Η Διεθνής Έκθεση Βιβλίου επιστρέφει στην πόλη της και η Θεσσαλονίκη γίνεται ξανά Διεθνής Πρωτεύουσα του Βιβλίου. 📖
・・・
Tο Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού ετοιμάζει ήδη την 18η Διεθνή Έκθεση Βιβλίου Θεσσαλονίκης (ΔΕΒΘ) που θα πραγματοποιηθεί από τις 25 έως τις 28Νοεμβρίου 2021 στο Διεθνές Εκθεσιακό και Συνεδριακό Κέντρο Θεσσαλονίκης (ΔΕΘ-HELEXPO).
Τη συντονιστική επιτροπή του έργου, όπως ορίστηκε από τον Πρόεδρο και το Δ.Σ. του ΕΙΠ, αποτελούν οι Δημήτρης Αγγελής (συγγραφέας) ως επικεφαλής, Στέφανος Καβαλλιεράκης (Δρ Ιστορίας, διευθυντής Μουσείου Πόλεως των Αθηνών), Δημήτρης Κόκορης (αναπλ. Καθηγητής ΑΠΘ), Λαμπρινή Κουζέλη (δημοσιογράφος), Νικόλας Σεβαστάκης (καθηγητής ΑΠΘ) και Μάκης Τσίτας (συγγραφέας).
Τιμώμενη στη 18η ΔΕΒΘ θα είναι η Γερμανόφωνη λογοτεχνία, καθώς λόγω ειδικών συνθηκών πέρσι δεν υπήρξε η δυνατότητα παρουσίασης ενός ολοκληρωμένου προγράμματος εκδηλώσεων. Με προσκεκλημένους συγγραφείς γερμανόφωνων χωρών καθώς και επαγγελματίες του χώρου του βιβλίου και στόχο το διάλογο, τη δικτύωση και την ανταλλαγή ιδεών το πρόγραμμα “Ας μιλήσουμε! / Let’s Talk!” αποτελεί συνδιοργάνωση του Goethe-Institut Ελλάδας, του Litrix.de και της ΔιεθνούςΈκθεσης Βιβλίου της Φρανκφούρτης με την υποστήριξη και χρηματοδότηση του ΓερμανικούΥπουργείου Εξωτερικών.
Κεντρικό θέμα της 18ης ΔΕΒΘ είναι οι “Διαρκείςεπαναστάσεις του βιβλίου“. Ο τίτλος συνδυάζει ασφαλώς τον κεντρικό εορτασμό της φετινής χρονιάς, την επέτειο των 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάστασηαλλά και τις μεταβολές που κατεγράφησαν κατά την περίοδο του εγκλεισμού στην αντίληψή μας για το βιβλίο και τις βιβλιοφιλικές εκδηλώσεις(τεχνολογίες του αύριο).
Κεντρικό Θέμα της 18ης Διεθνούς Έκθεσης Βιβλίου Θεσσαλονίκης
Ήδη από πέρυσι έχουν πληθύνει οι εκδόσεις που επανεξετάζουν ιστορικές πτυχές της Ελληνικής Επανάστασης φωτίζοντας περισσότερο πρωταγωνιστές, γεγονότα, διεθνείς συσχετισμούς και ευρύτερες οπτικές, και σκοπός της Έκθεσης είναι να δώσει χώρο και χρόνο για εκδηλώσεις πάνω σε αυτήν τη θεματική. Παράλληλα, τα audiobooks, τα podcasts,τα διαδικτυακά φεστιβάλ κέρδισαν έδαφος σε αυτήν την περίοδο, οπότε μια ευρύτερη συζήτηση για τις νέες τεχνολογίες και τις νέες τάσεις στον χώρο του βιβλίου κρίνεται ως απολύτως απαραίτητη τόσο για τους επαγγελματίες του βιβλίου όσο και για τους αναγνώστες.
Οπωσδήποτε, η θετική αποτίμηση της περσινής διαδικτυακής ΔΕΒΘ και η πολύτιμη εμπειρία που αποκτήθηκε σε αυτήν τη δύσκολη περίοδο αποτελούν σημαντική αφορμή για αυτήν τη συζήτηση.
Πού θα φας το καλύτερο street food στη Θεσσαλονίκη
Πόλη που προσφέρεται για περπάτημα αλλά και για καλοφαγάδες, η Θεσσαλονίκη έχει δεκάδες στέκια για νόστιμο φαγητό στο χέρι.
Ξεκινάμε τη βόλτα μας αφήνοντας το κέντρο και ανηφορίζοντας προς τη Φανερωμένη. Η μπουγάτσα του Μπαντή (Παναγίας Φανερωμένης 33, Θεσσαλονίκη, Τ/2310-510.355) με φύλλο ανοιγμένο στο χέρι, είναι διαχρονικά η πρώτη μας επιλογή για πρωινό. Σε ένα από τα καλύτερα μπουγατσατζίδικα της πόλης ο Φίλιππος Μπαντής συνεχίζει την τέχνη που έμαθε από τον πατέρα του (και εκείνος από τον δικό του, έναν Έλληνα πρόσφυγα από την Καισαρεία της Καππαδοκίας). Όσοι φτάσουν νωρίς μπορεί να προλάβουν την αυθεντική μπουγάτσα που δεν έχει απολύτως καμία γέμιση, μόνο φύλλο με φρέσκο βούτυρο. Τις Κυριακές το μενού διευρύνεται και από τα ταψιά βγαίνουν ζεστές μπουγάτσες με πολλούς διαφορετικούς γευστικούς συνδυασμούς (από κατσικίσιο τυρί μέχρι κολοκύθα).
