Στις 8 Σεπτεμβρίου του 2003 κυκλοφόρησε το Numb, το οποίο ήταν το 4ο επίσημο single του δεύτερου τους άλμπουμ Meteora, και το 13ο της tracklist. Το εν λόγω τραγούδι έμελλε να αποτελέσει (ίσως) τη μεγαλύτερη επιτυχία των Linkin Park, καθώς αγαπήθηκε από το ευρύ κοινό παγκοσμίως, έχει πλασαριστεί σε υψηλές θέσεις πολλών charts απ’ όλο τον κόσμο, ενώ φυσικά μεταδίδεται μέχρι και σήμερα στο ραδιόφωνο. Είναι τραγούδι που συνήθως το τραγουδάνε ή προς το τέλος του πρώτου μέρους της συναυλίας τους, ή στο encore όπως κάνανε στην τελευταία παγκόσμια περιοδεία τους One More Light Tour το 2017, λίγο πριν βάλει τέλος στη ζωή του ο Chester Bennington.

Το τραγούδι ηχογραφήθηκε το 2002, όπως φυσικά κι όλα τα υπόλοιπα τραγούδια του 2ου τους άλμπουμ Meteora. Ήταν εκείνη η περίοδος που οι Linkin Park ένιωθαν ότι βρισκόντουσαν στο επίκεντρο των θαυμαστών τους, και εισέπρατταν κατά κάποιο τρόπο μια “εξωτερική πίεση”, μετά από την τεράστια επιτυχία που γνώρισαν με το ντεμπούτο άλμπουμ τους Hybrid Theory. Όπως αποκάλυψε αργότερα σε μια συνέντευξη στο MTV ο Chester Bennigton, το Numb ήταν η αντανάκλαση των πιέσεων που ένιωθαν ο ίδιος και τα υπόλοιπα μέλη της μπάντας. «Αυτό το τραγούδι έχει να κάνει με το πως αισθάνομαι σαν να είμαι μόνος σε ένα δωμάτιο γεμάτο κόσμο και να νιώθω ότι κανείς δεν με ξέρει πραγματικά», είπε χαρακτηριστικά ο Chester Bennington.

Το αρχικό νόημα του τραγουδιού, αφορά κυρίως σε παιδιά που έχουν βαρεθεί να ανταποκρίνονται στις υψηλές προσδοκίες που τους θέτουν οι γονείς τους. Ο στίχος «Every step that I take is another mistake to you» είναι για το πώς νιώθουν ότι δεν μπορούν να κάνουν τίποτα για να κάνουν περήφανους τους γονείς τους. Ωστόσο οι στίχοι όλου του τραγουδιού, έχουν βρει άμεσο αντίκτυπο στη κοινωνία, καθώς θίγουν πολλά μηνύματα σε θέματα αποσύνδεσης και απώλειας ταυτότητας, τα οποία είναι κοινά με σημαντική μερίδα ανθρώπων που αντιμετωπίζουν θέματα ψυχικής υγείας. Επίσης οι στίχοι είχαν απήχηση σε ανθρώπους σε όλο τον κόσμο και βοήθησαν να ξεκινήσουν σημαντικές συζητήσεις για την ψυχική υγεία και το στίγμα που την περιβάλλει. Τέλος, αυτό το τραγούδι έχει βρει μεγάλη ταύτιση σε θέματα που αντιμετωπίζουν οι έφηβοι αλλά και νεαροί ενήλικες όπως: απογοητεύσεις, αγωνίες, και αβεβαιότητες. Συνεπώς το μεγαλύτερο μέρος της επιτυχίας που γνώρισε το Numb, οφείλεται σ’ αυτή τη μερίδα του πληθυσμού που αντιμετωπίζει διάφορα θέματα ψυχικής υγείας, κι έχει βρει μεγάλη ταύτιση.

Τη σκηνοθεσία του βίντεο κλιπ, την ανέλαβε ο Joe Hahn. Οι εσωτερικές σκηνές του βίντεο κλιπ διαδραματίζονται στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Βίτου στην Πράγα της Τσεχίας, όπως και οι εξωτερικές σκηνές. Οι εσωτερικοί χώροι του σχολείου, η τάξη, ο διάδρομος και η εξωτερική παιδική χαρά βρίσκονται στο Johannes Kepler Grammar School (Gymnázium Jana Keplera) στην Πράγα. Όλες οι σκηνές της γέφυρας γυρίστηκαν στη διάσημη Γέφυρα του Καρόλου της Πράγας. Το βίντεο γυρίστηκε τον Ιούνιο του 2003, τη περίοδο που ο Chester Bennington υπέφερε από έντονους πόνους στην κοιλιά και την πλάτη εκείνη την εποχή. Συνεπώς η εμφάνιση του συγκροτήματος γυρίστηκε στη συνέχεια σε έναν αντίστοιχο καθεδρικό ναό στο Λος Άντζελες. Το βίντεο κλιπ κυκλοφόρησε κατά την κυκλοφορία του single στις αρχές Σεπτεμβρίου του 2003.

Το concept του βίντεο κλιπ ακολουθεί τα οικιακά και κοινωνικά προβλήματα που αντιμετώπισε κατά τη διάρκεια μιας ημέρας στη ζωή μιας μη δημοφιλής νεαρής φοιτήτριας. Την φοιτήτρια την μετενσαρκώνει η Briana Evigan, η οποία έγινε γνωστή αργότερα με τον πρωταγωνιστικό ρόλο της στο Step Up 2: The Streets (2008). Η κοπέλα προφανώς ξοδεύει μεγάλο μέρος του χρόνου της ζωγραφίζοντας, αποκαλύπτοντας ότι πιθανώς ονειρεύεται να γίνει καλλιτέχνης. Λόγω του διαφορετικού χαρακτήρα της, την αποφεύγουν και την γελοιοποιούν σε μεγάλο βαθμό στο σχολείο. Όπως επίσης όταν ο καθηγητής της την βλέπει να ζωγραφίζει, και να επιζητά τη προσοχή της στο μάθημα, όλοι οι υπόλοιποι αρχίζουν να γελούν μαζί της. Όταν σκοντάφτει στις σκάλες κανείς δεν σταματάει να τη βοηθήσει να σηκωθεί, αλλά και όταν προσπαθεί να μπει σε μια παρέα κοριτσιών σε μεσημεριανό τραπέζι που αμέσως σηκώνονται και φεύγουν. Συνεπώς ήταν κοινωνικά απομονωμένη. Υπάρχουν επίσης αυτοπροκαλούμενα σημάδια κοπής στα χέρια της, τα οποία γράφουν “NUMB”. Κατά τη διάρκεια της κορύφωσης του τραγουδιού, εμφανίζεται στο δωμάτιό της, καθώς δένει τα μαλλιά της με ένα πινέλο και πετάει μπογιά σε έναν καμβά με θυμό. Στο τέλος, τρέχει στην εκκλησία που έπαιζε ένα συγκρότημα που ένιωθε ότι την άκουγε, κι όταν έφτασε δεν ήταν πια εκεί.

Το Numb απέσπασε βραβεία στα MTV Video Music Brazil (Best International Video 2004), Στα MuchMusic Video Awards (People’s Choice: Favourite International Group 2004), αλλά και στα Radio Music Awards (Song of the Year: Rock Alternative Radio 2004). Επίσης το Numb έχει γνωρίσει μεγάλη επιτυχία στα charts απ’ όλο το κόσμο, συνεπώς και μεγάλη εμπορική επιτυχία, καθώς έφτασε στο Νο. 11 του αμερικανικού Billboard Hot 100 στις 24 Φεβρουαρίου 2004, και πέρασε 3 εβδομάδες στην κορυφή των Mainstream Rock Tracks, και 12 εβδομάδες στην κορυφή των Modern Rock Tracks. Το Numb ήταν το 33ο single με τις καλύτερες επιδόσεις στο Billboard Hot 100 το 2004 και καταγράφηκε στο No. 15 στο chart εναλλακτικών τραγουδιών της δεκαετίας. Από τον Ιούνιο του 2014, το τραγούδι έχει πουλήσει 2.036.000 αντίτυπα στις ΗΠΑ. Το τραγούδι μπήκε ξανά στο No. 35 τον Ιούλιο του 2017 μετά τον θάνατο του Chester Bennington, όλα μαζί με το In the End στο No. 37 και το νέο τους τραγούδι (τότε) Heavy να φτάνει στο Νο. 45. Το τραγούδι ήταν επίσης επιτυχημένο στην Ωκεανία, φτάνοντας στο No. 10 στην Αυστραλία και στο No. 13 στη Νέα Ζηλανδία. Το Numb είναι επίσης το μακροβιότερο single τους στη Γαλλία, παραμένοντας για 23 εβδομάδες στο chart, φτάνοντας στο No. 19. Σημείωσε μεγάλη επιτυχία στην Ελλάδα, φτάνοντας στην κορυφή του single chart, όπως επίσης και στην Ουγγαρία. Ωστόσο, κατετάγη μόνο για μία εβδομάδα στα single charts της Ιταλίας και του Βελγίου. Ως βίντεο κλιπ τον Νοέμβριο του 2018, έγινε το πρώτο βίντεο κλιπ του συγκροτήματος που έφτασε το ένα δισεκατομμύριο προβολές στο κανάλι τους στο YouTube. Τον Μάρτιο του 2023, το βίντεο έγινε αναβαθμίστηκε με ανάλυση 4K. Και τον Αύγουστο του 2023, το το Numb ξεπέρασε τις 2 δισεκατομμύρια προβολές στην πλατφόρμα, κι έγινε το δεύτερο ροκ βίντεο κλιπ που το κατάφερε, μετά από το November Rain των Guns N’ Roses. Επίσης στο Spotify τον Μάρτιο του 2022, ξεπέρασε το 1 δισεκατομμύριο streams, και μέχρι τώρα μετράει 1.4 δισεκατομμύρια streams.

