) , τον ΥΠΕΡΟΧΟ Βρασίδα Χλέμπουρα ( το βλέπουμε ) και την μοναδική δις ( δηλαδή εις διπλούν; ) Λολότα Μπάρα που δεν ήξερε τον Μπαμπινιώτη καθώς δεν του έχει παίξει τίποτα στα δάχτυλα. Ο Νιόνιος ο Speed που προωθούσε την μεξικάνικη πατάτα , η Ελενάλντα ( ταυτόχρονα και πατέρας του Χρυσάνθεμου) ! Και βεβαίως , ποιος δεν θυμάται τις μοναδικές αγάπες του βιομήχανου αλλά αργόσχολου σεξομανή Μάνθου Φουστάνου , την αγγλίδα ξανθόψειρα Τζοάννα , την δεσποινίς Παρδαλίλα και τον Σαχλοκώδων , όπως συνήθιζε να φωνάζει ο Κωστάκης ( Τσα ) την Φιόνα ( Τατιάνα , Τατιανούλα , Φιόνα , Φιονούλα , ναι κολλάει….).  Η λίστα με τους ηθοποιούς που κατάφεραν να μας χαρίσουν άπειρες στιγμές γέλιου , έστω και ως guest star, φυσικά δεν τελειώνει εδώ…..

Πως όμως η εξακολουθητική προβολή του σίριαλ , δεν οδήγησε σε βαρετές επαναλήψεις , αλλά σημειώνει , μετά από 20 χρόνια , απίστευτα νούμερα τηλεθέασης ; Κατά την προσωπική μου άποψη , η αστείρευτη πηγή ατακών συνδυασμένη με το δυνατό χαρτί του σίριαλ , τις μεταμφιέσεις ( κουροπαλάτης vibes ) , κάνει το κοινό να παρακολουθεί με μανία κάθε επεισόδιο της τηλεόρασης .Η σειρά «Κωνσταντίνου και Ελένης» υπήρξε και εξακολουθεί να παραμένει μια από τις πλέον δημοφιλείς στην ιστορία της ελληνικής ιδιωτικής τηλεόρασης, διατηρώντας ακόμα και σήμερα ευρεία κοινωνική απήχηση. Ενδεικτικό της διαχρονικής της υψηλής δημοτικότητας, είναι ότι οι επαναπροβολές της ξεκίνησαν ήδη από το καλοκαίρι του 1999, μεταξύ των δύο σεζόν της, και μετά τη λήξη της σειράς συνεχίστηκαν επί όλα τα έτη από το 2000 έως και σήμερα, σχεδόν ανελλιπώς, με λίγες μόνο διακοπές προβολής. Ως αποτέλεσμα, κατέχει το ρεκόρ της τηλεοπτικής σειράς που έχει προβληθεί τις πιο πολλές φορές σε επανάληψη από κάθε άλλη σειρά .Επίσης, το πρωταγωνιστικό δίδυμο Ρώμας – Ράντου εξακολουθεί να θεωρείται ως ένα από τα κορυφαία σημεία αναφοράς στην ιστορία των ελληνικών κωμικών σίριαλ. Λόγω των διαρκών επαναλήψεων για πολλά χρόνια, η σειρά έχει θεωρηθεί καλτ και έγινε ιδιαίτερα δημοφιλής ακόμα και σε τηλεθεατές που δεν είχαν γεννηθεί ακόμα την εποχή της αρχικής προβολής της.