Πιο κεντρικά, στο Salento (Ελευθερίου Βενιζέλου 76, Θεσσαλονίκη, Τ/2310-230.861), δοκιμάζουμε puccia salentina. Είναι μικρά στρογγυλά ψωμάκια, η σκούφια των οποίων κρατάει από το Σαλέντο στην περιφέρεια Πούλια της Ιταλίας. Φουρνίζονται ολημερίς και ζεστά ζεστά απ’ τον ξυλόφουρνο γεμίζονται με ποικιλία υλικών, όπως ραγού με λουκάνικο και ανθότυρο ή σάλτσα ντομάτας με γκοργκονζόλα και πικάντικο σαλάμι. Ένα μικρό, ολοκληρωμένο γεύμα στο χέρι. Άλλη μια κλασική διεύθυνση για value for money γρήγορο φαγητό είναι η Pizza Poselli (Βηλαρά 2, Θεσσαλονίκη, Τ/2314-019.687) στην οποία η πίτσα διατίθεται ολόκληρη ή σε κομμάτι. Το λεπτό, προσεγμένο ζυμάρι, η μεγάλη ποικιλία από toppings αλλά και οι ώρες λειτουργίας (μένει ανοιχτή και μετά τα μεσάνυχτα) έχουν κάνει αυτή την πιτσαρία μία από τις πιο αγαπημένες των Θεσσαλονικιών. Της ναπολιτάνικης σχολής είναι η Pizza Hood (Ερνέστου Εμπράρ 2, Θεσσαλονίκη, Τ/2310-527.212) με το φουσκωτό στεφάνι και το λεπτό, ζουμερό κέντρο. Τρώγεται στο χέρι ή στα τραπέζια πικ νικ του πεζόδρομου.
Pizza Hood
Surfer Maya
Στα μοδάτα πλέον Άνω Λαδάδικα βρίσκεται το Tarantino sandwiches & fries (Ερνέστου Εμπράρ 3-5, Θεσσαλονίκη, Τ/2310-530.020). Εδώ παραγγέλνουμε σάντουιτς Philly steak, hot dog με κατσικίσιο λουκάνικο ή διαλέγουμε ένα από τα μπόλικα μπέργκερ του καταλόγου με μπιφτέκι από 100% μοσχαρίσιο κιμά black angus. Και πάντα πάντα συνοδεύουμε με τα τραγανά στικς γλυκοπατάτας. Από μέρα σε μέρα η ίδια ομάδα ανοίγει ακριβώς απέναντι την Taqueria Rodriguez (Ερνέστου Εμπράρ 4, Θεσσαλονίκη), ένα νέο πρότζεκτ με τάκος, σιγομαγειρεμένα κρέατα και χειροποίητες σάλτσες.
Σχεδόν το ίδιο αγαπητά με τα μπέργκερ έχουν γίνει τα ασιατικά αχνιστά ψωμάκια. Στο Thess bao (Καλαποθάκη 3, Τ/2310-235.225 & Λώρη Μαργαρίτη 11, T/2310-235.226) τα σερβίρουν σε μερικές κλασικές εκδοχές όπως η καπνιστή πανσέτα αλλά και με ένα σωρό ανατρεπτικές γεμίσεις. Ενδεικτικά αναφέρουμε το λουκάνικο τζουμαγιάς και το pulled pork με μπίρα και μέλι. Πρόσφατα στον ήδη μεγάλο κατάλογο προστέθηκαν και τρεις επιλογές που εμπνεύστηκαν οι γνωστοί σεφ Άνταμ Κοντοβάς, Αλέξανδρος Τσιοτίνης και Γκίκας Ξενάκης.
Thess Bao
To Studio Materiality βρίσκεται πίσω από τον σχεδιασμό του ινσταγκραμικού Surfer Maya (Σκρα 8, Τ/2310-235.033). Εδώ βρίσκουμε σάντουιτς με ψωμιά αργής ωρίμανσης σαν αυτό με το παστράμι μόσχου (δικής τους παραγωγής) που συνοδεύεται από μουστάρδα, πίκλα σιναπιού και έμενταλ ή εκείνο με το, επίσης δικό τους, παστράμι τόνου όπως και υβριδικά τάκος με «τορτίγια» από ζύμη κρουασάν. Με ζύμη κρουασάν φτιάχνουν και τη δική τους μοντέρνα εκδοχή της παραδοσιακής γαλατόπιτας όπως την εμπνεύστηκε ο pastry chef Γιώργος Αυγέρος. Ιαπωνικής επιρροής σάντουιτς με milk bread αλλά όχι μόνο προσφέρει το Δε Σάντουιτς Πρότζεκτ (Βέροιας 4, Θεσσαλονίκη). Ένα απ’ τα πιο δημοφιλή τους είναι το «σαν τυρί», ένα sando με remoulade, παναρισμένη και τηγανισμένη μοτσαρέλα, ντομάτα, μανιτάρια και πιπεριά Φλωρίνης.
Οι Souled Out live στο Malt & Jazz στις 13 Νοεμβρίου
Οι Souled Out επιστρέφουν μετά από καιρό στην πόλη τους στον υπέροχο χώρο του Malt & Jazz! Saturday November 13th! Ready to paaaartey??
Το πενταμελές συγκρότημα από τη Θεσσαλονίκη που έχει κερδίσει τις εντυπώσεις με εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα, αλλά και το εξωτερικό, μετά τα single τους Let Me In Your Heart και Madness, παρουσιάζουν τραγούδια από το πρώτο τους επερχόμενο άλμπουμ, μέσα στο πιο ξέφρενο πάρτι της πόλης!
Οι Souled Out δημιουργήθηκαν το 2013 μέσα από την κοινή τους αγάπη για την soul/r’n’b μουσική και έκτοτε εξερεύνησαν κάθε στέκι και venue με τη μουσική τους αλλά και κάθε πτυχή της soul στα jamming sessions της μπάντας. Μέσα στο αλλόκοτο 2020 αποφάσισαν να αποτυπώσουν τις δημιουργικές συνθέσεις της μπάντας στον πρώτο τους δίσκο που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2021 και με την συγκλονιστική φωνή της frontwoman τους Αλεξάνδρας Σιετή μας αποκαλύπτει τις διάφορες μουσικές του πτυχές μέσα από κάθε single που κυκλοφορεί.
Vocals: Alexandra Sieti Keys: Tasos Korkovelos Guitar: Paris Papadopoulos Bass: Tassos Venetikidis Drums: Kostas Anagnostou
☞ Η Θεσσαλονίκη απελευθερώνεται από τον Οθωμανικό ζυγό το 1912 και γιορτάζει τον πολιούχο της, τον Άγιο Δημήτριο.