Το 2004, κι έπειτα από τη μεγάλη επιτυχία που γνώρισε το Numb, αλλά και την ευρύτερη επιτυχία που γνώρισαν οι Linkin Park εκείνη τη περίοδο, ο Jay Z είχε επικοινωνήσει με τον Mike Shinoda, και συζήτησαν το ενδεχόμενο να συνεργαστούν, καθώς είχαν το ίδιο πάθος του mash-up. Οπότε κατέληξαν να κυκλοφορήσουν ένα κοινό EP album ονόματι Collision Course, το οποίο εμπεριείχε τραγούδια των Linkin Park, πειραγμένα με rap parts του Jay Z. Το Numb/Encore προφανώς ήταν και το τραγούδι που γνώρισε μεγαλύτερη επιτυχία σ’ αυτό το EP album.

20 χρόνια Numb!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Σήμερα 22 Ιουλίου, το θρυλικό hard rock συγκρότημα από το Λος Άντζελες, που ακούει στο όνομα Guns N’ Roses, θα εμφανιστεί στη σκηνή του ΟΑΚΑ, για μια μοναδική live βραδιά που θα έχουν να θυμούνται οι Έλληνες θαυμαστές, καθώς έχουν περάσει αρκετά χρόνια από την τελευταία επίσκεψή τους.

Μόλις δύο φορές μας επισκέφθηκαν στο παρελθόν οι Guns N’ Roses. Η πρώτη ήταν στις 24 Μαΐου του 1993 στο ΟΑΚΑ, και η δεύτερη ήταν στις 10 Ιουλίου του 2006 στο TerraVibe Park στη Μαλακάσα. Συνεπώς η αποψινή είναι η 3η τους live εμφάνιση στη χώρα μας, κι όπως γίνεται εύκολα αντιληπτό, είναι η μέρα που αδημονούσαν τόσο πολύ οι απανταχού φίλοι της ροκ, της μουσικής, κι όχι μόνο. Η παγκόσμια περιοδεία τους We’re F’N’ Back! Tour ξεκίνησε στις 31.07.21 στο Herseypark Stadium στις ΗΠΑ, και θα ολοκληρωθεί στις 16.10.23 στο BC Place στο Βανκούβερ του Καναδά. Στο κομμάτι της περιοδείας τους στην Ευρασία, όπου πέρασαν και πέρσι το 2022 στη μεγαλειώδη περιοδεία τους, η Αθήνα αποτελεί την τελευταία τους Ευρωπαϊκή στάση, πριν επιστρέψουν στις ΗΠΑ για την ολοκλήρωση της περιοδείας τους.

Ο Axl Rose, ο Duff McKagan, ο Slash, ο Dizzy Reed, ο Richard Fortus, ο Frank Ferrer, και η Melissa Reese, αναμένεται να ερμηνεύσουν μπροστά στον κόσμο πολλές από τις αγαπημένες επιτυχίες τους όπως το Sweet Child O’Mine, το Paradise City, το November Rain, το Welcome To The Jungle, το Don’t Cry, αλλά και τη πολύ σπουδαία διασκευή τους Knockin’ On Heaven’s Door του Bob Dylan. Ενώ θα παρουσιάσουν και τα 2 πιο πρόσφατα singles τους που κυκλοφόρησαν το 2021 Absurd & Hard Skool.

Στα 38 χρόνια της ιστορίας τους, οι Guns N’ Roses έχουν κυκλοφορήσει 6 άλμπουμ, τα οποία είναι: Appetite for Destruction (1987), G N’ R Lies (1988), Use Your Illusion I (1991), Use Your Illusion II (1991), “The Spaghetti Incident?” (1993), & Chinese Democracy (2008). Συνολικά έχουν πουλήσει πάνω από 45 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Το μεγαλύτερο μέρος των πωλήσεων το κατέχει το ντεμπούτο τους άλμπουμ Appetite For Destruction, το οποίο πούλησε πάνω από 30 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, και θεωρείται ως ένα από τα κορυφαία σε πωλήσεις ροκ άλμπουμ στην ιστορία. Στην κατοχή τους έχουν και 15 βραβεία, όπου μεταξύ των οποίων έχουν πάρει: 4 American Music Awards, 4 MTV Video Music Awards, & 1 Billboard Music Award.

Σύμφωνα με την τελευταία τους live εμφάνιση στο Puskás Aréna στη Βουδαπέστη, και γενικά στις μέχρι τώρα συναυλίες τους, συμπεριλαμβάνονται 30 τραγούδια στη setlist τους, σε συνολική διάρκεια 4 ωρών περίπου. Εδώ μπορείτε να δείτε τι ερμήνευσαν οι Guns N’ Roses στην Ουγγαρία:

• It’s So Easy
• Bad Obsession
• Chinese Democracy
• Slither (Velvet Revolver cover)
• Pretty Tied Up
• Welcome to the Jungle (Link Wray’s “Rumble” intro)
• Mr. Brownstone
• Hard Skool
• Absurd
• Double Talkin’ Jive
• Reckless Life
• Down on the Farm (UK Subs cover)
• Rocket Queen
• Estranged
• Live and Let Die (Wings cover)
• You Could Be Mine
• T.V. Eye (The Stooges cover) (Duff on lead vocals)
• Anything Goes
• This I Love
• Civil War (Jimi Hendrix’s “Voodoo Child”… more )
• Slash Guitar Solo
• Sweet Child o’ Mine
• November Rain
• Street of Dreams
• Wichita Lineman (Jimmy Webb cover)
• Knockin’ on Heaven’s Door (Bob Dylan cover) (Alice Cooper’s “Only Women Bleed” intro)
• Nightrain
• Coma
• Patience
• Don’t Cry
• Paradise City

Μαζί τους θα είναι οι Νεοϋορκέζοι rockers The Last Internationale, οι οποίοι θα ανοίξουν τη συναυλιακή βραδιά, παρουσιάζοντας μερική από τη μέχρι τώρα δουλειά τους, στα άλμπουμ που κυκλοφόρησαν, όπως: The Last Internationale (2008), Choose Your Killer (2011), We Will Reign (2014), TLI Unplugged (2017), Soul on Fire (2019), & TLI 3 (2023).

Όπως έχουν ανακοινώσει οι διοργανωτές, οι πόρτες αναμένονται να ανοίξουν στις 17:00, από τις 16:00 που ήταν αρχικά προγραμματισμένο ελέω καύσωνα, οι The Last Internationale θα εμφανιστούν στις 19:00 μέχρι τις 19:45, και στις 20:30 θα εμφανιστούν οι Guns N’ Roses. Η προπώληση συνεχίζεται ηλεκτρονικά μέσω του Ticketmaster.gr, με τα περισσότερα εναπομείναντα να βρίσκονται στην αρένα (88€).

Ετοιμαστείτε να ζήσουμε μια μοναδική βραδιά, και να χορέψουμε στη “ζούγκλα” τους!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος

Ραδιοφωνικός Παραγωγός/Μουσικός Συντάκτης

Σήμερα 12 Ιουλίου, το Φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών 2023 συνεχίζει τη δράση του, φιλοξενώντας τους πολύ αγαπημένους στο ελληνικό κοινό James, ολοκληρώνοντας το πρώτο μισό του φετινού φεστιβάλ.

Το ροκ συγκρότημα από το Μάντσεστερ, γιορτάζει 40 χρόνια πορείας με μια ανεπανάληπτη περιοδεία, όπου φυσικά συμπεριλαμβάνεται και ο πολύ αγαπημένος προορισμός, που δεν είναι άλλος εκτός από την Ελλάδα. Από το 2001 και στο Θέατρο Λυκαβηττού, μέχρι και σήμερα, οι James έχουν επισκεφτεί ουκ ολίγες φορές συναυλιακά τη χώρα μας, κερδίζοντας δικαίως την αγάπη του ελληνικού κοινού. Η φετινή τους επίσκεψη στην Ελλάδα είναι η 12η, ενώ η αποψινή τους live εμφάνιση στη σκηνή της Μονής Λαζαριστών θα αποτελέσει την 17η συνολικά, και μόλις την 4η στη Θεσσαλονίκη, 4 χρόνια μετά από την προηγούμενη live εμφάνισή τους στο Fix Factory Open Air (2019).