Η απαγόρευση , επίσης , μερικών επεισοδίων , από το ΕΣΡ , κατεύθυνε τους τηλεθεατές να αναζητήσουν επεισόδια και το Youtube. Δίνει , όμως , παράλληλα και ένα σημαντικό μάθημα για την ζωή :ότι τα ετερώνυμα όντως έλκονται, γιατί στην τελική ο ένας συμπληρώνει τα κενά του άλλου, ότι ο έρωτας έρχεται από εκεί που δεν το περιμένεις, ότι όσες γυναίκες και να έχει ένας άντρας πάντα θα καταλήγει στη μία και μοναδική, ότι οι φίλοι είναι λίγοι και καλοί. Όταν ήμασταν μικροί ,ασφαλώς δεν μπορούσαμε να πιάσουμε το νόημα μερικών φράσεων, μεγαλώνοντας , όμως , καταλαβαίνουμε καλύτερα τις προστριβές και τον έρωτα που δημιουργείται από δύο τόσο διαφορετικούς ανθρώπους.Εγώ , πάντως με τα φιλαράκια μου , αγαπάμε και συνεχίζουμε να είμαστε φανατικοί οπαδοί του σίριαλ , καθώς δεν χάνουμε επεισόδιο για επεισόδιο! Συμπληρώνουμε ο ένας τον άλλον με τις αξέχαστες ατάκες , πριν προλάβει να περάσει ο χρόνος…

Για τους φανατικούς τηλεθεατές του Κωνσταντίνου και Ελένης ( ο μισός πληθυσμός της Ελλάδας δηλαδή ) , σας έχουμε ευχάριστα νέα ! Μέσα από τον πρωινή εκπομπή του Mega, “Πάμε Δανάη”, ο Άρης Καβατζίκης μετέφερε τις αποκλειστικές πληροφορίες που θέλουν τη δημοφιλέστατη σειρά να γίνεται ταινία. Οι δημιουργοί του, Χάρης Ρώμας και Άννα Χατζησοφιά έχουν θέσει τον εξής στόχο, με το project να βρίσκεται φυσικά σε πρώιμο στάδιο. Ωστόσο, το ίδιο ρεπορτάζ αναφέρει πως ο Ρώμας, που υποδύεται φυσικά το έταιρον ήμισυ του πρωταγωνιστικού διδύμου, τον Κωνσταντίνο Κατακουζηνό, έχει προσεγγίσει την Ελένη Ράντου ώστε και αυτή να επιστρέψει στον εμβληματικό ρόλο της Ελένης Βλαχάκη. Μάλιστα, είναι πολύ κοντά στο να απαντήσει θετικά.

Είναι γεγονός λοιπόν ! Ενδέχεται να δούμε την μεγάλη επιστροφή του Μάνου Ζαρατούστρα ( Ελένη , έχει ένα πολύ σοβαρό ελάττωμα …είναι χαρτοπαίκτης ) , την μαγευτική Λαίδη Πετρούλα Ραφινστοουν ( Ποια Τούλα καλέ και Πετούλα και Τούλα , δεν παν’ να σαι και η σκατούλα ), ο κουραδοπαλάτης , τα μηνύματα στον τηλεφωνητή του Μάνθου ( Λείπω , αν είσαι η μοναδική μου αγάπη , άφησε μου ένα μήνυμα λατρείας ..) , ο Νίνο Πο@τσο ( Όταν λέτε Νίνο Πο@τσο , είστε της γνωστής οικογενείας των ..) , και φυσικά ατάκες όπως το υπέροχο : Βοήθεια ο Κατακουζηνός με βιάζει , βοήθεια μου σκίζει το βρακί , μην το σκίζεις σάτυρε , είναι ακριβό ! Την θεία Μάρω , καλέ θεία Μάρω με την εκπομπή Κοινωνία ώρα μηδέν ( α ωραία εκπομπή 53 %) , ενώ αρνούμαστε να μην συμπεριλάβουν το ΕΛΕΝΗ που φωνάζει ο Κωνσταντίνος , κάθε φορά που ανακαλύπτει τις δολοπλοκίες της γκαρσόνας….

Όπως έχει γίνει ήδη γνωστό από το Netflix, η ισπανική σειρά που προκάλεσε φρενίτιδα παγκοσμίως, ρίχνει αυλαία με την 5η σεζόν, βάζοντας έτσι ένα οριστικό τέλος στις φήμες που ήθελαν να προχωρά η ιστορία και σε 6η σεζόν. 

Το La Casa de Papel θα επιστρέψει για το τελευταίο μέρος της ληστείας που βρίσκεται σε εξέλιξη στην Τράπεζα της Ισπανίας, και σύμφωνα με τον Álex Pina, η σεζόν αυτή θα είναι η πιο επική και συναρπαστική. Συγκεκριμένα, ο δημιουργός της σειράς δήλωσε:

Μας πήρε πάνω από έναν χρόνο να αποφασίσουμε πώς έπρεπε να διαλυθεί η συμμορία. Πώς έπρεπε να διαχειριστεί την κατάσταση ο Profesor. Πώς να προκαλέσουμε καταστάσεις μη αναστρέψιμες για τους χαρακτήρες. Το αποτέλεσμα είναι ο 5ος κύκλος του La Casa de Papel. Ο πόλεμος γίνεται ακραίος, αλλά αυτή θα είναι η πιο επική και συναρπαστική σεζόν.

Να υπενθυμίσουμε πως η προηγούμενη σεζόν μας άφησε σε ένα κομβικό σημείο, αφού η inspectora Alicia καταφέρνει να εντοπίσει τον Profesor, ο οποίος μόλις είχε φέρει εις πέρας – βασικά η συμμορία περισσότερο – να βάλει στην Τράπεζα της Ισπανίας την Raquel ή πιο σωστά πλέον, Lisboa. Κάτι μας λέει, πως όλο και κάποια συμφωνία θα παίξει εκεί.

Αξίζει να σημειωθεί πως απλώνεται ένα πέπλο μυστηρίου πάνω από την Alicia, με διάφορες φήμες να λένε πως η εγκυμοσύνη της είναι ψεύτικη – μια υπόθεση που δεν μπορούμε να καταλάβουμε σε τι θα μπορούσε να αποσκοπεί – και πως πρόκειται για την πρώην σύζυγο του Berlin. Εξού και η συμφωνία που γράψαμε προηγουμένως.

Όσον αφορά, πάντως, την 5η σεζόν, αυτά που ξέρουμε για την ώρα, είναι πως θα προστεθούν δύο νέα πρόσωπα, ο Miguel Ángel Silvestre και ο Patrick Criado και πως τα νέα επεισόδια θα σκάσουν μύτη στο Netflix το δεύτερο μισό του 2021.

Τα γυρίσματα έχουν ξεκινήσει από τον Αύγουστο, ενώ κυκλοφόρησαν και ορισμένες φωτογραφίες από την ισπανική ιστοσελίδα Crush News, οπού σε αυτή τη φάση οι πρωταγωνιστές μας γυρίζουν μια μεγάλη σκηνή στο κέντρο της Μαδρίτης και πιο συγκεκριμένα, στα κεντρικά του Υπουργείου Ανάπτυξης.

Συνολικά στη συγκεκριμένη σκηνή, που δεν είμαστε σε θέση να ξέρουμε αν παραδίνεται η συμμορία ή αν είναι ένα κόλπο σαν όλα τα προηγούμενα, για να κερδίσουν αυτό που θέλουν, πήραν μέρος 300 άτομα.

Αυτό που μας κάνει εντύπωση, πάντως, είναι που σε κάποιες φωτογραφίες φαίνεται να μη φοράνε παπούτσια, σαν να λέμε… πήγαν ξυπόλητοι στ’ αγκάθια.

Μπορεί, από τη μία, το La Casa de Papel να έφερε απογοήτευση σε πολλούς, μιας και όπως έχουμε ξαναγράψει θα μπορούσε να είχε μπει ένα επιτυχημένο ‘the end’ με τη ληστεία στο Νομισματοκοπείο, από την άλλη εμείς νιώθουμε μια κάποια ανυπομονησία για το μεγάλο φινάλε, ειδικά μετά τα λόγια του Pina.

Πηγή