☞Ημέρα Ευαισθητοποίησης για τα Μεσοφυλικά Άτομα (Intersex Awarenes Day) γιορτάζεται κυρίως στις αγγλοσαξονικές χώρες, για να αναδείξει τα προβλήματα και τις διεκδικήσεις των μεσοφυλικών ατόμων(πρόσωπα μη καθορισμένου ανατομικού φύλου).
Γεγονότα ανά τον κόσμο
1863–Ιδρύεται η Ένωση Ποδοσφαίρου της Αγγλίας και τίθενται οι πρώτοι κανονισμοί του αθλήματος. Έτσι, οι Άγγλοι ξεχωρίζουν το ποδόσφαιρο (football) από το ράγκμπι, που παίζεται πλέον ως χωριστό άθλημα. Μαζί γεννιέται και ο όρος «soccer», όπως ονομάζεται το ποδόσφαιρο στα αγγλικά. Η λέξη προέρχεται από τη σύντμηση δύο λέξεων: Social Ceremony (κοινωνική τελετή).
1880–Ο Αλέξανδρος Κουμουνδούρος αναλαμβάνει Πρωθυπουργός της Ελλάδας για 10η φορά.Διετέλεσε δέκα φορές πρωθυπουργός (ρεκόρ για έλληνα πολιτικό), δύο φορές Πρόεδρος της Βουλής και 18 φορές Υπουργός.
1984 — Οι Σικάγο Μπουλς στο ντεμπούτο του Μάικλ Τζόρνταν αντιμετώπιζαν τους Ουάσινγκτον Μπούλετς με τον ίδιο να πετυχαίνει 16 πόντους σε 40 λεπτά συμμετοχής.
Michael Jordan
1992 – Καλιφόρνια. Ο Φαμπρίς Μόριαν και ο Ρομπ Πιλάτους, είναι οι οι Millli Vanilli. Κατά τη διάρκεια ζωντανής παράστασης, το play back κολλάει και αποκαλύπτεται μια από τις μεγαλύτερες απάτες της μουσικής βιομηχανίας. Το συγκρότημα, που είχε κάνει πολύ μεγάλη επιτυχία, δεν τραγουδούσε ποτέ με τις δικές του φωνές και “δανειζόταν” τις φωνές δύο άλλων τραγουδιστών.
Γεννήσεις
1795 – Νικόλαος (Χαλκιόπουλος) Μάντζαρος, κερκυραίος μουσουργός, ο συνθέτης του Εθνικού Ύμνου της Ελλάδας. Φυσιογνωμία ευγενική, εργάσθηκε ακούραστα για τη διάδοση της μουσικής στην Ελλάδα και θεωρείται όχι μόνο ο αρχηγός της επτανησιακής σχολής, αλλά και γενικότερα ο θεμελιωτής της δυτικότροπης μουσικής στην Ελλάδα.
1879 – Λέων Μπρονστάιν, γνωστότερος ως Τρότσκι, γεννηθείς στην Ουκρανία, ρώσος πολιτικός, ηγετική μορφή της Οκτωβριανής Επανάστασης. Έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην επικράτηση των Μπολσεβίκων στη Ρωσία, διετέλεσε κομισάριος Εξωτερικών και Πολέμου και θεωρήθηκε διάδοχος του Λένιν στην ηγεσία της Σοβιετικής Ένωσης. Η 26η του Οκτωβρίου με το παλιό ρωσικό ημερολόγιο , αντιστοιχεί στην 7η Νοεμβρίου με το Γρηγοριανό . (Θαν. 21/8/1940)
1970 – Μιχάλης Μαρίνος, Κύπριος ηθοποιός ευρέως γνωστός από τον ρόλο του Αλέξη Στεργίου , νομικού συμβούλου της Ντάλιας Χατζηαλεξάνδρου στην κωμική σειρά Παρα Πέντε
Μιχάλης Μαρίνος & Σμαράγδα Καρύδη
Ταξίδεψαν στο χρόνο και το έργο τους έμεινε στην αιωνιότητα :
1890 –Κάρλο Κολόντι (Carlo Collodi)Γνωστός με το καλλιτεχνικό του όνομα, ο κατά κόσμον Κάρλο Λορεντσίνι, ήταν Ιταλός συγγραφέας γνωστός για το παγκοσμίου φήμης παιδικό μυθιστόρημα «Οι Περιπέτειες του Πινόκιο» (πρωτότυπο στα ιταλικά: Le avventure di Pinocchio). (Γεν. 24/11/1829)
1957 – Νίκος ΚαζαντζάκηςΜυθιστοριογράφος, ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, δημοσιογράφος, φιλόσοφος και πολιτικός. Ένα από τα μεγάλα κεφάλαια της νεοελληνικής λογοτεχνίας, με τεράστιο σε όγκο, αλλά και σε ευρύτητα έργο. Είναι ο πιο μεταφρασμένος σύγχρονος έλληνας συγγραφέας.Εμβληματικά έργα του ο Ζορμπάς , η Ασκητική , ενώ τα έργα του Καπετάν Μιχάλης (αποσπάσματα αυτού) , Ο Χριστός ξανασταυρώνεται και Τελευταίος Πειρασμός (το σύνολο του) αποτέλεσαν αφορμή να τον καταραστεί η Εκκλησία της Ελλάδος. Το τελευταίο μάλιστα συμπεριλήφθηκε στον Κατάλογο των Απαγορευμένων Βιβλίων της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας, το καταργηθέν πλέον Index Librorum Prohibitorum.
Μια γυναίκα πρέπει να την αγαπάς τόσο πολύ που δεν θα της περάσει καν η ιδέα πως κάποιος άλλος θα την αγαπήσει ποτέ περισσότερο.
από το βιβλίο “Ο Χριστός ξανασταυρώνεται” του Νίκου Καζαντζάκη
Οι Longshots live στο 8ball τη Τετάρτη 27 Οκτωβρίου
Μετά από σχεδόν 2 χρόνια καραντίνας, ήρθε η ώρα ο hard rock ήχος να αναβιώσει στη live σκηνή του 8ball. Την Τετάρτη 27 Οκτωβρίου, στο upstage του 8ball θα εμφανιστούν live οι Longshots μαζί με τους Cargo Lift. Και οι 2 ροκ μπάντες θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά ζωντανά μπροστά στο κοινό, τις τελευταίες τους δισκογραφικές δουλειές.