Στα 40 χρόνια πορείας ως συγκρότημα, οι James έχουν κυκλοφορήσει 16 album, με το πρώτο τους να είναι το Stutter (1986), και το πιο πρόσφατο τους original album All The Colours Of You (2021). Στις 9 Ιουνίου κυκλοφόρησαν το 17ο album τους Be Opened by the Wonderful, το οποίο περιλαμβάνει πολλές από τις μεγάλες τους επιτυχίες σε ορχηστρική εκτέλεση, ενώ συμπεριλαμβάνεται και το νέο τους single Love Make A Fool. Συνολικά ο Tim Booth και η παρέα του πούλησαν γύρω στα 25 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, ενώ έχουν εισπράξει και 2 βραβεία από τις 13 υποψηφιότητες.

Οι James προέρχονται από μια μαγική sold out βραδιά στο Ηρώδειο, και στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου τη Δευτέρα 10 Ιουλίου, όπου συνυπήρξαν στη σκηνή με την ορχήστρα Orchestra 22 υπό τη διεύθυνση του Joe Dudell και τη χορωδία Manchester Inspiration Gospel Choir. Οι εντυπώσεις που έχουν εισπράξει οι Αθηναίοι, μόνο οι καλύτερες. Σήμερα οι James ανηφορίζουν στη Θεσσαλονίκη, όπου θα έχουν να προσφέρουν ένα full band show, όπου θα παρουσιάσουν τραγούδια από τα album που κυκλοφόρησαν όλα αυτά τα χρόνια. Μεγάλες επιτυχίες όπως το Getting Away With It (All Messed Up), το Laid, το Born Of Frustration, και το Sometimes, είναι μερικές από αυτές που ανυπομονεί να ακούσει live το κοινό της Θεσσαλονίκης, και να τραγουδήσει μαζί με τους Βρετανούς rockers.

Οι πόρτες στη Μονή Λαζαριστών θα ανοίξουν στις 20:00, με το live να ξεκινάει στις 21:30, όπως έχουν ανακοινώσει οι διοργανωτές. Τα εισιτήρια συνεχίζουν να διατίθενται online στο ticketmaster.gr και είναι στα 41.80€, ενώ θα υπάρξουν και εισιτήρια στην είσοδο.

Για όλους όσους θα παραβρεθούν στην αποψινή συναυλία των James στη Μονή Λαζαριστών, να λάβουν σοβαρά υπόψη το μήνυμα που τους έδωσε ο Tim Booth: “Φέρτε τα φτερά σας, κι ελάτε έτοιμοι να πετάξετε”

Χριστόφορος Χατζόπουλος Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Μια και μοναδική συναυλία με τραγούδια από την δισκογραφία των Longshots με νέες συνθέσεις και διασκευές της παγκόσμιας ροκ σκηνής στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ στις 9 Ιουλίου, στο πλαίσιο του ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΑΛΟΚΑΡΙΟΥ του Δήμου Θεσσαλονίκης. Μαζί τους θα εμφανιστούν τα συγκροτήματα Bad Blood Orchestra και Fried Egg Jellyfish (ΦΕΤΖ).

Οι Longshots είναι μια Modern Hard Rock μπάντα από την Θεσσαλονίκη που δημιουργήθηκε το 2017 και αποτελείται από πέντε μέλη με διαφορετικά μουσικά ακούσματα. Το 2019 κυκλοφόρησαν τα πρώτα τους δυο single, το I Want Some More και το Forgive Me Not ενώ από το 2020 κυκλοφορεί η πρώτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο HARD RESET, αποτελούμενη από οκτώ πρωτότυπα Modern Hard Rock κομμάτια σε παραγωγή/μουσική/στίχους των LONGSHOTS.

Από τη περίοδο της καραντίνας και μετά, οι Longshots βρίσκονται σε διαδικασία σύνθεσης του επόμενου τους δίσκου, προσθέτοντας αρκετά καινούρια κομμάτια στο ρεπερτόριο τους με Heavy Rock/ Rock N’ Roll επιρροές. Στα 5 χρόνια δράσης τους οι Longshots έχουν εμφανιστεί σε πολλές γνωστές μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης – και όχι μόνο, όπως Καφωδείο Ελληνικό, Eightball, WΕ, Τhe Host, Bensousan Han, Blue Barrel, Μαύρη Τρύπα, Rockwood (Αθήνα) κ.α.

Πραγματοποίησαν την πρώτη τους εμφάνιση σε φεστιβάλ (Schoolwave Festival) στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος όπου είχαν ενθουσιώδη αποδοχή από το πολυπληθές νεανικό κοινό. Στόχος των Longshots  είναι η συνεχής δουλειά και εξέλιξη των συνθέσεων τους, καθώς και η συμμετοχή σε φεστιβάλ με σκοπό να μοιραστούν τη μουσική τους με όσο περισσότερο και διαφορετικό κόσμο μπορούν.

Τον Φεβρουάριο του 2023 κυκλοφόρησαν το καινούργιο τους Single Use a Shotgun μαζί με το επίσημο Video Clip.

Bad Blood Orchestra

Σχηματίστηκαν το καλοκαίρι του 2020 στη Θεσσαλονίκη και μας συστήνουν στον ηχητικό κόσμο του Desertpop. Με επιρροές όπως Queens of the Stone Age, Royal Blood, Citizen & The Weeknd, ηχογράφησαν και κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single Never Better, ο τίτλος του οποίου έθεσε τα θεματικά θεμέλια για την επόμενη τους κυκλοφορία. Το Φεβρουάριο του 2022 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους EP με τίτλο You’ll Be Fine, περιγράφοντας τον ήχο του ως το ρυθμικό soundtrack για τα επόμενα μας mental breakdown.

ΦΕΤΖ

Οι Fried Egg Jellyfish (ΦΕΤΖ) επιστρέφουν με νέα άποψη στον ήχο τους και παρουσιάζουν επανεκτελέσεις των κομματιών τους από προηγούμενες κυκλοφορίες και καινούριο υλικό από το επικείμενο album τους.

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ

ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ | ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

DOORS OPEN 20:00 | ΕΝΑΡΞΗ 21:00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ 10€ | ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ VIVA.GR

Τηλ. κρατήσεων: 6936533170 (Πάρις Καραγιαννόπουλος)

Με την υποστήριξη του CityVibes.gr

Το Release Athens επέστρεψε για 6η χρονιά για να γεμίσει άλλο ένα συναυλιακό καλοκαίρι στην Ελλάδα, με πολλά από τα μεγάλα ονόματα της παγκόσμιας μουσικής βιομηχανίας. Την Τετάρτη 7 Ιουνίου ήταν η πρεμιέρα του Release Athens 2023, που σηματοδότησε ουσιαστικά και την έναρξη της συναυλιακής περιόδου στην Ελλάδα, με τους Nightwish να είναι ουσιαστικά το μεγάλο όνομα που εμφανίστηκε στη σκηνή στην Πλατεία Νερού. Το αγαπημένο symphonic metal συγκρότημα από το Κίτεε της Φιλανδίας, επισκέφθηκε για 4 φορά τη χώρα μας, μετά από μόλις 15 χρόνια από τη τελευταία επίσκεψή τους. Η αξία αυτής της βραδιάς μεγάλωσε ακόμη περισσότερο με τους Σουηδούς metallers In Flames, οι οποίοι επισκέφθηκαν τη χώρα μας για 2η φορά, και μετά από μόλις 23(!) χρόνια από την προηγούμενη επίσκεψή τους. Ο συναυλιολόγος του CityVibes.gr ως συνήθης ύποπτος σε τέτοια μεγάλα μουσικά events, ήταν εκεί για να ζήσει πολλές από τις στιγμές, και να τις μοιραστεί με τους αναγνώστες του.

Elysion

Γύρω στις 18:15 έκαναν την εμφάνισή τους στη σκηνή οι Αθηναίοι Elysion, οι οποίοι έκαναν την “τελετή έναρξης” του Release Athens 2023. Η Χριστιάννα και η παρέα της πραγματοποίησαν την επιστροφή τους στην live σκηνή μετά από μερικά χρόνια αποχής. Όμως ήταν σαν να μην έλειψαν σχεδόν καθόλου, προσφέροντας πολύ όμορφο live. Η setlist τους εμπεριείχε τραγούδια από το Silent Scream (2009), το Someplace Better (2014), αλλά κι από το πρόσφατό τους Bring Out Your Dead. Η αποθέωση που γνώρισαν από το κοινό μετά από 45 λεπτά παρουσίας στη σκηνή, ήταν μεγάλη. Παρά τη σύντομη live εμφάνιση, η setlist τους ήταν απολαυστική, με πολλά από αγαπημένα τραγούδια.

Η συνολική βαθμολογία του συναυλιολόγου για την live εμφάνιση των Elysion είναι 8/10

Setlist

• Dreamer
• Far Away
• Raid the Universe
• Someplace Better
• Made of Lies
• Eternity
• Crossing Over
• Blink of an Eye
• Killing My Dreams
• The Rules

Photostory

Insomnium

Στις 19:30 περίπου, εμφανίστηκαν οι Φιλανδοί Insomnium. Μετά από μερικά χρόνια κατάφεραν να ξαναδούν από κοντά τους Έλληνες θαυμαστές τους. Ο melodic death metal ήχος τους σίγουρα ωθεί πολλούς metalheads για headbanging, αλλά για κάτι παραπάνω δεν ήταν, τουλάχιστον στην Πλατεία Νερού. Ο πολύ κακός ήχος σίγουρα έπαιξε ένα πολύ σημαντικό ρόλο. Όμως και η setlist τους ήταν πολύ μέτρια, με σκοπό ένα μεγάλο μέρος του κοινού να μην ενθουσιάζεται αρκετά, έως και καθόλου θα έλεγε κανείς. Ο συναυλιολόγος σίγουρα δεν ενθουσιάστηκε καθόλου με τη συνολική παρουσία των Insomnium. Ήταν σαν μια συνηθισμένη metal μπάντα, με μέτριο ήχο στο live, ίσα ίσα να ικανοποιήσει μια στιγμιαία απόλαυση ενός θερμόαιμου metalhead. Η guest εμφάνιση του Σάκη Τόλη των Rotting Christ για το τραγούδι White Christ, αναπτέρωσε σημαντικά την κατά τ’ αλλά μέτρια εμφάνισή τους. Ωστόσο απέσπασαν ένα σπουδαίο χειροκρότημα για την live παρουσία τους σε λιγότερο από μία ώρα.

Η συνολική βαθμολογία του συναυλιολόγου για την live εμφάνιση των Insomnium είναι 6/10

Setlist

• 1696
• Lilian
• While We Sleep
• Godforsaken
• White Christ (με Σάκη Τόλη)
• And Bells They Toll
• The Witch Hunter
• Valediction
• Mortal Share
• Heart Like a Grave

Photostory

Η ώρα όσο περνούσε, το κοινό γινόταν όλο και πιο μεγάλο σε παρουσία στην Πλατεία Νερού, καθώς ανυπομονούσε να απολαύσει τα δύο μεγάλα ονόματα της πρώτης ημέρας, δηλαδή τους In Flames, και τους Nightwish.

In Flames

Η ώρα πήγε λίγο μετά τις 20:30, και η στιγμή της εμφάνισης του πρώτου από τα δύο μεγάλα ονόματα της ημέρας, μόλις έφτασε. Οι Σουηδοί In Flames επιτέλους εμφανίζονται στη σκηνή, και αντικρίζουν τους Έλληνες θαυμαστές τους μετά από μόλις 23(!) χρόνια. Το κοινό προφανώς ξεσπά σε μεγάλο ενθουσιασμό, ακολουθώντας τον ρυθμό τους. Βέβαια όχι σε τέτοιο βαθμό που θα ήθελε και ο τραγουδιστής των In Flames, καθώς περίμενε πολλά περισσότερα από το κοινό. Από την άλλη βέβαια και το κοινό ήταν σε σχετική σύγχυση, εξαιτίας του “περίεργου παντρέματος” των διοργανωτών για την πρώτη ημέρα του φεστιβάλ. Ωστόσο οι Σουηδοί έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους, κι αυτό το αναγνώρισε πολύ μεγάλο μέρος του κοινού. Ο ήχος ήταν σαφώς καλύτερος από τους προηγούμενους, ωστόσο και πάλι αντιμετώπισαν κάποια θεματάκια. Για περίπου 75 λεπτά επί σκηνής προσέφεραν ένα πολύ χορταστικό live, αποσπώντας μια τεράστια αποθέωση από το κοινό στο τέλος.

Η συνολική βαθμολογία του συναυλιολόγου για την live εμφάνιση των In Flames είναι 8.5/10

Setlist

• The Great Deceiver
• Where the Dead Ships Dwell
• Leeches
• Everything’s Gone
• Pinball Map
• Behind Space
• Cloud Connected
• Only for the Weak
• Call My Name
• State of Slow Decay
• Alias
• The Mirror’s Truth
• I Am Above
• Take This Life

Photostory

Nightwish

Το ρολόι έδειξε 23:00, και εδώ ήρθε η στιγμή που ανυπομονούσε μεγάλο μέρος του κοινού που βρέθηκε στην Πλατεία Νερού. Οι αγαπημένοι Φιλανδοί symphonic metallers επιτέλους εμφανίστηκαν στη σκηνή, μπροστά στους Έλληνες θαυμαστές τους. Ήταν η τέταρτη τους live εμφάνιση στην Ελλάδα, 15 χρόνια μετά από την προηγούμενη τους, που ήταν ιδιαίτερα επεισοδιακή. Ωστόσο φάνηκε να το έχουν αφήσει πίσω τους οι Nightwish, αλλά και το κοινό τους υποδέχτηκε με θερμές αγκάλες. Ήταν όμως η πρώτη με την τραγουδίστρια Floor Jansen στις τάξεις τους, αλλά και χωρίς τον μπασίστα Marko Hietala. Η έναρξη τους ήταν πολύ εντυπωσιακή με το Noise, με το κοινό αμέσως να ξεσηκώνεται. Η συνέχεια τους ακόμη πιο όμορφη, με μερικά αγαπημένα τραγούδια όπως το Élan, το How’s The Heart, το Nemo, το Sleeping Sun, αλλά και το Shoemaker. Εδώ να σημειωθεί ότι η Floor Jansen εμφανίστηκε στη live σκηνή μετά από πρόσφατη περιπέτεια της υγείας της, αλλά και με πολύ προχωρημένη εγκυμοσύνη, μιας και περιμένει το 2ο παιδί της, το οποίο να γεννηθεί με το καλό by the way. Σαφώς επηρεασμένη από αυτά, αλλά δεν πτόησαν σε καμιά απολύτως περίπτωση την αστείρευτη αύρα της, την απίστευτη τρέλα της, αλλά και την μοναδική live ερμηνεία της. Η συνολική παρουσία της ήταν καθηλωτική έως και συγκινητική, δεδομένο της παρούσας κατάστασης της, κι αυτό ήταν τεράστιο συν στο live τους. Το μείον στην εμφάνισή τους ήταν γι’ άλλη μία φορά ο ήχος, καθώς υπήρχαν σημεία που δεν ακουγόντουσαν καθαρά τα φωνητικά της Floor. Όμως και η απουσία του Marko Hietala στη σύνθεσή τους ήταν σχετικά εμφανής. Ωστόσο οι Nightwish έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους στη σκηνή, κι αυτό ήταν σίγουρα κάτι παραπάνω από αρκετό για τους θαυμαστές τους. Στο τέλος του live τους μετά από περίπου 1.5 ώρα παρουσίας, τους βρήκε με πολύ θερμή αποθέωση, και οι ίδιοι φρόντισαν να ανανεώσουν το ραντεβού τους για το άμεσο μέλλον, δια στόματος Floor Jansen. Όταν κι εάν εφόσον επιστρέψουν από το διάλειμμά τους από τις συναυλίες. Το κοινό ωστόσο θα έχει να θυμάται αυτή τη συναυλία.