Λίγα λόγια για τους Longshots
Είναι μια modern hard rock μπάντα από τη Θεσσαλονίκη που αποτελείται από την Ζωή Καραθανάση (φωνητικά), τον Πάρι Καραγιαννόπουλο (κιθάρα), τον Λεωνίδα Βαγδάτζογλου (κιθάρα), τον Πάνο Θεοδοσιάδη (μπάσο), και τον Τέο Κουτσό (τύμπανα). Δημιουργήθηκαν το 2017 από έναν συνδυασμό 5 καλλιτεχνών με διαφορετικό μουσικό υπόβαθρο, οι Longshots ξεκίνησαν αρχικά ως συγκρότημα διασκευών. Μετά από μερικές συναυλίες τους η ανάγκη να εκφραστούν μουσικά φαινόταν απαραίτητη. Η συνειδητοποίηση ότι η ροκ μουσική στις μέρες μας, έχει χάσει τη θέση της, είτε λόγω των ερμηνευτών της, είτε και της γενικής αντίληψης των ακροατών γενικότερα, οι κύριες σκέψεις τους ήταν να ανανεώσουν τον ήχο της. Έτσι, προσπαθώντας να φέρουν τον ήχο της Hard Rock στη σύγχρονη εποχή, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους άλμπουμ HARD RESET τον Οκτώβριο του 2020.
Λίγα λόγια για τους Cargo Lift
Είναι μια heavy rock μπάντα από τη Θεσσαλονίκη που δημιουργήθηκε το φθινόπωρο του 2016, και αποτελείται από τον Κώστα (φωνητικά), τον Χρήστο (κιθάρα), τον Γιάννη (μπάσο), και τον Αλέξανδρο (τύμπανα). Τον Απρίλιο του 2017 ξεκίνησαν να συνθέτουν τα πρώτα τους τραγούδια ως μπάντα, τα οποία συμπεριλήφθηκαν στο First EP την ίδια χρονιά. Το υπόλοιπο μέρος εκείνης της χρονιάς, όπως και το 2018, αφοσιώθηκαν στα πρώτα τους live. Το 2019, έχοντας αποφασίσει περισσότερο για τη χημεία και το όραμα της μπάντας τους, ηχογράφησαν το επόμενο EP album τους, που έχει ως τίτλο Disguised, καθώς επίσης κυκλοφόρησαν και το πρώτο τους βίντεο κλιπ, για το τραγούδι I Won’t Fall. Τόσο το EP, όσο και το βίντεο κλιπ έχουν λάβει πολλά υποσχόμενα σχόλια από τον Τύπο και τους θαυμαστές, ωθώντας το συγκρότημα προς τα εμπρός, με αποτέλεσμα να δώσουν ακόμη περισσότερες ζωντανές εμφανίσεις δίπλα σε συγκροτήματα όπως οι: Puta Volcano, Dendrites, SiXforNinE, Supersoul, Lotus Who?, Low Treble και πολλούς άλλους. Στα τέλη του 2019, οι Cargo Lift ξεκινούν να εργάζονται πάνω στο υλικό για το πρώτο τους full length άλμπουμ. Το ντεμπούτο τους LP, με τίτλο THEN έρχεται σχεδόν ένα χρόνο αργότερα, με το συγκρότημα να δουλεύει ασταμάτητα κατά τη στιγματισμένη χρονιά του Covid-19, δηλαδή το 2020. Το άλμπουμ περιλαμβάνει 9 τραγούδια, τα οποία καλύπτουν 42 λεπτά μουσικής, αγγίζοντας πολλαπλές συχνότητες το φάσμα των βαρέων βράχων.
Οι πόρτες του 8ball θα ανοίξουν στις 20:00, με την έναρξη της εκδήλωσης να είναι στις 21:00. Η είσοδος είναι στα 6€, συμπεριλαμβανομένης της μπύρας, ενώ απαραίτητη είναι η βεβαίωση του εμβολιασμού κατά την είσοδο.
Γιώργος Αβραμίδης & Invented Memories feat. Αλεξάνδρα Σιετή & Μίμης Νικολόπουλος Band στο WE στις 22.10
Μετά από 1,5 χρόνο απουσίας, ο Πολυχώρος WE ξεκλειδώνει τις πόρτες του, ξεσκεπάζει τις κονσόλες του, ανοίγει τα μικρόφωνα και δυναμώνει τα ηχεία του! Παρασκευή 22 Οκτωβρίου o Γιώργος Αβραμίδης και Invented Memories με την Αλεξάνδρα Σιετή παρέα με την Mimis Nikolopoulos Band παίρνουν τα όργανά τους και ανεβαίνουν στη σκηνή του WE για μια ξεχωριστή συναυλία – γιορτή. Κιθάρες, βιολιά, πλήκτρα, τρομπέτες, κρουστά και τύμπανα παίρνουν επιτέλους τη θέση τους και ο χώρος πλημμυρίζει ξανά μουσικές, ρυθμούς και μελωδίες… και το ταξίδι ξανα-ξεκινά!
Λίγα λόγια για τον Γιώργο Αβραμίδη & Invented Memories Feat. Αλεξάνδρα Σιετή:
Ο Γιώργος Αβραμίδης είναι μουσικός και παίζει με τον Γιάννη Αγγελάκα τους ΕΚΜΕΚ, τους Polkar και τους Tuflon, ενώ παράλληλα δημιουργεί τις δικές του μουσικές. Το 2013 κυκλοφόρησε το πρώτο του cd με τίτλο Protocoll, το 2015 το δεύτερό του με τίτλο Voyager και το 2018 το τρίτο του προσωπικό άλμπουμ με τίτλο Invented Memories. To 2020 κυκλοφόρησε το single Βlind Week σε συνεργασία με την Αλεξάνδρα Σιετή, το οποίο γνώρισε μεγάλη επιτυχία στα airplays των ραδιοφώνων σε όλη την χώρα.