Η συνολική βαθμολογία του συναυλιολόγου για την live εμφάνιση των Nightwish είναι 8/10

Setlist

• Noise
• Storytime
• Tribal
• Élan
• Dark Chest of Wonders
• How’s the Heart?
• I Want My Tears Back
• Sahara
• Nemo
• Sleeping Sun
• Shoemaker
• Last Ride of the Day
• Ghost Love Score
• The Greatest Show on Earth

Photostory

Εν κατακλείδι, η πρώτη μέρα του Release Athens 2023 κύλησε πολύ όμορφα. Ο κόσμος ανταποκρίθηκε στο κάλεσμα του φεστιβάλ, δίνοντας ένα βροντερό παρών με 15000 περίπου παρευρισκόμενους, σύμφωνα με κάποιες πληροφορίες. Οι τιμές των εισιτηρίων ήταν πολύ τίμιες, διατηρώντας τον τίτλο του “value for money music festival”, ως προς την κατεύθυνση των μεγάλων ονομάτων που βρίσκονται και φέτος στο φεστιβάλ. Όμως ως προς τον ήχο, αλλά και με την χωροταξική οργάνωση, γι’ άλλη μία χρονιά εμφανίζει αρκετά θέματα. Ο ήχος αποτέλεσε ένα πολύ βασικό πρόβλημα για τα συγκροτήματα, επιβεβαιώνοντας γι’ άλλη μία φορά τη φήμη της Πλατείας Νερού, ως συναυλιακό χώρο με τον ίσως χειρότερο ήχο. Ως προς τη χωροταξική οργάνωση τώρα, η είσοδος και η έξοδος του κοινού έχει γίνει από πέρσι λιγότερο εξυπηρετική σε σχέση με τα προηγούμενα χρόνια. Κοινώς για όσους έρχονται από την πλευρά της Λεωφόρου Ποσειδώνος, θα χρειαστεί να κάνουν “τον γύρο της Μακεδονίας” μέχρι την είσοδο. Το εναλλακτικό δρομάκι που περνούσε ανάμεσα στο Κλειστό Τάε Κβο Ντο και στην Πλατεία Νερού πλέον είναι κλειστό, κάτι που δυσχεραίνει επίσης και την έξοδο του κοινού. Επίσης φέτος οι τουαλέτες, για όσους θέλουν να κάνουν την ανάγκη τους, είναι κοντά στην είσοδο/έξοδο, οπότε η κατάλληλη στιγμή για να κάνει κάποιος την ανάγκη του είναι με το που μπει, ή όταν φύγει. Είμαστε πεπεισμένοι ότι αυτό θα βελτιωθεί στο άμεσο μέλλον.

Η συνολική βαθμολογία του συναυλιολόγου για την πρώτη ημέρα του Release Athens 2023 είναι 6.5/10!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος

Ραδιοφωνικός παραγωγός/Μουσικός συντάκτης

Το αγαπημένο πλέον μουσικό φεστιβάλ για τους Έλληνες μουσικόφιλους, συναυλιόφιλους, συναυλιολόγους κι όχι μόνο, που ακούει στο όνομα Release Athens, διοργανώνεται για 6η φορά στη Πλατεία Νερού, γεμίζοντας το συναυλιακό καλεντάρι για ακόμη ένα καλοκαίρι. Το φετινό φεστιβάλ είναι μεγαλύτερο από ποτέ, τόσο σε έκταση, όσο και σε χρονική διάρκεια. Θα διαρκέσει συνολικά 14 ημέρες, ενώ θα πραγματοποιούνται ταυτόχρονα live και στο διπλανό Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), σε συνεργασία με το SNF Nostos Festival. Την Τετάρτη 7 Ιουνίου κάνει πρεμιέρα το φεστιβάλ, με πολύ δυνατά και συμπαθητικά ονόματα της metal σκηνής: Nightwish, In Flames, Insomnium, & Elysion

Από το 1996 μέχρι και σήμερα, το συγκρότημα από το Κίτεε της Φιλανδίας επιβάλλει το δικό του ρυθμό στη symphonic metal. Με πρωτεργάτη τον Tuomas Holopainen, οι Nightwish έχουν καταφέρει πολλά όλα αυτά τα χρόνια, χτίζοντας πάνω απ’ όλα το δικό τους κοινό. Έχουν κυκλοφορήσει 9 άλμπουμ μέχρι τώρα, ενώ σύντομα στο μέλλον θα κυκλοφορήσουν και το 10ο τους άλμπουμ. Έχουν περιοδεύσει παντού, μεγαλώνοντας ακόμη περισσότερο το όνομά τους. Βέβαια έχουν αλλάξει και αρκετά μέλη.

Οι πιο ηχηρές αλλαγές ήταν στα φωνητικά. Ξεκίνησαν το project το 1996 ο Tuomas Holopainen μαζί με τον Emppu Vuorinen, και την Tarja Turunen που ήταν η πρώτη τους τραγουδίστρια. Μαζί είχαν συμπορευθεί τα πρώτα 10 χρόνια, χτίζοντας πολύ γερά θεμέλια στη μπάντα τους. Η φυγή όμως της Tarja Turunen τέλη του 2005, έπληξε σίγουρα κατά πολύ τη φήμη της μπάντας, και οτιδήποτε γινόταν στη συνέχεια δεν θα ήταν όπως πριν. Το 2007 κλήθηκε η Anette Olzon να καλύψει το κενό που άφησε η προκάτοχός της Tarja, και να συνεχίσει το έργο με τους Nightwish. Στην πραγματικότητα όμως δεν έδεσε αρκετά με την υπόλοιπη μπάντα, με σκοπό να φύγει προς τα τέλη του 2012. Τη θέση της την πήρε η Floor Jansen που ήταν αρχικά περιοδευόμενο μέλος. Από το 2013 αποτελεί μόνιμο μέλος των Nightwish, κι απ’ ότι φαίνεται είναι και η πιο άξια συνεχίστρια σ’ αυτό το πολύ μεγάλο έργο. Γι’ αυτό βρίσκεται μέχρι και σήμερα στους Nightwish.

Άλλη μια πιο ηχηρή αποχώρηση ήταν αυτή του μπασίστα Marko Hietala, ο οποίος αποχώρησε από το συγκρότημα το 2021, μετά από 20 χρόνια κοινής πορείας. Ο Marko ήταν από τα μέλη με πολύ μεγάλη και σημαντική συνεισφορά στους Nightwish, καθώς συμμετείχε στα επόμενα 6 άλμπουμ, αφότου μπήκε στη μπάντα. Μια τέτοια φυγή ενός σημαντικού μέλους, πληγώνει αρκετά το κύρος ενός συγκροτήματος. Παρ’ όλα αυτά οι Nightwish συνεχίζουν.

Οι Nightwish έχουν ένα συναυλιακό ιστορικό με την Ελλάδα. Το 2004 επισκέφτηκαν τη χώρα μας για πρώτη φορά, όπου και δώσανε συναυλία στο TerraVibe Park στη Μαλακάσα, στα πλαίσια του Rockwave Festival. Μια συναυλία που χαρακτηρίστηκε από πολλούς “όνειρο”. Ειδικά με την Tarja που ήταν τότε στα φωνητικά. Η δεύτερη τους επίσκεψη ήταν ένα χρόνο αργότερα, και συγκεκριμένα το 2005 όπου και δώσανε άλλη μία εξίσου σπουδαία συναυλία στο Θέατρο Λυκαβηττού. Τότε ήταν οι τελευταίες μέρες με την Tarja στα φωνητικά, πριν αποχωρήσει οριστικά από τους Nightwish. Ήταν οι δύο επισκέψεις που σίγουρα θα θυμούνται με πολλή νοσταλγία. Το 2008 έρχονται για τρίτη φορά στη χώρα μας, συμμετέχοντας στο March Metal Day που διεξήχθη στο Ολυμπιακό Κέντρο Ξιφασκίας στο Ελληνικό. Αυτή ήταν η πρώτη (και μοναδική φυσικά) με την Anette Olzon. Λίγο τα τεχνικά λάθη, κάποια άλλα σφάλματα των διοργανωτών, αλλά και οι αποδοκιμασίες κυρίως προς το πρόσωπο της Anette επειδή δεν είναι Tarja, ήταν αρκετά να χαρακτηρίσουν μια επεισοδιακή συναυλία που διήρκησε λιγότερο από το αναμενόμενο. Ήταν μια πολύ κακή ανάμνηση, που μάλλον αποτέλεσε κι ένας από τους λόγους που οι Nightwish δεν ερχόντουσαν Ελλάδα όλα αυτά τα χρόνια. Φτάσαμε όμως στο 2023, που σημαίνει 15 χρόνια από τότε. Σίγουρα θα το άφησαν πίσω τους και οι Nightwish, αλλά και το κοινό που τους περιμένει πως και πως, και να απολαύσει επιτέλους την Floor Jansen που ετοιμάζεται να γίνει μανούλα για δεύτερη φορά.

Πέρα το γεγονός που οι Nightwish επισκέπτονται συναυλιακά την Ελλάδα μετά από 15 χρόνια, πρόκειται να είναι μια από τις τελευταίες (μέχρι στιγμής) live εμφανίσεις τους. Οι ίδιοι οι Nightwish είχαν ανακοινώσει πριν λίγο καιρό ότι μετά από τη καλοκαιρινή περιοδεία τους, θα κάνουν ένα μεγάλο διάλειμμα από τις συναυλίες, όμως θα δουλέψουν πάνω στο νέο τους άλμπουμ. Δίχως όμως να προσδιορίσουν περαιτέρω για το τι μέλλει γενέσθαι σχετικά με τη μπάντα. Η απόφασή τους όπως τόνισαν, δεν πάρθηκε εξαιτίας της εγκυμοσύνης της Floor Jansen, της οποίας είναι πολύ προχωρημένη, και σίγουρα θα την δυσκολέψει αρκετά στο live. Κοινώς για τους Έλληνες θαυμαστές είναι “τώρα ή ποτέ”.