Ο τρομπετίστας από τη Θεσσαλονίκη και η μπάντα του κάνουν ένα μακρύ άλλα χαλαρό ταξίδι μέσα σε smoothie μελωδίες και ρυθμούς κάνοντας τον ακροατή να μετακυλήσει από τις μουσικές παραδόσεις ενός παζαριού της Ανατολίας και μιας θερμής Αιγυπτιακής νύχτας έως τον ψυχρό κελτικό βορρά. Τρομπέτα, πλήκτρα, κιθάρες και τύμπανα, σε συνδυασμό με τη μαγική φωνή της εκπληκτικής Αλεξάνδρας Σιετή, αρμονικά “δεμένα”, είναι συνοδοιπόροι σε αυτό το μαγικό ταξίδι.
Ο Μίμης Νικολόπουλος είναι Έλληνας συνθέτης, πολυοργανίστας και μουσικός παραγωγός.
Οι μουσικές του μας ταξιδεύουν σε μέρη που θέλουμε να επισκεφθούμε ή να επιστρέψουμε σε αυτά. Ξυπνά μνήμες από την ευαίσθητη παιδική ηλικία και διηγείται ιστορίες αφανών χαρακτήρων.
Στα τέλη του 2017, κυκλοφόρησε το πρώτο του ολοκληρωμένο άλμπουμ με τίτλο Deviation το οποίο κέρδισε τις εντυπώσεις των ραδιοφωνικών παραγωγών και του κοινού. Με αφετηρία το άλμπουμ αυτό, σχημάτισε την μπάντα του (Mimis Nikolopoulos Band), με την οποία περιοδεύει από το 2018, σε Ελλάδα και Ευρώπη, παίζοντας δικές του πρωτότυπες συνθέσεις, παράλληλα με τραγούδια και μουσικές από διάφορες γωνίες του κόσμου.
Ο Μίμης Νικολόπουλος και η μπάντα του, συνθέτουν ένα καραβάνι, που ταξιδεύει γεμάτο μουσικές, από τα βουνά των Βαλκανίων μέχρι τις ακτές της Μεσογείου. Με καθαρές μελωδικές γραμμές, αλλά και ένα έντονο ρυθμικό session, ο ήχος τους έχει χαρακτηριστεί από soundtrack και cinematic, μέχρι folk και worldmusic.
*Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων. Εισιτήρια μόνο ηλεκτρονικά μέσω του δικτύου viva.gr Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00 | Η συναυλία ξεκινά στις 21:00 Πληροφορίες: 2310284700
Ημέρες Ισπανόφωνου Κινηματογράφου/ Días de Cine Hispanófono | 12-14 Οκτωβρίου
Το Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά τις «Ημέρες Ισπανόφωνου Κινηματογράφου/ Días de Cine Hispanófono» στις 12-14 Οκτωβρίου 2021, με αφορμή την «Día de la Hispanidad/ Día del Respeto a la Diversidad Cultural» (Ημέρα της Ισπανοσύνης/ Ημέρα Σεβασμού της Πολιτισμικής Διαφορετικότητας) μετά από την μεγάλη ανταπόκριση του κοινού στις διαδικτυακές προβολές του 2020.
Κατά τη διάρκεια των «Ημερών Ισπανόφωνου Κινηματογράφου/Días de Cine Hispanófono», θα παρουσιαστούν έξι (6) Ισπανόφωνες ταινίες από την Ισπανία, την Αργεντινή, το Μεξικό, το Περού και την Κούβα, μέσω διαδικτύου και απολύτως δωρεάν για όλη την Ελλάδα.
Οι ταινίες θα είναι διαθέσιμες 12-14/10 για συσκευές αποκλειστικά εντός της Ελλάδας στην επίσημη ιστοσελίδα του Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA.
Λίγα λόγια για την «Día de la Hispanidad/ Día del Respeto a la Diversidad Cultural» (Ημέρα της Ισπανοσύνης/ Ημέρα Σεβασμού της Πολιτισμικής Διαφορετικότητας)
Με αφορμή την ανακάλυψη της Αμερικής στις 12 Οκτωβρίου 1492 από τον Χριστόφορο Κολόμβο -ο οποίος πίστευε ότι είχε βρεθεί στις Ινδίες- γιορτάζεται η ημέρα αυτή στην Ισπανία με την ονομασία «Día de la Hispanidad» (Ημέρα της Ισπανοσύνης). Ο όρος Hispanidad, αντιπροσωπεύει το σύνολο των ισπανόφωνων λαών και πολιτισμών.Στη Λατινική Αμερική, η ίδια ημέρα γιορτάζεται ως «Día del Respeto a la Diversidad Cultural» (Ημέρα Σεβασμού της Πολιτισμικής Διαφορετικότητας) και εστιάζει στο σεβασμό της πολυμορφίας των πολιτισμών της Λατινικής Αμερικής.
Σας παραθέτω τις ταινίες που προβάλλονται με μια σύντομη περίληψη της πλοκής τους:
Καμένη Γη /Terra Calcinada
Antonio Ferrer / Ισπανία / 2020 / 75’
Μέσα από τις καταθέσεις μαρτύρων και ειδικών, ο σκηνοθέτης αποπειράται να αποτυπώσει πως ο Φρανκισμός κατάφερε να διαμορφώσει μια πειθήνια κοινωνία και πως, πλέον, βιώνουμε μια κατάσταση αδιαφορίας με αποτέλεσμα την άνοδο της ακροδεξιάς.
(ES)Es la búsqueda, con el testimonio de víctimas y expertos, por entender qué fue el franquismo, cómo logró una sociedad dócil y cómo hemos llegado al estado de indiferencia actual y de crecimiento de la ultraderecha.
Ο Φιντέλ από Κοντά / Fidel de cerca
Eduardo Flores, Gabriel Beristain, Roberto Chile/
Μεξικό, Κούβα, ΗΠΑ / 2020 / 94’
Η ταινία δεν είναι χρονολογική αποτύπωση των γεγονότων αλλά μια μοναδική ματιά από κοντά, σε μία από τις πιο εμβληματικές και μελετημένες, αλλά λιγότερο γνωστές προσωπικότητες της εποχής μας.
(ES) La película no es un recuento cronológico estricto de los eventos en que le tocó participar, sino una ventana única para acercarnos a unos de los personajes más emblemáticos, más estudiados, pero menos conocidos de nuestro tiempo.