Το Σάββατο 3 Ιουνίου ξεκινήσαν το τελευταίο μέρος της περιοδείας τους στο Evenew Arena στη Στοκχόλμη, δίνοντας μια γεύση το τι θα ακούσουμε πάνω κάτω στη Πλατεία Νερού. Ιδού η παρακάτω λίστα:

Setlist:

Noise
Storytime
Tribal
Élan
Dark Chest of Wonders
How’s the Heart?
I Want My Tears Back
Sahara
Our Decades in the Sun
Nemo
Shoemaker
Last Ride of the Day
Ghost Love Score
The Greatest Show on Earth

Πριν από τους Nightwish, θα εμφανιστούν οι εξίσου εκρηκτικοί In Flames. Οι Σουηδοί metallers έκαναν μόλις 23(!) χρόνια για να ξαναδώσουν συναυλία στην Ελλάδα, έπειτα από την εμφάνισή τους στο Rockwave Festival το 2000. Βέβαια ήταν να έρθουν είτε το 2020, είτε το 2021 στη χώρα μας για 2 μοναδικές εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, όμως ο Covid-19 είχε άλλα σχέδια. Ευτυχώς όμως το 2023, καταφέρνουν να έρθουν στη χώρα μας, και να βρεθούν στην πρώτη ημέρα του Release Athens. Έχουν να μας παρουσιάσουν πολλά, μεταξύ των οποίων και τον καινούργιο τους δίσκο Foregone.

Πριν από τους Nightwish και τους In Flames, θα εμφανιστούν οι Insomnium. Οι Φιλανδοί metallers έρχονται για 2η φορά στη χώρα, μετά από τις 2 συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη το 2018, προσθέτοντας ακόμη περισσότερο metal ήχο στην πρώτη ημέρα του φεστιβάλ. Μεταξύ των οποίων θα παρουσιάσουν και τον πρόσφατο δίσκο τους Anno 1696.

Την πρώτη ημέρα όμως, θα την ανοίξουν οι εντυπωσιακοί Αθηναίοι Elysion. Μετά από το Silent Scream (2009), και το Someplace Better (2014), επέστρεψαν φέτος με το ιδιαίτερα εκρηκτικό Bring Out Your Dead, κερδίζοντας ιδιαίτερα τους θαυμαστές τους και λοιπούς ακροατές. Πέρα από τη δισκογραφική επιστροφή, πραγματοποιούν και την επιστροφή στη live σκηνή που έλειψαν εξίσου τόσο καιρό. Και η επιστροφή τους μάλλον είναι πολύ δυνατή. Η Χριστιάνα Χατζημιχάλη και η παρέα της, θα φροντίσουν να προετοιμάσουν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο το κοινό για τη μεγάλη συναυλιακή βραδιά. Γιατί όχι και να κερδίσουν ακόμη περισσότερους θαυμαστές; Μπορεί να αποδειχθεί win – win.

Αυτά είναι μερικά πράγματα για την πρώτη ημέρα του φεστιβάλ, μαζί και με το running order (πάνω εικόνα) για να γνωρίζει ακόμη καλύτερα ο κόσμος τι μπορεί να περιμένει κατά τη διάρκεια της συναυλιακής ημέρας. Εισιτήρια υπάρχουν ακόμη online στο www.viva.gr & www.releaseathens.gr, με τη τιμή να είναι πλέον στα 53€. Ανυπομονούμε για το τελικό αποτέλεσμα αυτής της ημέρας!!!

Σελίδα εκδήλωσης

Καλή αρχή Release Athens!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Την Κυριακή 28 Μαΐου, οι Iron Maiden ξεκίνησαν τη νέα τους περιοδεία The Future Past Tour, με πρώτη στάση στη Λιουμπλιάνα της Σλοβενίας. Μια περιοδεία η οποία διαδέχθηκε τη Legacy Of The Beast Tour που διήρκησε 4 χρόνια (2018 – 2022).

Νέα περιοδεία, συνεπώς και νέα setlist. Και οι Iron Maiden φρόντισαν μέσω social media να ενημερώνουν τους θαυμαστές τους το κάθε τραγούδι που ερμήνευαν live. Τα μόνα πιο γνώριμα τραγούδια από τη προηγούμενη περιοδεία, ήταν το The Trooper, το Fear Of The Dark, το Wasted Years, το ομώνυμο single Iron Maiden, αλλά και το The Writting On The Wall από τον καινούργιο τους δίσκο. Όλα τα υπόλοιπα τραγούδια της setlist τους, είτε επανήλθαν μετά από αρκετά χρόνια, είτε έκαναν ντεμπούτο. Τα τραγούδια που έκανα live debut ήταν το Days Of Future Past, το The Time Machine, το Death Of The Celts, και το Hell On Earth από το πρόσφατό τους άλμπουμ Senjutsu. Ωστόσο έκανε μεγάλη εντύπωση το live debut του Alexander The Great από το Somewhere In Time (1986), το οποίο επιζητούσαν για χρόνια οι Έλληνες θαυμαστές τους να το παίξουν live.

Αναλυτικά όλη η setlist των Iron Maiden στη Λιουμπλιάνα:

1. Caught Somewhere In Time (first live performance since 1987)
2. Stranger In A Strange Land (first live performance since 1999)
3. The Writing On The Wall
4. Days Of Future Past (live debut)
5. The Time Machine (live debut)
6. The Prisoner (first live performance since 2014)
7. Death Of The Celts (live debut)
8. Can I Play With Madness (first live performance since 2014)
9. Heaven Can Wait (first live performance since 2008)
10. Alexander The Great (live debut)
11. Fear Of The Dark
12. Iron Maiden
    Encore:
13. Hell On Earth (live debut)
14. The Trooper
15. Wasted Years

Το ερώτημα βέβαια είναι: Ο Έλληνας “Μεϊντενάς” θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει το Alexander The Great live στη χώρα του; Η απάντηση τουλάχιστον για τη τρέχουσα χρονιά, είναι όχι. Κι αυτό γιατί, ναι μεν οι Iron Maiden έχουν 33 Ευρωπαϊκές στάσεις, αλλά η Ελλάδα δεν συμπεριλαμβάνεται σε μία από αυτές. Οπότε από το 2024, και βλέπουμε.

Για την ώρα, ας απολαύσουμε αυτό το live βιντεάκι:

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Στις 7 Απριλίου του 2003 κυκλοφόρησε το Bring Me To Life, το οποίο ήταν το 1ο επίσημο single της μπάντας, ενώ ταυτόχρονα ήταν το lead single του πρώτου τους άλμπουμ Fallen, και το 2ο της tracklist. Το εν λόγω τραγούδι έμελλε να αποτελέσει ως μια από τις μεγαλύτερές τους επιτυχίες, καθώς αγαπήθηκε από το ευρύ κοινό παγκοσμίως, και μεταδίδεται μέχρι και σήμερα στο ραδιόφωνο. Είναι τραγούδι με το οποίο κλείνουν συνήθως το πρώτο μέρος της συναυλίας τους οι Evanescence, πριν ξεκινήσουν το encore.

Η ιστορία του τραγουδιού ξεκινά όταν η Amy Lee ήταν 19 ετών (2000-2001), όταν ένας γνωστός της, την κοίταξε “νεκρή στα μάτια” και τη ρώτησε αν ήταν ευτυχισμένη. Η Amy Lee εκείνη τη περίοδο βρισκόταν σε μια τοξική σχέση, και σοκαρίστηκε όταν εκείνο το άτομο είδε από μέσα της, ενώ συμπεριφερόταν εντελώς φυσιολογικά προς τα έξω. «Ένιωθα ότι μπορούσε να δει κατευθείαν στην ψυχή μου. Αυτό ενέπνευσε ολόκληρο το τραγούδι», εξήγησε η Amy Lee, η οποία επιβεβαίωσε αργότερα ότι αυτό το άτομο ήταν ο τότε στενός της φίλος και τωρινός σύζυγος Josh Hartzler. Επίσης ανέφερε ότι το τραγούδι έχει να κάνει με το “ανοιχτό μυαλό”. «Είναι να ξυπνάς με όλα αυτά που σου έλειπαν για τόσο καιρό. Μετά τη στιγμή που μ’ ενέπνευσε να γράψω το τραγούδι, συνειδητοποίησα ότι για μήνες ήμουν μουδιασμένη, κι απλώς περνούσα τις κινήσεις της ζωής». Η Amy Lee δήλωσε ότι γενικά γράφει τραγούδια μόνη της πρώτα στο πιάνο ή στην ακουστική κιθάρα, και στη συνέχεια το δουλεύει περαιτέρω με τον Ben Moody για να “το φτάσει στο τέρμα”, την περίοδο που ηχογραφούσαν το Fallen.