Alcatena
Diego Arandojo / Αργεντινή / 2020 / 97’
Η ζωή και το έργο του Αργεντίνου κομίστα Enrique «Quique Alcatena». Μια διερευνητική ματιά στον δημιουργό και τους φανταστικούς του κόσμους, με μαρτυρίες συνεργατών, φίλων και οικογένειας.Σε συνεργασία με το Comicdom CON Athens.
(ES) Vida y obra del historietista argentino Enrique «Quique Alcatena». Una mirada profunda sobre este creador de mundos y seres fantásticos, con el aporte testimonial de compañeros de trabajo, amigos y familia. En colaboración con Comicdom CON Athens.
Η Δίνη / El remolino
Laura Herrero Garvín / Μεξικό / 2016 / 73’
Ο Πέδρο είναι ένας αγρότης που υπερασπίζεται την ταυτότητά του και τα όνειρά του. Η αδερφή του, Έσθερ, αγωνίζεται για ένα καλύτερο μέλλον για την κόρη της, ενώ, ταυτόχρονα, μοιράζεται τον κόσμο της μέσα από την μικρή της κάμερα. Μένουν στο Ελ Ρεμολίνο, μια μικρή κοινότητα στο Τσιάπας του Μεξικού, η οποία επηρεάζεται από δυνατές πλημμύρες κάθε χρόνο. Για αυτούς η ζωή είναι σαν μια δίνη που τους στριφογυρίζει ανάμεσα στους προσωπικούς τους κύκλους και στο φυσικό κύκλο του ποταμού.
(ES) Pedro es un campesino que defiende su identidad y sus sueños; su hermana Esther lucha por una mejor vida para su hija mientras nos comparte su mundo a través de una pequeña cámara.
Το Όνειρο του Μαρακάμε/ El sueño del Mara’akame
Federico Cecchetti / Μεξικό / 2016 / 90’
Ο Νιέρι, είναι ένας νεαρός Ουιτσόλ που έχει όνειρο να ταξιδέψει στην Πόλη του Μεξικού για να παίξει σε μια συναυλία, αλλά ο πατέρας του, ένας Μαρακάμε (Σαμάνος), έχει άλλα σχέδια για αυτόν. Θέλει ο γιος του να ακολουθήσει τις παραδόσεις και να βρει το γαλάζιο ελάφι στα όνειρά του, για να μάθει να θεραπεύει και να γίνει και αυτός Μαρακάμε. Ο Νιέρι θα ταξιδέψει στην πρωτεύουσα, όπου θα χαθεί μεν, αλλά θα βρει το όραμά του.
(ES) Nieri es un joven huichol cuyo sueño es viajar con su banda musical a tocar en un concierto en la gran Ciudad de México, pero su padre, un Mara´akame (chamán huichol), tiene otros planes para él, pues debe seguir su tradición y encontrar al venado azul en sus sueños, para así poder aprender a sanar y convertirse en un Mara´akame. Nieri viaja a la gran ciudad donde al estar completamente perdido encontrará su visión.
Το Φως στον Λόφο / La luz en el cerro
Ricardo Velarde / Περού / 2016 / 85’
O Γιέφερσον και ο Τσίνο, δυο γιατροί που κάνουν νεκροψίες και ο Παντίγια, ένας αστυνόμος με παρελθόν βίαιης συμπεριφοράς, θα βρεθούν στη μέση μιας έρευνας σε μια απομακρυσμένη πόλη στις Άνδεις του Περού, όταν ένας βοσκός θα βρεθεί νεκρός υπό ύποπτες συνθήκες.
(ES) Jefferson y Chino, dos practicantes forenses, y Padilla, un capitán de policía castigado por su conducta violenta, se ven inmersos en una investigación en un pueblo remoto de los Andes Peruanos. Allí, ha sido encontrado el cadáver de un pastor en extrañas circunstancias.
Ο κινηματογράφος για ακόμη μια φορά συνδέει αριστοτεχνικά λαούς , κουλτούρες και πολιτισμούς.
Δείτε όσες περισσότερες μπορείτε. Αξίζουν πραγματικά συγχαρητήρια σε όλους τους συντελεστές του Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA για το άρτιο και ποιοτικό αυτό αποτέλεσμα.
Θεσσαλονίκη: Η πρώτη τρισδιάστατη διάβαση πεζών – Φαίνεται σαν να ίπταται
Δημιουργήθηκε στην Καλαμαριά έξω από δημοτικό σχολείο
Με το αίτημα σύντομα να τους δοθεί και πάλι η ευκαιρία να βολτάρουν πεζοί, αλλά και με τα ποδήλατά τους στη Νικολάου Πλαστήρα, πολλοί ήταν αυτοί που πλησίασαν τον Δήμαρχο Καλαμαριάς, Γιάννη Δαρδαμανέλη, τον οποίο συγχάρηκαν για την πρωτοβουλία να πεζοδρομήσει την παραλιακή οδό της Αρετσούς.
Η Πλαστήρα για τέσσερις ώρες ησύχασε από το καυσαέριο, αναστατώθηκε όμως ευχάριστα από μουσικές, γέλια και παιδικές φωνές. Ο Δήμος Καλαμαριάς φρόντισε η πεζοδρόμηση να πλαισιωθεί από μία σειρά δράσεων, όπως η μίνι συναυλία τριών μαθητών του Δημοτικού Ωδείου Καλαμαριάς, Θεατρικό Παιχνίδι, από την Θεατρική Αγωγή του τμήματος Παιδείας, και η χρήση ηλεκτρικών ποδηλάτων, κέντρισαν το ενδιαφέρον μικρών και μεγάλων, που απόλαυσαν την Κυριακάτικη βόλτα τους.
Η πεζοδρόμηση της Ν. Πλαστήρα, έγινε στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής Εβδομάδας Βιώσιμης Αστικής Κινητικότητας, στέλνοντας ένα ηχηρό μήνυμα για περισσότερο δημόσιο χώρο, όπου ο πεζός και το ποδήλατο θα έχουν πρωταγωνιστικό ρόλο.
«Η ήπια μετακίνηση δεν είναι μόδα, είναι ένας καινούργιος τρόπος ζωής, που θα πρέπει να εμφυσήσουμε στους συμπολίτες μας. Είναι ανάγκη να αφήσουμε το όχημα, να γυρίσουμε την κίνησή μας σε άλλες μορφές μετακίνησης, όπως είναι το ποδήλατο» δήλωσε ο Δήμαρχος Καλαμαριάς, Γιάννης Δαρδαμανέλης.
Παράλληλα με την πεζοδρόμηση της Πλαστήρα, στην οδό Κολουτούρου, μπροστά στο 3ο Δημοτικό Σχολείο Καλαμαριάς, ο εκπαιδευτικός, Ορέστης Παπαγεωργίου, σχεδίαζε την πρώτη τρισδιάστατη διάβαση στη Θεσσαλονίκη. «Στόχος είναι να γίνει μία διάβαση που θα φρενάρει τους οδηγούς. Θα φαίνεται σα να ίπταται η διάβαση από την επιφάνεια του δρόμου κι έτσι θα ξαφνιάζει τον οδηγό και θα κόβει ταχύτητα» εξήγησε ο κ. Παπαγεωργίου.
«Η τρισδιάστατη απεικόνιση της διάβασης, ήταν ένα άλλο ηχηρό μήνυμα για το πόσο απαξιώνονται οι διαβάσεις και μειώνεται η σπουδαιότητα τους. Μέσω της τέχνης θέλουμε να εφιστήσουμε τη προσοχή μας σε αυτή την απαξίωση» τόνισε η Αντιδήμαρχος Τεχνικών Υπηρεσιών, Ναταλία Παντελίδου.
Absolute Circle: Νέο single & video clip από τους Within Progress
Οι Within Progress είναι μια νέα πενταμελής progressive/alternative metal μπάντα από τη Θεσσαλονίκη. Σχηματίστηκε το 2017 και αποτελείται από τον Γιώργο (μπάσο), Πολύδωρο (τύμπανα), Βαγγέλη (κιθάρα), Ευθύμη (φωνητικά) και τον Τάσο (πιάνο/κιθάρα).
Με την κυκλοφορία του 1ου τους δίσκου INNER να πλησιάζει στις 21 Οκτωβρίου, το συγκρότημα αποκαλύπτει μια ακόμα πτυχή του με το νέο κομμάτι Absolute Circle.
Η πεντάδα δείχνει έναν εαυτό που δεν έχει αποκαλύψει έως τώρα με το χαρούμενο και ευδιάθετο νέο single.
Το κομμάτι συνοδεύεται από ένα συνεχόμενο και περιστροφικό βίντεο κλιπ με εφέ που μοιάζουν με το εξώφυλλο του δίσκου να περιβάλλουν τη σιλουέτα του κάθε μέλους. Το βίντεο έχει ισχυρό ηλεκτρονικό χαρακτήρα ο οποίος ταιριάζει στη μουσική και σκηνοθετήθηκε από το συγκρότημα και τον Τάσο Αμαραντίδη από τα CineVeil Visuals.
Η ιδιαίτερα θετική φύση του κομματιού σε συνδυασμό με τα prog ρυθμικά που το δομούν σίγουρα το διαχωρίζουν από τα 2 προηγούμενα singles του δίσκου.
Ο τραγουδιστής Ευθύμης συμπληρώνει τη μουσική με μια pop προσέγγιση στα φωνητικά του τα οποία κλιμακώνονται στο εξαιρετικά μελωδικό ρεφρέν. Τα υπόλοιπα μέλη δίνουν το ξεχωριστό χρώμα στο κομμάτι με ιδιαίτερα ρυθμικά patterns, ορχηστρικά σημεία και synth αρπισμούς σε στυλ Muse.
Παράλληλα με τη μουσική, κάνουν την εμφάνισή τους στίχοι αναφερόμενοι σε ελπίδα και επιθυμία προσδίδοντας έναν εύθυμο και αισιόδοξο απόηχο.
Υπεύθυνοι για τη μίξη και το mastering του Absolute Circle ήταν οι Ricardo Borges και Tony Lindgren από τα Fascination Street Studios (Σουηδία), ενώ η ηχογράφηση και παραγωγή έγινε στη Θεσσαλονίκη από τον Νίκο Γεωργιτσόπουλο στα Fireball Music Studio/Red House Studios. Ο καλλιτέχνης Pedro Mooniz από τη Βραζιλία επιμελήθηκε το εξώφυλλο του single.
Το σχήμα έχοντας ήδη δείξει τη σκοτεινή, εξωστρεφή πλευρά του σε συνδυασμό με την πιο αισιόδοξη είναι έτοιμοι να αποκαλύψουν το INNER.
Concert Review: Ξεδώσανε επί σκηνής οι OCEANDVST και οι Bonecrack στο Thess Pride (22.09.21, Θέατρο Κήπου)
Το βράδυ της Τετάρτης (22/9) πραγματοποιήθηκε άλλη μία live εκδήλωση στα πλαίσια του Thessaloniki Pride, όπου εμφανίστηκαν οι Θεσσαλονικείς pop-punkers OCEANDVST στη σκηνή του Θεάτρου Κήπου. Την μουσική βραδιά του φεστιβάλ, την άνοιξαν οι έταιροι Θεσσαλονικείς pop-punkers Bonecrack, οι οποίοι σχεδόν τελευταία στιγμή αντικατέστησαν τους Popscene λόγω εμφάνισης συμπτωμάτων Covid-19 σε μέλη της μπάντας.
Μετά από την καθιερωμένη έναρξη της βραδιάς, και του σόου που ανήκει στο πρόγραμμα του φεστιβάλ, γύρω στις 21:25 κάνουν την εμφάνισή τους στη σκηνή οι Bonecrack, οι οποίοι με τη σειρά τους καλωσόρισαν το κοινό που βρέθηκε στο Θέατρο Κήπου. Η Χαρούλα Στεργιάδου (φωνητικά/κιθάρα), ο Θανάσης Σαπουντζής (ντραμς), η Μαίρη Μπίκα (φωνητικά/πλήκτρα), ο Σταύρος Παπαδημητρίου (κιθάρα), και ο Μιτς Βουλγαρίδης (μπάσο) φρόντισαν με το “καλησπέρα” να ζεστάνουν το κοινό με την τρέλα τους και την ενέργειά τους, ξεκινώντας το live set τους με το What A Funny Day…Not. Το γεγονός ότι τους ήρθε η πρόσκληση σχεδόν τελευταία στιγμή, και να εμφανιστούν live με σχεδόν μηδενική προετοιμασία, και με αρκετό κρύο το βράδυ, δεν τους πτόησε σχεδόν καθόλου, μιας και είναι μαθημένοι σε “random καταστάσεις”. Τους βοήθησε αρκετά και η πρόσφατη live εμφάνισή τους στο Raise The Flag Festival που διεξήχθη στο Γήπεδο Χαριλάου αρχές του μήνα. Οι Bonecrack κατά τη διάρκεια της εμφάνισής τους, παρουσίαζαν στο κοινό μεγάλο μέρος της νέας τους δισκογραφικής δουλειάς Cracked Paradise, καθώς μεταξύ των άλλων είχαν ερμηνεύσει και το Road To Happiness, το Night Sky Flames, το ομότιτλο single Cracked Paradise, το Castle Of Glass, το Storm In Skin, αλλά και την πολύ όμορφη διασκευή τους στο You Lied των Allister. Ενδιάμεσα είχαν ερμηνεύσει και το νέο τους single, το οποίο θα το κυκλοφορήσουν σύντομα. Το κοινό από τη μεριά του, ακολουθούσε με πολύ ενθουσιασμό τον ρυθμό τους, και συμμετείχε με τον τρόπο του στο live. Γύρω στις 22:10 τελείωσαν σχεδόν απότομα το live τους, καθώς τη στιγμή που ερμήνευαν το τελευταίο τους τραγούδι, το μικρόφωνο της Χαρούλας σταμάτησε να λειτουργεί. Παρ’ όλα αυτά δέχτηκαν ένα ζεστό χειροκρότημα, κι έφυγαν με χαμόγελα από τη σκηνή.
Με τη βραδιά να κυλάει κανονικά, παρά τις ψιχάλες να πέφτουν και το αεράκι να φυσάει, στην ανάπαυλα υπήρχε το χορευτικό performance από τον Άλεξ και την Βίβιαν, το οποίο ήταν στο πρόγραμμα της βραδιάς. Mερικά λεπτά πριν τις 23:00, κάνουν την εμφάνισή τους επί σκηνής η Χρύσα Τσιακίρη (φωνή), ο Δημήτρης Μπαλάς (κιθάρα), και ο Βαγγέλης Καραφώτης (ντραμς), για να πραγματοποιήσουν το live μπροστά στο κοινό για πρώτη φορά μετά από σχεδόν 20 μήνες. Φυσικά σε κάθε live των OCEANDVST προσφέρεται για βοήθεια και ο πολύ καλός τους φίλος και συνεργάτης Νίκος Γεωργιτσόπουλος, ο οποίος στις ανάγκες του live αναλαμβάνει το μπάσο. Το live set τους το ξεκίνησαν με την πολύ πετυχημένη διασκευή τους στο Nightmare της Halsey, με το κοινό να ξεσηκώνεται έντονα.
Αφού καλωσόρισε κι ευχαρίστησε το κοινό που βρέθηκε εκεί, αλλά και τη διοργάνωση για τη πρόσκληση, η Χρύσα Τσιακίρη ζήτησε τη βοήθεια του κοινού, για το επόμενο τραγούδι που ήταν το Isn’t Love Supposed To Be A Good Thing?. Με πολλή όρεξη, ενέργεια, και πολλή τρέλα, οι OCEANDVST κάνανε το δικό τους show, μιας και τους έλειψε πάρα πολύ η live σκηνή. Μάλιστα η Χρύσα κινούταν μονίμως σχεδόν σε όλο το μήκος και πλάτος της σκηνής, θυμίζοντας λίγο την Hayley Williams. Στη συνέχεια ερμήνευσαν το πιο πρόσφατο single τους Every Word You Say, αλλά και διασκεύασαν το Baby One More Time της Britney Spears.
Παρά την μεγάλη τους αποχή στη live σκηνή, επανήλθε το γνωστό απρόοπτο σε live των OCEANDVST, το οποίο ήταν “η κατάρα του Μήτσου”. Κάθε φορά που συμβαίνει αυτό, η Χρύσα κάθεται κι εξηγεί στο κοινό γι’ αυτή τη κατάρα, με το κοινό να ξεκαρδίζεται στα γέλια. Μετά από την επίλυση του θέματος, συνέχισαν κανονικά το live τους, όπου ερμήνευσαν στη συνέχεια αρκετά τραγούδια της νέας τους δισκογραφικής δουλειάς Floating, όπου ερμήνευσαν μεταξύ των οποίων το All Yours, το The Risk, το After All These Years, αλλά και το The Lies Will Give You What You Need. Μετά από το τέλος του The Lies Will Give You What You Need, η Χρύσα έκανε ντροπίτσες καθώς την παρακολουθούσαν και οι γονείς της, και τους χαιρέτησε επί σκηνής, με το κοινό να ξεκαρδίζεται στα γέλια γι’ άλλη μία φορά. Επίσης είχαν ερμηνεύσει ένα παλιό τους τραγούδι, το Stay, ενώ διασκεύασαν και 2 πολύ μεγάλες επιτυχίες όπως το Havana της Camilla Cabello, και το U + Ur Hand της P!nk. Το live τους το κλείσανε λίγα λεπτά πριν τα μεσάνυχτα, με το ιδιαίτερα καθιερωμένο τραγούδι για το τέλος Set Me Free, το οποίο είναι το πρώτο τους single, και σημαίνει πολλά γι’ αυτούς.
Στη τελική ανάλυση, μπορούμε να αναφέρουμε ότι και οι OCEANDVST και οι Bonecrack το ευχαριστήθηκαν όσο δεν πάει, δίνοντας live μπροστά σε αρκετό κοινό που βρέθηκε εκεί, και παρουσιάζοντας τις νέες τους δισκογραφικές δουλειές. Το κοινό από τη μεριά του ανταποκρίθηκε στο κάλεσμα των μπαντών αλλά και του Thess Pride, μιας και το εισιτήριο ήταν δωρεάν, κι απλά έπρεπε να κλείσουν το εισιτήριο online. Οι 2 pop-punk μπάντες έδειξαν ότι έχουν να προσφέρουν ακόμη περισσότερα στο μέλλον, και το επιτρέπουν πολύ οι ηλικίες τους.