Το Bring Me To Life, είναι ίσως το μοναδικό τραγούδι των Evanescence που εμπεριέχει αντρική συμμετοχή στα φωνητικά. Κι αυτή η συμμετοχή είναι του Paul MCoy από τους 12 Stones.

Το Bring Me To Life ξεκίνησε αρχικά να γίνεται γνωστό, όταν παίχτηκε σε μια σκηνή της ταινίας Daredevil, που κυκλοφόρησε στις 14 Φεβρουαρίου του 2003. Πριν καν ουσιαστικά κυκλοφορήσει το ντεμπούτο άλμπουμ τους Fallen (04.03.03), και το Bring Me To Life ως επίσημο lead single (07.04.03). Η Amy Lee είχε δηλώσει ότι: «Από τότε που διαθέσαμε το τραγούδι στο Daredevil, εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο, θέλοντας και μη, οπότε είχαμε θαυμαστές σε χώρες που δεν είχαμε πάει ποτέ γιατί είχαν το soundtrack και το άκουγαν στο ραδιόφωνο. Το τραγούδι άρχισε να διαδίδεται παντού και αργότερα αποκτήσαμε έναν λόγο παραπάνω να κάνουμε περιοδεία σε όλο τον κόσμο. Και έτσι έγινε όλο το διεθνές πράγμα τόσο νωρίς».

Το concept του video clip όπως γνωρίζει όλος ο κόσμος, είναι η Amy Lee να βλέπει έναν εφιάλτη, και συγκεκριμένα την ίδια να σκαρφαλώνει έξω από μεγάλο κτήριο, και στο τέλος να πέφτει στο απέραντο κενό παρά τη προσπάθεια του Paul McCoy να την κρατήσει. Ενώ φυσικά η ίδια κοιμάται στο δωμάτιό της. Το video clip το σκηνοθέτησε ο Philipp Stölzl στο ξενοδοχείο Rembrandt στο Βουκουρέστι. Αυτό το τραγούδι τους χάρισε 1 βραβείο από τα Billboard Music Awards (Soundtrack Single of the Year 2003), 1 βραβείο από τα Grammy Awards (Best Hard Rock Performance 2003), και 1 βραβείο από τα Teen Choice Awards (Choice Music Rock Track 2003). Επίσης ήταν υποψήφιο σε 2 κατηγορίες στα MTV Video Music Awards του 2003 στις κατηγορίες “Best Rock Video” & “Best New Artist In A Video”, ωστόσο έχασε από το Somewhere I Belong (Linkin Park), & το In Da Club (50 Cent) αντίστοιχα. Τέλος τον Φεβρουάριο του 2022, το Bring Me To Life έγινε το 14ο rock video clip που ξεπέρασε τις 1 δις προβολές. (θυμηθείτε εδώ)

20 χρόνια Bring Me To Life!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Ήταν 25 Μαρτίου του 2003, όταν οι Linkin Park κυκλοφόρησαν το 2ο άλμπουμ στη καριέρα τους με τίτλο Meteora. Το άλμπουμ γράφτηκε και ηχογραφήθηκε στο διάστημα Απριλίου – Δεκεμβρίου του 2002, με τον ίδιο μουσικό παραγωγό που είχαν και στο ντεμπούτο άλμπουμ τους Hybrid Theory, δηλαδή τον Don Gilmore. Αυτό το άλμπουμ το οποίο μιλάει σε βιώματα που κάλλιστα θα μπορούσε να ταυτιστεί ο ακροατής, σήμερα συμπληρώνει 20 χρόνια από τη πρώτη κυκλοφορία του. Ας δούμε κάποια ενδιαφέροντα πράγματα σχετικά με το Meteora.

Το μουσικό περιεχόμενο του Meteora, είναι σχεδόν παρόμοιο με το Hybrid Theory, με τη μόνη διαφορά ότι έχει λίγο περισσότερο συναίσθημα. Γι’ αυτό και θεωρείται από σημαντική μερίδα των fans των Linkin Park ως το καλύτερο άλμπουμ τους. Στιχουργικά, το άλμπουμ, εμπεριέχει στοιχεία συμπεριλαμβανομένων τα καταθλιπτικά συναισθήματα, τον θυμό, και την ανάκαμψη. Σε μια συνέντευξη στο MTV, ο Chester Bennington ανέφερε ότι: «Δεν μιλάμε για καταστάσεις, αλλά για συναισθήματα πίσω από τις καταστάσεις. O Mike κι εγώ είμαστε διαφορετικοί άνθρωποι, οπότε δεν μπορούμε να τραγουδήσουμε για τα ίδια πράγματα. Αλλά και οι δύο ξέρουμε για την απογοήτευση, τον θυμό, την μοναξιά, την αγάπη, και την χαρά, και μπορούμε να συσχετιστούμε μ’ αυτό το επίπεδο.» Στην ίδια συνέντευξη ο Mike Shinoda δήλωσε ότι: «Αυτό που πραγματικά θέλαμε να κάνουμε ήταν να ωθήσουμε τον εαυτό μας και να ωθήσουμε ο ένας τον άλλον για να βρούμε πραγματικά νέους τρόπους για να είμαστε δημιουργικοί. Θέλαμε κάθε δείγμα που ήταν σε κάθε τραγούδι να είναι κάτι που θα μπορούσε να ζωηρεύσει το αυτί σας – κάτι που μπορεί να μην το έχετε ξανακούσει ποτέ.»

Είναι το πρώτο άλμπουμ των Linkin Park με τον Dave Farrell πίσω στη σύνθεσή τους. Η αλήθεια είναι ότι ο Dave Farrell βρισκόταν από τα πρώτα χρόνια (τότε ως Xero), ωστόσο η ένταση που υπήρξε μέσα στην μπάντα οδήγησε στην φυγή του ίδιου μαζί με τον τότε τραγουδιστή Mark Wakefield το 1999. Ωστόσο μετά από τη δισκογραφική συμφωνία με την Warner Bros, και τη κυκλοφορία του ντεμπούτου δίσκου τους Hybrid Theory, ο Dave επέστρεψε. Ωστόσο γίνεται εύκολα αντιληπτό ότι είχε απουσιάσει από την ηχογράφηση του πρώτου τους άλμπουμ.

Το άλμπουμ συνδέεται κατά κάποιον τρόπο με την Ελλάδα. Αρχικά με το όνομα. Το όνομα του άλμπουμ, προέρχεται από ένα τοπίο που βρίσκεται στη Καλαμπάκα (Θεσσαλία), το οποίο εμπεριέχει σύμπλεγμα σκοτεινόχρωμων βράχων με χτισμένα μοναστήρια σε κορυφές κάποιων βράχων. Ο Mike σχετικά με το όνομα του άλμπουμ, ανέφερε ότι: “Η λέξη «Μετέωρα» ήταν αυτή που τράβηξε τη προσοχή μου, καθώς ακουγόταν μεγάλη”. Ο Dave, ο Joe, και ο Chester το επεξεργάστηκαν το σκεπτικό ακριβώς, όπως είναι τα Μετέωρα, το σύμπλεγμα των βράχων στην Ελλάδα που είναι επικό, δραματικό, κι έχει μεγάλη ενέργεια, έτσι και η μπάντα ήθελε το άλμπουμ να έχει το ίδιο συναίσθημα.” Επίσης πέρα από το όνομα, η ημέρα κυκλοφορίας του άλμπουμ συμπίπτει με την Επέτειο της Ελληνικής Επανάστασης του 1821.

Το Meteora εξίσου μεγάλη επιτυχία όπως το Hybrid Theory, τόσο στα charts, όσο κι εμπορικά. Στα charts, το Meteora ανέβηκε στη κορυφή σε 17 charts στο κόσμο, όπου μεταξύ των οποίων έγινε το πρώτο άλμπουμ των Linkin Park που ανέβηκε στη κορυφή του Billboard Hot 200. Στην Ελλάδα έφτασε μέχρι το No. 2, και στα decade-end charts, βρέθηκε στο No. 36 στο Hot 200 του Bilboard (2000s). Όσον αφορά εμπορικά, στην πρώτη εβδομάδα κυκλοφορίας πούλησε 810000 αντίτυπα. Συνολικά μέχρι τώρα, πούλησε πάνω από 27 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, κι έλαβε πολλές πιστοποιήσεις πωλήσεων: 7 φορές πλατινένιο στις ΗΠΑ, 4 φορές πλατινένιο σε Γερμανία, Καναδά, & Αυστραλία, 2 φορές πλατινένιο στο Ηνωμένο Βασίλειο, και πλατινένιο στην Ελλάδα μεταξύ των οποίων.

Το Meteora συμπληρώνει 20 χρόνια κυκλοφορίας. Οι Linkin Park έχουν φροντίσει κάποια πραγματάκια σχετικά με την 20η επέτειο κυκλοφορίας. Αρχικά έχουν δώσει σε κυκλοφορία τα 2 singles που θα συμπεριληφθούν στο επετειακό box set που θα κυκλοφορήσει στις 7 Απριλίου. Περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Στις 10 Φεβρουαρίου κυκλοφόρησαν το Lost, που προκάλεσε τεράστια συγκίνηση στον κόσμο, καθώς ακούστηκε μετά από πολλά χρόνια η φωνή του αείμνηστου Chester Bennington.

Στις 24 Μαρτίου, παραμονή της συμπλήρωσης 20 χρόνων, κυκλοφόρησαν το Fighting Myself.

Επίσης έχουν αναβαθμίσει σε 4K ανάλυση τα βίντεο κλιπ που ανήκουν στο άλμπουμ Meteora, όπως το Faint, το Somewhere I Belong, το Breaking The Habit, το From The Inside, αλλά και το Numb.

Το Numb, αναμφισβήτητα αποτελεί την μεγαλύτερή τους επιτυχία μέχρι και σήμερα. Είναι το τραγούδι με το οποίο γνώρισε αρκετός κόσμος τους Linkin Park, πέρα από την έτερη μεγάλη επιτυχία τους In The End. Επίσης είναι το τραγούδι που έχει τα περισσότερα πλασαρίσματα σε charts απ’ όλο τον κόσμο, ενώ μάλιστα πήρε και το υψηλότερο πλασάρισμα στα Billboard Charts στην επανείσοδο των singles, έπειτα από τον θάνατο του Chester Bennington στις 20 Ιουλίου του 2017. Επίσης είναι το βίντεο κλιπ με τις περισσότερες προβολές στο YouTube, και βρίσκεται μόλις πίσω από το November Rain των Guns N’ Roses, στα κορυφαία ροκ βίντεο κλιπ σε προβολές. Επίσης έγινε το 2ο single των Linkin Park μετά από το In The End, που έσπασε το φράγμα των 1 δις streams στο Spotify.

Album Tracklist

1. Foreword
2. Don’t Stay
3. Somewhere I Belong
4. Lying From You
5. Hit The Floor
6. Easier To Run
7. Faint
8. Figure.09
9. Breaking The Habit
10. From The Inside
11. Nobody’s Listening
12. Session (Instrumental)
13. Numb

Happy 20th Anniversary Meteora!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Ο Chester Bennington γεννήθηκε στις 20 Μαρτίου 1976 στο Phoenix, γιος ενός αστυνομικού και μιας νοσοκόμας. Η ζωή του έγινε πολύπλοκη εξαιτίας του χωρισμού των γονιών του όταν ήταν αυτός 11. Η παιδική του ηλικία δεν ήταν καθόλου εύκολη, και η δύσκολη εφηβεία του συνέβαλε στο να γίνει ο Chester μια ταραγμένη, αλλά ταυτόχρονα μια εξαιρετικά ταλαντούχα ψυχή. Δυστυχώς, όπως πολλοί θυμούνται, ο frontman των Linkin Park αυτοκτόνησε στις 20 Ιουλίου 2017, κρεμώντας τον εαυτό του στην κατοικία του στην Καλιφόρνια. Σήμερα ο Chester Bennington θα γινόταν 47 ετών, και για να τον τιμήσουμε, ας θυμηθούμε 10 πράγματα για τη σύντομη αλλά έντονη ζωή και τη μουσική του καριέρα, που ενδεχομένως να μην ήξερες.

1. Οι πρώτες μεγάλες μουσικές επιρροές του Bennington δεν θα μπορούσαν να είναι πολύ πιο διαφορετικές – Depeche Mode και Stone Temple Pilots! – αλλά και οι δύο τράβηξαν την προσοχή του με τρόπο που άλλοι καλλιτέχνες δεν είχαν ποτέ. Ωστόσο στην πορεία, στράφηκε περισσότερο προς την κατεύθυνση της δεύτερης πραναφερθείσας μπάντας. Μάλιστα είχε ηγηθεί στους Stone Temple Pilots για μια σύντομη περίοδο. Άλλες του επιρροές ήταν επίσης οι Alice in Chains, Arcade Fire , τους Circle Jerks, Descendents, Deftones, Jane’s Addiction, Metallica, Fugazi, Refused, Ministry, Minor Threat, Misfits, The Naked and Famous, Nine Inch Nails, Nirvana, Pearl Jam, Skinny Puppy, Soundgarden και τους A Tribe Called Quest . Ενώ μάλιστα παραδέχθηκε σε μια συνέντευξή του ότι ήταν τεράστιος θαυμαστής της Madonna.

2. Πριν καταλήξει στους Linkin Park συνεργάστηκε με δύο μπάντες. Το πρώτο συγκρότημα που συνεργάστηκε λεγόταν Sean Dowdell and His Friends?, και ενώ δεν ήταν εκεί για μεγάλο χρονικό διάστημα, κατάφεραν να κυκλοφορήσουν μια κασέτα τριών τραγουδιών. Το δεύτερο συγκρότημα με το οποίο συνεργάστηκε εκ νέου με τον Sean Dowdell, λεγόταν Grey Daze και κυκλοφόρησαν τρία άλμπουμ μεταξύ 1993 και 1997 πριν ο Chester Bennington αναχωρήσει για πιο “πράσινα” – ή τουλάχιστον λιγότερο “γκρι” – λιβάδια. (λογοπαίγνιο από το όνομα της μπάντας)

3. Ο Chester Bennington συνεργάστηκε με αρκετά σημαντικά ονόματα της μουσικής βιομηχανίας όπως: Mark Morton, Mötley Crüe, Chris Cornell, Z-Trip, Jay Z, Steve Aoki και Kiiara. Συνεργάστηκε επίσης και με τον Carlos Santana στο Riders On The Storm των The Doors.

4. Στα χρόνια που ήταν στους Linkin Park δημιούργησε ένα μουσικό project σε συνεργασία με τους Amir Derakh και Ryan Shuck των Orgy και Julian-K, για να διασκεδάσουν στο είδος της ηλεκτρονικής ροκ το 2005. Το όνομα του project λεγόταν Dead by Sunrise, και κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους άλμπουμ Out Of Ashes τον Οκτώβριο του 2009, και μάλιστα έφτασε στο #29 στο Billboard 200, κάτι που είναι αρκετά εντυπωσιακό για ένα προσωρινό project.

5. Ο Chester Bennington έκανε μια εμφάνιση στην ταινία Crank (2006) ως πελάτης σε φαρμακείο, και στη ταινία Crank: High Voltage (2009), που υποδύθηκε έναν θεατή ιπποδρομιών. Και στις δύο ταινίες με πρωταγωνιστή τον Jason Statham. Έπαιξε επίσης το ρόλο του Evan στην ταινία Saw 3D του 2010.

6. Στο ξεκίνημα της μουσικής του καριέρας, δούλευε στα Burger King για να βγάλει τα προς το ζην.

7. Είχαν μια βαθιά φιλία με τον Chris Cornell. Τόσο βαθιά που ο Chester έγινε νονός του ενός γιου του. Είχαν είχαν εμφανιστεί μαζί επί σκηνής το 2008, όπου ο Chris Cornell φιλοξενήθηκε επί σκηνής στη συναυλία των Linkin Park, και τραγούδησαν μαζί το Crawling. Αυτή η βαθιά φιλία τους, τους συνέδεσε μέχρι και στο τέλος της διαδρομής, καθώς ο Chester Bennington έβαλε τέλος στην ζωή του στις 20 Ιουλίου του 2017. Ανήμερα των 53 γενεθλίων του καλύτερου φίλου του, που έβαλε τέλος στη ζωή του 2 μήνες πιο πριν.

8. Μαζί με τους Linkin Park, αποτέλεσε μεγάλη έμπνευση σε πολλούς καλλιτέχνες και συγκροτήματα, όπως: Of Mice & Men, One OK Rock, Bring Me the Horizon, 3OH!3, I Prevail, Kiiara, the Chainsmokers, Steve Aoki, Machine Gun Kelly, Billie Eilish, Starset, Tokio Hotel, the Weeknd, Stormzy, Imagine Dragons, & Blind Channel.

9. Ο Chester Bennington είχε 6 παιδιά στο σύνολο. Δύο παιδιά με την Elka Brand, ένα παιδί με την Samantha Marie Olit, και τρία παιδιά με την σύζυγο του Talinda Ann Bentley. Μάλιστα ο ίδιος όπως δήλωσε σε συνεντεύξεις του, λάτρευε πολύ τα παιδιά, κυρίως λόγω των δύσκολων παιδικών του χρόνων.

10. Το περιοδικό Hit Parader κατέταξε τον Chester Bennington στο No. 46 στη λίστα “Top 100 Metal Vocalists of All Time”. Ενώ επίσης θεωρείται ευρέως ως ένας από τους κορυφαίους ροκ μουσικούς της δεκαετίας του 2000.

Happy Rock Birthday Chester Bennington in heaven!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης