Playlist με άρωμα …..Βαλεντίνου !

Μας το ζητήσατε και σας το φέραμε . Ζεστό , ζεστό , μόλις βγήκε από τον φούρνο των επιτυχιών . Ξημερώνει 14 Φλεβάρη και οι ερωτευμένοι βρίσκονται σε πανικό , αναζητούν τραγούδια για ατμόσφαιρα σε ρομαντικό δείπνο , ήχους να γεμίζουν το δωμάτιο καθώς αγκαλιάζουν το ταίρι τους , μελωδίες να ψυθιρίζονται υπό το φως των κεριών. Ed Sheeran , Bruno Mars , Adele , Taylor Swift , Beyoncé , Coldplay, Whitney Houston , είναι όλοι εδώ και περιμένουν εσένα και την παρέα σου , για να “ γιορτάσετε μαζί “ το πανανθρώπινο συναίσθημα , τον θεό με τα φτερωτά βέλη , που σημαδεύει ανυποψίαστους ανθρωπίσκους και μετά του ζητάμε και τα ρέστα . Και σαν να μην έφτανε αυτό , έρχεται και το σύνδρομο “ αγοράζω σοκολατάκια και λουλούδια για να γλιτώσω την γκρίνια “ , οπότε πάρε και το playlist με τραγούδια που θα ελαφρύνουν την ατμόσφαιρα !

Bruno Mars – Just The Way You Are

Ένα κλασικό beat που τα μεγάφωνα παίζουν επί ώρες , στα πολυκαταστήματα την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου . Ο Bruno Mars , με το τραγούδι Just The Way You Are , εξυμνεί την εσωτερική και εξωτερική ομορφιά του ανθρώπου που θεωρεί ως ταίρι του , When I see your face, there’s not a thing that I would change , cause you’re amazing, just the way you are τραγουδάει και εμείς λιώνουμε . Μια ιδανική πρόταση τραγουδιού , για σένα και για εκείνη/ο , αν προτιμάς τα ρομαντικά δείπνα , τα λουλούδια , τα μικρά δωράκια , τις απρόσμενες εκπλήξεις , τα γλυκά σε σχήμα καρδούλας . Ένα τραγούδι μπορεί να εξελιχθεί σε slow dance, με αργές κινήσεις , στροβιλιζόμενοι κάτω από το φως της κουζίνας . Τι , και εμείς , κατά βάθος ψοφάμε για τέτοια !

Taylor Swift – Love story ( Taylor’s version)

Η επιτομή του ρομαντικού τραγουδιού ! Δεν θα μπορούσε να λείψει από την λίστα μας , η Tay Tay με το ανανεωμένο ( πια δικό της ) Love Story , εξιστορώντας μια σύγχρονη ιστορία Ρωμαίου και Ιουλιέτας , που δεν θυσιάζεται στο βωμό της αγάπης , αλλά την κάνει όπλο της για να διεκδικήσει το happy end που της αρμόζει . Αν αγαπάς τις ρομαντικές ταινίες , τα βιβλία που περιγράφουν φλογερούς έρωτες , τα ροζ σύννεφα που επισκέπτεσαι κάθε φορά που ο άνθρωπος σου σε αγκαλιάζει και νιώθεις την μυρωδιά του να ακουμπά τις ευαίσθητες πλευρές του , αν είσαι φαν της Taylor Swift ( φίλος μου γίνε ) , τότε αυτό το τραγούδι είναι για σένα.

Adele- Make you feel my love

I’ve known it from the moment that we met
No doubt in my mind where you belong

Μπήκαμε στα βαθιά τώρα. Ένα αριστούργημα της δεκαετίας που μας πέρασε , ένα διαμάντι της μουσικής , μια καλλιτεχνική “ ευωδία “ , κυρίες , κύριοι και κύρι@ γενικότερα. Η Adele με το τραγούδι make you feel my love από το άλμπουμ της , “19” , με μια δόση μελαγχολικής διάθεσης , περιγράφει την ανάγκη της να μεταδώσει το αίσθημα αγάπης που την κατακλύζει σε εκείνον που το προκαλεί . Ρομαντικό , θα λέγαμε , με μια μικρή επιφύλαξη – η συγκινησιακή του χροιά δρα ως φάρμακο και σε εκείνους που δεν μπορούν να γιορτάσουν την ημέρα αυτή με το ταίρι τους . Ένα όμορφο – fans’ favourite – τραγούδι , με νοσταλγικές νότες , που δεν παραλείπουν το τελικό μήνυμα : να δείχνεις όσα αισθάνεσαι και να εκφράζεσαι για αυτά που νιώθεις .

Elvis Presley – Can’t help falling in love

Έφτασε στο νούμερο 1 δεκάδων charts, όπως το αμερικανικό Billboard Hot 100 και το Billboard Hot Top 40 Mainstream. Αρχικά , είχε γραφτεί για γυναίκα. Το τραγούδι του βασιλιά του ροκ εντ ρολ , αποτελεί must για την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου. Η μουσική υπόκρουση , οι στίχοι , σε προδιαθέτουν να χορέψεις ένα όμορφο βαλς , μην μπορώντας να αντισταθείς στην δίνη του έρωτα. Αποδέχεσαι την πρόκληση ; Fun fact :  Το κομμάτι έχει διασκευαστεί από δεκάδες συγκροτήματα από τη στιγμή της κυκλοφορίας του, μεταξύ αυτών, οι A-Teens και οι UB40. Επίσης, το διασκεύασε και το Μπομπ Ντύλαν, όπου το συμπεριέλαβε στον δίσκο του Dylan (1973). Με την εκτέλεση των UB40, να καταλάβει στο νούμερο 1 αμερικανικών και βρετανικών charts. Μεταξύ άλλων διακρίσεων, το περιοδικό Rolling Stone, το συμπεριέλαβε στη λίστα του με τα 500 Σπουδαιότερα Τραγούδια όλων των εποχών και το κατέταξε στην 394η θέση.

Taylor Swift – Lover 

Ξανά στην λίστα μας , η Tay , με το άλμπουμ της – και συγκεκριμένα το τραγούδι Lover , για το οποίο το αγαπημένο της ( και δικό μας ) boyfriend , θα πρέπει να νιώθει πολύ υπερήφανος . Μια ακόμη κυκλοφορία , σε ρυθμό βαλς , ικανή να μετατρέψει κάθε ατμόσφαιρα σε ρομαντική , ενώ οι στίχοι , όπως υποδηλώνουν μιλούν για την αγάπη που αντέχει στον χρόνο , στα εμπόδια και προσωπογραφούν την ιδανική σχέση , μια σχέση που τα σύννεφα δεν την επισκιάζουν – αντιθέτως την κάνουν ακόμα πιο δυνατή ! Η Taylor , με το lover , έναν διθύραμβο στον έρωτα , μας δείχνει τον δρόμο , πως ναι , υπάρχει τελικά και αγκαλιάζει μελωδικά την ψυχούλα μας….Το Lover κατάφερε να γίνει το πιο επιτυχημένο άλμπουμ και στην Ελλάδα, αφού κατάφερε να καταλάβει την πρώτη θέση στα ελληνικά charts. Στις ΗΠΑ το Lover ξεκίνησε με 900.000 αντίτυπα καταλαμβάνοντας την πρώτη θέση των charts. Στο τέλος του 2019 κατάφερε όχι μόνο να γίνει το μόνο άλμπουμ στη χώρα που ξεπέρασε τις ένα εκατομμύριο πωλήσεις, αλλά τις ξεπέρασε κατά πολύ φτάνοντας τις 1,2 εκατομμύρια πωλήσεις. Κατά τις πρώτες 24 ώρες της δημοσίευσης του στο youtube, το μουσικό βίντεο του ME! έφτασε σχεδόν τις 70 εκατομμύρια προβολές, με αποτέλεσμα να σπάσει το ρεκόρ για το πιο προβεβλημένο βίντεο κατά τις 24 πρώτες ώρες τις δημοσίευσης του στην πλατφόρμα. 

Το Lover έσπασε πολλά ρεκόρ, συμπεριλαμβανομένων του ρεκόρ γκίνες για το άλμπουμ που σημείωσε τις περισσότερες πωλήσεις το 2019, και κέρδισε 7 American Music Awards, έλαβε 17 υποψηφιότητες για τα MTV Video Music Awards, κερδίζοντας 4 συμπεριλαμβανομένων του σημαντικότερου βραβείου, του βίντεο της χρονιάς, του βίντεο για καλό σκοπό, (και τα δύο για το You Need To Calm Down) των καλύτερων οπτικών εφέ (για το ME!), το 2019 καθώς και της καλύτερης σκηνοθεσίας (για το The Man) το 2020. Επιπλέον κατάφερε να κερδίσει το βραβείο για το άλμπουμ της χρονιάς στα 45α People’s Choice Awards. Τέλος κερδίζοντας πολλά ακόμη βραβεία, το Lover έγινε το πιο βραβευμένο άλμπουμ της χρονιάς και αποθεώθηκε από το κοινό και τους κριτικούς αφού τερμάτισε σε πολλές λίστες για τα άλμπουμ της χρονιάς, στη πρώτη θέση. Το Lover δημοσιεύτηκε μετά το Reputation και ανήκει στην Τέιλορ Σουίφτ.

Beyonce- Crazy in love ( Cover by Sofia Karlberg)

Και φτάνουμε στο αγαπημένο μου σημείο της playlist , καθώς το τραγούδι που εισβάλλει , έχει σκοπούς απόρθητους και έχει βάλει στόχο να αφυπνίσει και τις πιο …. ηδονικές μας βλέψεις . Έκανε τεράστια επιτυχία και γνώρισε μεγάλη απήχηση , μέσα από την ταινία Fifty Shades of Grey (αγαπάμε <3) . Ίσως η original version , να είναι καθαρά χορευτική , μια σκιαγράφηση της μεγάλης πορείας , που έχει διανύσει ως τώρα , το φαινόμενο Beyonce , όμως το cover της υπέροχης Karlberg δεν γνωρίζει σύνορα και “τρυπάει “ τις καρδιές των ερωτευμένων και μη , σαν να ‘τανε βέλος αιχμηρό , μικρή σφενδόνα που σκίζει τον αγέρα ! Το τραγούδι συνδυάζεται υπέροχα με λίγο κρασί , λίγο άγγιγμα,  κεριά και άκρως ….σεξουαλική διάθεση ! 

Ellie Goulding – Love me like you do

ΕΛΑ ΑΛΕΚΟ ! Ξεκίνησαν τα άκρως σιροπιαστά και ρομαντικά κομμάτια και δεν θα μπορούσε να λείπει φυσικά αυτό το ποιητικό αριστούργημα που εννοείται προέρχεται ξανά από την ταινία Fifty Shades of Grey και συγκεκριμένα από την σκηνή που ο κούκλος Christian Grey ( Jamie σε ποθώ ταμάλα που θα έλεγε μία πιο πονηρεμένη από μένα ) πηγαίνει την Anastasia μια βόλτα πάνω από το  Σιάτλ , με Ε-ΛΙ-ΚΟ-ΠΤΕ-ΡΟ . Ναι υπέροχ@ μου πλάσματα και εμείς εδώ περιμένουμε πάνω από το κινητό για ένα μήνυμα….Αγάπα με , με τον δικό σου τρόπο , το μήνυμα του τραγουδιού , η τρέλα , ο πόθος , το άγγιγμα που τόσο αγωνιάς να νιώσεις και η θέρμη του κορμιού αναδιπλώνονται σε ένα κομμάτι γεμάτο ….έρωτα ! Ρυθμικό και σέξι, δείχνει να ταιριάζει απόλυτα στο κλίμα της ταινίας, ιδίως με την διαρκή επανάληψη στίχων όπως «Touch me like you do» (άγγιξέ με όπως εσύ το κάνεις), που καταλήγουν στο ερώτημα: «Τι περιμένεις;» ( σίγουρα όχι χειροπέδες όπως στην ταινία !)

Coldplay – Yellow

Τι να πει , κανείς και τι να πρωτογράψει . Αυτό το τραγούδι . Αυτό το τραγούδι είναι μια ξεχωριστή κατηγορία από μόνο του . Δεν φτάνει μια playlist και 4 λεπτά για να το ακούσεις . Ενδοφλέβια χορήγηση χρειάζεται , ως παυσίπονο , συνοδευόμενο με ένα πακέτο χαρτομάντιλα . Το yellow μιλά για εκείνον , τον άνθρωπο , που συνοδεύεις το όνομα του με μια γλυκιά γεύση στα χείλη και ένα ελαφρύ φτερούγισμα στην καρδιά , με το χρώμα της ελπίδας , πως όλα θα είναι καλύτερα από δω και πέρα. Το yellow είναι ο άνθρωπος σου , αν μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε κατ’εξαίρεση την κτητική αντωνυμία . Το yellow μας δείχνει πως αν αγαπάμε κάτι , δεν μας σταματά τίποτα . Πως εκείνος ο άνθρωπος , μοιάζει με αστέρι φωτεινό , με κίτρινη ηλιαχτίδα ,με ένα χρώμα ζεστό , του ήλιου θυγατέρα ,  με βλέμμα ακαθόριστο και δάκρυα περίσσια . Για εκείνον , θα αιμορραγούσαμε συνεχώς , όπως τραγουδάνε οι στίχοι και δείχνουν πως η αγάπη , χρειάζεται θυσίες για να επιζήσει . Είσαι έτοιμος ;

Ed Sheeran – Perfect

  Το «Perfect» είναι single που συστήνει ο 26χρονος τραγουδιστής – τραγουδοποιός και έχει αρχίσει να αποκτά σταθερό χώρο στα ραδιόφωνα. Πρόκειται για μία ρομαντική μπαλάντα που “γράφει” συναισθήματα, θυμίζοντας το «Thinking Out Loud». «Ήθελα να νικήσω το “Thinking Out Loud” επειδή ήξερα ότι αυτό το τραγούδι θα με όριζε. Με το “Perfect” σκέφτηκα ότι χρειάζεται να γράψω το καλύτερο ερωτικό τραγούδι της καριέρας μου», δήλωσε ο Ed Sheeran. Ουσιαστικά , μιλά για τον έρωτα μέσα από μια διαφορετική σκοπιά, εκείνης της ωριμότητας και της συνειδητοποίησης πως το ταίρι μας έχει ατέλειες και αυτό είναι που το κάνει ταυτόχρονα τέλειο ! Δεν ξέρω αν με πιάσατε ; Το perfect μας μαθαίνει πως η αληθινή αγάπη αντέχει στο πέρασμα του χρόνου και δεν γνωρίζει …από ατέλειες !

 Witney Houston – I will always love you

Ούτε εδώ έχουμε να γράψουμε πολλά . Λιτά και περίτεχνα . Κομματάρα ! Ένα κλισέ κομμάτι-έλα τώρα και ποιος δεν το ξέρει – μια μικρή υπενθύμιση στο πρόσωπο ότι η αγάπη δεν τελειώνει , η αγάπη είναι παρούσα , είναι πάντα εδώ , παρά τις καταιγίδες και τα ρεύματα. Η Witney , με την υπέροχη κρυστάλλινη φωνή της και τις οκτάβες που ούτε νότα δεν ξεφεύγει , μας μεταφέρει σε ένα μακρινό παρελθόν όπου ο έρωτας περνάει ….από το πεντάγραμμο!

Frank Sinatra – Fly me to the moon

Στα γειτονικά μας ’80s , η μουσική αντηχούσε στους τοίχους και έκανε την μαμά μας έξαλλη , κάθε φορά που ο δίσκος γυρνούσε στο αγαπημένο μας πικαπ , καθώς δεν υπήρχε ο ιδανικός χρόνος για να συγκεντρωθούμε στα μαθήματα ! Το «Fly Me to the Moon» είναι ένα δημοφιλές τραγούδι που γράφτηκε από τον Μπαρτ Χάουαρντ το 1954. Ο αρχικός του τίτλος ήταν «In Other Words», και πρωτοερμηνεύθηκε από τη Φελίσια Σάντερς σε καμπαρέ.Το τραγούδι έγινε γνωστό ως «Fly Me to the Moon» από τον πρώτο στίχο του, και μετά από λίγα χρόνια οι παραγωγοί άλλαξαν τον τίτλο του επίσημα. Ε και τι να λέμε , ο άνθρωπος που έμεινε στην ιστορία , ως η “ Φωνή” , έμελλε να δώσει στο κομμάτι , με την δική του εκτέλεση , μια αίσθηση …. σεληνιακής προσεδάφισης και ένα απαλό , βελούδινο vibe , όπως μόνο εκείνος ξέρει ! 

The Beatles – All You Need Is Love

Μεγάλη επιτυχία των Beatles, που πρωτοακούστηκε στις 25 Ιουνίου 1967, στα εγκαίνια του δορυφορικού προγράμματος του BBC. Ήταν παραγγελία του βρετανικού ραδιοτηλεοπτικού οργανισμού προς το συγκρότημα και γράφτηκε από τον Τζον Λένον με τη συνεργασία του Πολ ΜακΚάρτνεϊ. Ηχογραφήθηκε στα στούντιο της Άμπεϊ Ρόουντ στις αρχές Ιουνίου με τη συμμετοχή μεγάλων ονομάτων της ροκ μουσικής, όπως ο Μικ Τζάγκερ, ο Κιθ Ρίτσαρντς, η Μαριάν Φέιφθουλ, ο Κιθ Μουν και ο Έρικ Κλάπτον. Οι ιθύνοντες του BBC ζήτησαν από τους Beatles ένα τραγούδι, που να περιέχει ένα μήνυμα κατανοητό απ’ όλους τους τηλεθεατές, ανεξαρτήτως χρώματος, φυλής ή θρησκείας. Ο Λένον, που ανέλαβε να το γράψει, σκέφθηκε αμέσως τη λέξη «Αγάπη, που υπερνικά όλα τα εμπόδια και τα σύνορα» . Το «All You Need is Love» παίχτηκε ζωντανά στην πρεμιέρα του δορυφορικού προγράμματος του BBC με τη συμμετοχή αρκετών από τους καλλιτέχνες, που πήραν μέρος στην ηχογράφησή του. Υπολογίζεται ότι το πρόγραμμα παρακολούθησαν κοντά στους 400.000.000 τηλεθεατές σε ολόκληρο τον κόσμο. Η επιτυχία του τραγουδιού ήταν άμεση κι έτσι αποφασίστηκε η κυκλοφορία του σε σινγκλ στις 7 Ιουλίου 1967. Εφθασε στο Νο1 και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού και συμπεριελήφθη στο άλμπουμ «Magical Mystery Tour», που κυκλοφόρησε μόνο στις ΗΠΑ και στο «Yellow Subamarine» για τον υπόλοιπο κόσμο.  Τη δική τους ξεχωριστή ερμηνεία στο «All You Need is Love» έχουν καταθέσει καλλιτέχνες, όπως ο Elvis Costello και συγκροτήματα, όπως οι Oasis, Echo & The Bunnymen και Einstürzende Neubauten. Ένα μήνυμα για την διαφορετικότητα και τον σεβασμό που εμπεριέχει η αγάπη . Στο κάτω κάτω , αγάπη δεν χρειάζονται όλα για να γιάνουν ;

Elton John – Your Song

Το Your Song είναι τραγούδι το οποίο συνέθεσε και τραγούδησε ο Άγγλος μουσικός Έλτον Τζον, με στίχους του μακροχρόνιου συνεργάτη του Bernie Taupin. Εμφανίστηκε αρχικά στο ομότιτλο δεύτερο στούντιο άλμπουμ του, που κυκλοφόρησε το 1970. Το τραγούδι κυκλοφόρησε αρχικά στις ΗΠΑ τον Οκτώβριο του 1970 ως B-side του “Take Me to the Pilot”. Και τα δύο τραγούδια κέρδισαν ραδιοφωνική επιτυχία, αλλά το “Your Song” προτιμήθηκε και αντικατέστησε το “Take Me to the Pilot” ως το A-side, φτάνοντας τελικά στο 8 του Billboard Hot 100 τσαρτ. Έκανε επίσης κορυφαία θέση στο 7 του UK singles τσαρτ και έφτασε στο top 10 σε πολλές άλλες χώρες. Έχει επανεκτελεστεί από πολλούς καλλιτέχνες, ανάμεσα στους οποίους ξεχώρισε η εκδοχή της Ellie Goulding, που έφτασε στη θέση 2 του UK Singles Chart το 2010 και της Lady Gaga, από το άλμπουμ – φόρο τιμής στον Έλτον Τζον, Revamp (2018). Το 1988, το “Your Song” μπήκε στο Grammy Hall of Fame. Το 2004 τοποθετήθηκε στη θέση 137 της λίστας του περιοδικού Rolling Stone “Τα 500 Καλύτερα Τραγούδια Όλων των Εποχών”, καθώς και στη λίστα του το 2010. Ένα ντέμο του συμπεριλήφθηκε το 1990 στο box set άλμπουμ του Έλτον To Be Continued.

Έλαβε πολύ θετικές κριτικές κατά την κυκλοφορία του. Γράφοντας στο NME, ο Derek Johnson είπε “Το τραγούδι είναι λαμπερό και παράξενα στοιχειωμένο, η σύνθεση είναι απαλή και ντελικάτη και η απόδοση είναι συμπτωματική μιας νέας εποχής στα ποπ είδωλα. Ο Bill Janovitz από το AllMusic το χαρακτήρισε ένα “σχεδόν τέλειο τραγούδι”. Σε συνέντευξή του το 1975 στο Rolling Stone, ο Τζον Λένον αναπόλησε, λέγοντας «Θυμάμαι να ακούω το “Your Song” του Έλτον Τζον στην Αμερική -ήταν ένα από τα πρώτα του μεγάλα χιτ- και θυμάμαι οτι σκεφτόμουν “Ωραία, αυτό είναι το πρώτο νέο πράγμα που συνέβη από τότε που εμείς (οι Μπίτλς) είχαμε συμβεί “. Ήταν ένα βήμα μπροστά. Υπήρχε κάτι στη φωνή του που ήταν εξέλιξη σε κάθε Αγγλικά φωνητικά έως τότε. Ήμουν ευχαριστημένος με αυτό».

Foo Fighters – Everlong

Το 14ο τραγούδι μας , για αυτόν τον Βαλεντίνο , είναι κάπως ιδιαίτερο . Περίεργο , θα έλεγε κανείς . Δεν είναι κλισέ – συνηθισμένο , παρά απροσδιόριστο και ωραίο . Είναι ένα τραγούδι που έχει ιδιαίτερη συναισθηματική αξία για μένα . Δεν είναι το κλασσικό σαγαπώ- μ’αγαπάς και ζήσαν αυτοί καλά και εμείς καλύτερα . Είναι η στιγμή που συνειδητοποιείς πως έχεις βρει τον άνθρωπο σου . Soulmate , όπως θα έλεγαν και οι φίλοι μας οι Άγγλοι . I’ve waited here for you , μας λένε οι στίχοι και εμείς νιώθουμε το δέρμα να αναφλέγεται και το στήθος μας να ανεβοκατεβαίνει με γοργές κινήσεις . Σε περίμενα , καθώς δεν ξέρεις ποτέ τι θα φέρει ο χρόνος , τι είναι γραφτό να εισβάλει στο μονοπάτι της ζωής σου . Το τραγούδι αντιπροσωπεύει την δυσκολία που αντιμετωπίζει ο άνθρωπος , στην προσπάθεια του να βρει το άλλο του μισό , το άτομο που θα συμπληρώσει το παζλ του εγκεφάλου του και θα ολοκληρώσει συνειδητά την προσωπικότητα του . Και όταν το βρίσκει , αισθάνεται πλήρης . «Το “Everlong” γράφτηκε πιθανότατα το χειμώνα του 1996, όταν ηχογραφήσαμε το δεύτερο άλμπουμ μας, “The Color and the Shape”», θυμήθηκε ο Dave Grohl , τον Απρίλιο του 2021 , στο Oates Song Fest 7908 .«Αν ποτέ έχεις βρεθεί στο στούντιο με μία μπάντα για μεγάλο χρονικό διάστημα και ηχογραφείς πολλά τραγούδια πάντα υπάρχει πολύς χρόνος όπου απλώς κάθεσαι και περιμένεις κάτι να συμβεί. Εκείνη την περίοδο θυμάμαι καθόμουν σε ένα booth και κοιτούσα τα άλλα παιδιά της μπάντας, περιμένοντας ανάμεσα στις λήψεις για να παίξω… και απλώς άρχισα να παίζω αυτή τη συγχορδία», περιέγραψε. Για σένα , φίλε ακροατή , που θα ακούσεις αυτό το κομμάτι και θα ασπαστείς τα λόγια του, θα δακρύσεις στο πέρασμα των συγχορδιών , σου έχω μια εκτίμηση – είσαι πράγματι , βαθιά ερωτευμένος

Love, love, love. Όπως θα έλεγε και ο φίλος μας ο Ross , από την υπέροχη τηλεοπτική σεζόν, τα Φιλαράκια ( Friends) : “ Ah love …. L-O-V-E . LOVE . Ο μήνας του έρωτα και του καρναβαλιού είναι εδώ και το Cityvibes σου προτείνει 14 υπέροχα τραγούδια για να χορέψεις, να τραγουδήσεις , να ακούσεις με το έτερο ήμισυ σου ή μόνος σου , παρέα με ένα ποτήρι κρασί και μια κουβέρτα. Και τα δύο είναι αποδεκτά ! Αν δεν έχεις Βαλεντίνο , μην σκας, μην σε νοιάζει , φάε , διασκέδασε και χαμογέλα , σαν να μην υπάρχει αύριο . Η αγάπη δεν περιορίζεται ανάμεσα σε δύο πρόσωπα . Πολλές φορές χρειάζεται να αγαπήσουμε πρώτα τον εαυτό μας , πριν αγαπήσουμε κάποιον δίπλα μας . Το μήνυμα της 14ης Φλεβάρη είναι πάντως ένα : Αγάπη!

Αριάδνη Εμμανουηλίδου




Release Athens 2025: Έρχεται η Kylie Minogue στην Ελλάδα για μια μοναδική συναυλία

Το Release Athens 2025 υποδέχεται την Kylie Minogue, την Παρασκευή 18 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Η Αυστραλή superstar και απόλυτο pop icon της παγκόσμιας σκηνής, από τα τέλη των 80s μέχρι σήμερα, έρχεται στην Αθήνα στο πλαίσιο της σαρωτικής Tension Tour, της μεγαλύτερης περιοδείας που έχει πραγματοποιήσει τα τελευταία 15 χρόνια, με απανωτά sold-out στις μεγαλύτερες αρένες σε ολόκληρο τον κόσμο!

Η Kylie Minogue ξεκίνησε την καριέρα της ως ηθοποιός αλλά η λάμψη και το χάρισμά της δεν μπορούσαν να περάσουν απαρατήρητα από τον φανταχτερό κόσμο της pop, με αποτέλεσμα να βρεθεί σχεδόν αστραπιαία στην κορυφή του στερεώματος της μουσικής βιομηχανίας. Πλέον, με περισσότερες από 80 εκατομμύρια πωλήσεις στο ενεργητικό της, αποτελεί όχι μόνο την πιο επιτυχημένη καλλιτέχνιδα όλων των εποχών στην Αυστραλία αλλά κι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα πρόσωπα στον πλανήτη, παραμένοντας στην επικαιρότητα χάρη στην αδιαμφισβήτητη ικανότητά της να εξελίσσεται.

Με την κυκλοφορία του Tension II, τον περασμένο Οκτώβριο, έγινε η πρώτη καλλιτέχνιδα που καταφέρνει να έχει τουλάχιστον ένα No. 1 δίσκο στα UK charts σε κάθε δεκαετία, από τα 80s μέχρι σήμερα. Το μεγαλύτερο, όμως, κατόρθωμά της είναι, χωρίς αμφιβολία, η συνεχιζόμενη εξέλιξη και η διάθεση της να πειραματιστεί με διαφορετικά είδη: από την teen pop του I Should Be So Lucky και τη διασκευή στο The Loco-Motion, στον πιο εναλλακτικό ήχο των 90s όπου συνεργάστηκε, μεταξύ πολλών άλλων, με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως οι Pet Shop Boys, οι Manic Street Preachers και ο Nick Cave, κυκλοφορώντας αξεπέραστα τραγούδια όπως τα Confide In Me και Where The Wild Roses Grow, για να φτάσει στις αρχές του 21ου αιώνα σε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της καριέρας της με την κυκλοφορία του διαχρονικού single Can’t Get You Out Of My Head, το οποίο βρέθηκε στην κορυφή των charts σε περισσότερες από 40 χώρες, ξεπερνώντας τα 5 εκατομμύρια πωλήσεων σε ολόκληρο τον κόσμο.

Το πιο εντυπωσιακό είναι ότι η Kylie Minogue συνεχίζει τη θριαμβευτική της πορεία με την ίδια ένταση και σήμερα, αφού το 2024 κατάφερε να πάρει το βραβείο Global Icon στα Brit Awards, να κερδίσει το 2ο Grammy της καριέρας της με το super hit Padam Padam, στην κατηγορία Best Pop Dance Recording, και φυσικά να γράψει ιστορία με την εμφάνιση της στο Hyde Park, μπροστά σε 60.000 φανατικούς οπαδούς κάθε ηλικίας, η οποία χαρακτηρίστηκε ως μια «λαμπρή γιορτή pop τελειότητας» (The Guardian) και επιβεβαίωσε «την αδιαμφισβήτητη θέση της στην κορυφή της pop μουσικής» (Rolling Stone).

Την Παρασκευή 18 Ιουλίου, η «Princess of Pop» έρχεται στην Αθήνα με ένα φαντασμαγορικό show και ένα setlist γεμάτο τραγούδια που έχουν επηρεάσει την πορεία της σύγχρονης μουσικής τις τελευταίες τέσσερις δεκαετίες. Ετοιμαστείτε για ατελείωτο χορό, σε μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό!

Follow Kylie Minogue:

Official Website

Facebook

Instagram

X

TikTok

Spotify

YouTube

Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 19 Δεκεμβρίου, στις 12:00.

Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων.

Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

  • Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
  • Open-bar
  • Ξεχωριστή πύλη εισόδου
  • Ιδιωτικό parking
  • Ξεχωριστές τουαλέτες
  • Αναμνηστικό δώρο

Σελίδα εκδήλωσης

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης




Μερικά πράγματα για την επερχόμενη live εμφάνιση του Jason Derulo στη Θεσσαλονίκη

Ο διεθνής superstar της Pop και της R&B έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας για 2 μοναδικές συναυλίες. Τη Παρασκευή 15 Νοεμβρίου στο Κλειστό Γήπεδο της Πυλαίας (PAOK Sports Arena) στη Θεσσαλονίκη, και το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στο Κλειστό του ΟΑΚΑ, στα πλαίσια του Nu King World Tour. Ο τραγουδιστής από το Μαϊάμι, είναι έτοιμος να δώσει 2 μοναδικές βραδιές μπροστά στους Έλληνες θαυμαστές του κι όχι μόνο.

Διόλου άγνωστο το όνομα του Jason Derulo στον μέσο Έλληνα ακροατή. Το όνομά του, φιγουράρει σε πολλές ραδιοφωνικές playlist, με πολλές από τις μεγάλες επιτυχίες του. Breathing, Talk Dirty, Swalla, Savage Love, Whatcha Say, In My Head, Wiggle, Take You Dancing, Don’t Wanna Go Home, Want To Want Me, και πολλές άλλες, σίγουρα θα έχουν μπει έστω και μία φορά στο αυτί του όσο άκουγε έναν ραδιοφωνικό σταθμό.

Σίγουρα δεν περίμενε ποτέ κανείς αυτός o Αμερικανός superstar να κάνει αυτό το συναυλιακό του πέρασμα στην Ελλάδα, και πόσο μάλλον και στη Θεσσαλονίκη, η οποία γενικά βρίσκεται στο περιθώριο από τα μεγάλα ονόματα της Παγκόσμιας Μουσικής Βιομηχανίας. Βέβαια η εμπορική επιτυχία που σημείωσε με τον Enrique Iglesias το 2019, και παραδόξως με τον Bryan Adams το 2023, βοήθησαν κατά κάποιο τρόπο τη Θεσσαλονίκη να ξαναμπεί κάπως στον παγκόσμιο συναυλιακό χάρτη, για τα πιο μεγάλα ονόματα. Και μια ενδεχόμενη αντίστοιχη επιτυχία με τον Jason Derulo, θα βοηθήσει τη Θεσσαλονίκη να προσεγγίσει ακόμη περισσότερα από τα μεγαλύτερα ονόματα της Παγκόσμιας Μουσικής Βιομηχανίας. Μπορεί όχι από το πάνω ράφι, αλλά εξίσου του μεγάλου βεληνεκούς.

Στα 18 χρόνια καριέρας του στη μουσική μέχρι τώρα, ο Jason Derulo έχει κυκλοφορήσει 5 studio album τα οποία είναι: Jason Derulo (2010), Future History (2011), Tattoos (2013)/Talk Dirty (2014), Everything Is 4 (2015), & Nu King (2024). Παράλληλα έχει κυκλοφορήσει 57 singles, με τα οποία έχει συλλέξει πάνω από 250 εκατομμύρια σε πωλήσεις. Τέλος έχει κερδίσει συνολικά 9 βραβεία, όπου μεταξύ των οποίων έχουν πάρει: 3 Teen Choice Awards, 2 BMI Pop Music Awards, 1 Los Premios 40 Principales, 1 YouTube Music Awards, 1 LOS40 Music Awards, & 1 CMT Music Awards.

Πιθανή Setlist

Επειδή δεν υπάρχουν ολοκληρωμένες πληροφορίες από τα αμέσως προηγούμενα live του Jason Derulo πριν έρθει στη χώρα μας, ας πάρουμε μια γεύση το τι ερμήνευσε φέτος τον Απρίλιο στη Βαρσοβία.

Setlist

  1. Nu King
  2. Whatcha Say
  3. Tip Toe
  4. Wiggle
  5. Take You Dancing
  6. Acapulco
  7. Breathing
  8. Cheyenne
  9. In My Head
  10. Ridin’ Solo
  11. Mad Love
  12. Savage Love
  13. Hands On Me
  14. Love Tonight (Shouse cover)
  15. Jalebi Baby (Tesher x Jason Derulo cover)
  16. Coño
  17. It Girl
  18. U + I
  19. Marry Me
  20. Spicy Margarita
  21. Trumpets
  22. Swalla
  23. Don’t Wanna Go Home
  24. Ayo Girl (Fayahh Beat)
  25. The Other Side / Seven Nation Army
  26. Talk Dirty
  27. Want to Want Me
  28. Down (Outro Dance)

Χρήσιμες πληροφορίες σχετικά με τη προσβασιμότητα στη συναυλία

Για όσους έχουν προμηθευτεί ηλεκτρονικά το εισιτήριο, τους είχαν δοθεί κάποιες οδηγίες μέσω email σχετικά για το πως θα μπουν μέσα στη συναυλία.

HOW TO GET THERE
H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ 302 – 303 – 304 – 202 – 203 – 204 γίνεται από το GATE 3

H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ 108 – 109 – 110 – 111 – 214 – 215 – 216 – 217 – 305 – 306 – 307 γίνεται από το GATE 13

H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ  205 – 206 – 207 – 208 -209 – 210 – 211 – 212 – 213 – 103 – 104 – 105 – 106 – 107 γίνεται από το GATE 18

H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ VIP: VIP – VIP2 – VIP3 – VIP4 – VIP5 – PLATINUM – 102 γίνεται από το GATE VIP ENTRANCE

H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων  ARENA STANDING & VIP STANDING ARENA  γίνεται από την είσοδο ARENA.

PAOK SPORTS ARENA
Αντώνη Τρίτση 12, Πυλαία, Θεσσαλονίκη

ΠΑΡΚΙΝΓΚ
Για τη στάθμευση των οχημάτων σας, θα είναι διαθέσιμο το πάρκινγκ του Paok Sports Arena.
Ο χώρος στάθμευσης είναι περιορισμένης χωρητικότητας και εξυπηρετεί κατά προτεραιότητα «first come, first served». Η εταιρεία διοργάνωσης δεν φέρει καμία ευθύνη και δεν μπορεί να εγγυηθεί πως θα υπάρχει διαθέσιμη θέση στάθμευσης κατά την άφιξή σας.
Η είσοδος για το πάρκινγκ γίνεται από την Αντώνη Τρίτση.

ΑΜΕΑ
Περιλαμβάνονται τουαλέτες με προσβασιμότητα, ΑμεΑ χώρος για άτομα με αμαξίδια και συνοδούς καθώς και πάρκινγκ για τους κατόχους των αμαξιδίων στην VIP ENTRANCE

ΙΑΤΡΙΚΗ ΠΕΡΙΘΑΛΨΗ
Στο χώρο του γηπέδου θα υπάρχει ομάδα διασωστών για ιατροφαρμακευτική περίθαλψη όπου χρειαστεί.

ΠΡΟΣΟΧΗ: Την ημέρα διεξαγωγής της συναυλίας δεν θα διατίθενται εισιτήρια από τα εκδοτήρια του PAOK Sports Arena και δεν θα λειτουργήσει Box Office
Η αγορά εισιτηρίων θα πραγματοποιείται μόνο online στο more.com

Οι πόρτες ανοίγουν στις 18:30, με την μεγάλη συναυλία να ξεκινάει στις 21:30. Η Θεσσαλονίκη δηλώνει έτοιμη να κουνηθεί στους ρυθμούς του Jason Derulo, και των μεγάλων του επιτυχιών.

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης




Linkin Park: Ανακοίνωσαν την νέα τους παγκόσμια περιοδεία για το 2025

Είναι γεγονός! Οι πολυαγαπημένοι Linkin Park επιστρέφουν για τα καλά στη μουσική! Η επερχόμενη κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ From Zero για αύριο Παρασκευή 15 Νοεμβρίου, και η νέα τους επερχόμενη παγκόσμια περιοδεία για το 2025, αφήνουν πίσω τους τα 7 χρόνια αποχής τους από τη μουσική, εξαιτίας της αυτοκτονίας του τραγουδιστή τους Chester Bennington (20.07.17).

Φυσικά για να φτάσουν σ’ αυτό το σημείο, τα μέλη της μπάντας όλο αυτό το διάστημα, πόσο μάλλον τα τελευταία χρόνια, δούλευαν πολύ μυστικά σε νέο μουσικό υλικό, και με καινούργια μέλη. Κι αυτό είχε ως αποτέλεσμα τους τελευταίους μήνες κυρίως, να βγαίνουν πολλές φήμες στην επιφάνεια, για επικείμενη επιστροφή της μπάντας στις περιοδείες, με γυναίκα στα φωνητικά, κλπ.

Το αποτέλεσμα το είδαμε για πρώτη φορά επίσημα στις 6 Σεπτεμβρίου στο Λος Άντζελες, και στα Warner Bros. Studios Burbank, όπου παρουσιάστηκε και η νέα σύνθεση της μπάντας. Mike Shinoda (rap vocals, rhythm guitar, synthesizers), Dave “Phoenix” Farrell (bass), & Joe Hahn (keyboards, synthesizers, programming), είναι τα εναπομείναντα μέλη της «παλιάς φρουράς» των Linkin Park.

Η πρώτη από τις νέες σημαντικές προσθήκες, φυσικά είναι η Emily Armstrong στα φωνητικά, η οποία προέρχεται από τους Dead Sara, και δίνει μια νέα πνοή στο συγκρότημα. Βέβαια έχει διχάσει και πολύ κόσμο η είσοδός της στη μπάντα, ωστόσο σιγά σιγά γίνεται όλο και περισσότερο αποδεκτή στο κοινό.

Και η δεύτερη επίσης σημαντική προσθήκη είναι αυτή του Colin Brittain στα τύμπανα, στη θέση του Rob Bourdon. Ο τελευταίος, αποφάσισε να απέχει γενικά από τα δρώμενα των Linkin Park τα τελευταία χρόνια, οπότε συνεπώς κι αποχώρησε.

Τέλος, ο Brad Delson εξακολουθεί να βρίσκεται στη σύνθεση της μπάντας, αλλά μόνο στο κομμάτι της σύνθεσης και της παραγωγής. Στη περιοδεία θα πάρει τη θέση του ο Alex Feder στη πρώτη κιθάρα.

Έπειτα από την επίσημη πρώτη επιστροφή τους, και την πρώτη επίσημη κυκλοφορία τους The Emptiness Machine, ακολούθησαν κι άλλα lives. KIA Forum (11.09 Λος Άντζελες), Barclays Center (16.09 Μπρούκλιν), Barclays Arena (22.09 Αμβούργο), The O2 Arena (24.09 Λονδίνο), Paris La Défense Arena (03.11 Παρίσι), Globe Life Field (08.11 Τέξας), Colisseo MedPlus (11.11 Μπογκοτά), αλλά και οι επερχόμενες live εμφανίσεις στο Allianz Parque (15.11 & 16.11 Σάο Πάολο). Ενώ παράλληλα κυκλοφόρησαν και 2 singles από το νέο τους άλμπουμ, το Heavy Is The Crown, και το Over Each Other.

Σήμερα ένα 24ωρο σχεδόν πριν την επίσημη κυκλοφορία του From Zero, κυκλοφόρησαν αρχικά το 4ο κατά σειρά single τους Two Faced. Λίγες ώρες αργότερα ανακοίνωσαν και τις ημερομηνίες της νέας τους παγκόσμιας περιοδείας για το 2025. Την αρχή θα τη κάνουν στις 31 Ιανουαρίου στο Μεξικό, ενώ θα ολοκληρωθεί στις 15 Νοεμβρίου στη Βραζιλία.

Το Ευρωπαϊκό τους πέρασμα θα ξεκινήσει στις 12 Ιουνίου στο Nickelsdorf (Αυστρία), και θα ολοκληρωθεί στις 11 Ιουλίου στο Παρίσι. Βερολίνο, Μιλάνο, και Λονδίνο είναι μερικές από τις πιο σημαντικές Ευρωπαϊκές τους στάσεις. Η Ελλάδα, ως γνωστόν απουσιάζει από αυτές τις στάσεις στη παρούσα φάση. Χωρίς ωστόσο να σημαίνει ότι δεν μπορεί να συμπεριληφθεί μελλοντικά.

Αναλυτικά όλες οι Ευρωπαϊκές στάσεις:

June 12, 2025 | Novarock Festival -Nickelsdorf, AT
June 14, 2025 | Rock for People Festival – Hradec Kralove, CZ
June 16, 2025 | Heinz-Von-Heiden Arena – Hannover, DE 
June 18, 2025 | Olympiastadion – Berlin, DE 
June 20, 2025 | Bernexpo – Bern, CH
June 24, 2025 | I-DAYS Festival – Milan, IT
June 26, 2025 | Gelredome – Arnhem, NL
June 28, 2025 | Wembley Stadium  – London, UK
July 1, 2025 | Merkur Spiel Arena – Dusseldorf, DE
July 3, 2025 | Rock Werchter Festival – Werchter, BE
July 5, 2025 | Open’er Festival – Gdynia, PL
July 8, 2025 | Deutsche Bank Park – Frankfurt, DE
July 11, 2025 | Stade de France – Paris, FR

Εδώ είναι και ολόκληρη η περιοδεία τους!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης




Reckless: Το «γενέθλιο δώρο» του Bryan Adams συμπληρώνει 40 χρόνια κυκλοφορίας

Ήταν 5 Νοεμβρίου του 1984, όταν κυκλοφόρησε το Reckless του Bryan Adams. Ένα άλμπουμ το οποίο αποτελεί το 4ο του προσωπικό, αλλά και «γενέθλιο δώρο», καθώς κυκλοφόρησε ανήμερα των 25ων γενεθλίων του πολύ σπουδαίου Καναδού καλλιτέχνη. Έμελλε όμως να είναι και το άλμπουμ που του έχει χαρίσει ένα πολύ σημαντικό μέρος της επιτυχίας του μέχρι και σήμερα.

Το άλμπουμ γράφτηκε και ηχογραφήθηκε αρχικά τον Ιούνιο του 1983, και στη συνέχεια στο διάστημα Μαρτίου με Αυγούστου του 1984 στα Power Station (Νέα Υόρκη), & Little Mountain Sound Studios (Βανκούβερ). Στην τελική παραγωγή ο Bryan Adams συνεργάστηκε με τον Bob Clearmountain, όπως έκανε και με το You Want It You Got It (1981), και με το Cuts Like A Knife (1983), και μετέπειτα με το Into The Fire (1987).

Ο άνθρωπος όμως που ευθύνεται στο μεγαλύτερο μέρος της επιτυχίας του Bryan Adams, ακούγεται στο όνομα του Jim Vallance. Οι δυο τους γνωρίστηκαν το 1978, όταν ο Bryan Adams επισκέφτηκε ένα κατάστημα μουσικών οργάνων στο Βανκούβερ, συστημένος από έναν φίλο του στον Jim Vallance. Η πρώτη τους γνωριμία, αργότερα μετουσιώθηκε σε μια πολύ σπουδαία και μακροχρόνια συνεργασία τους, που έφερε πολλές από τις μεγάλες επιτυχίες του. Προφανώς αυτή η συνεργασία τους, εμπεριείχε και όλα τα τραγούδια του Reckless, τα οποία τα γράψανε μαζί.

Το πρώτο τραγούδι που γράψανε μαζί γι’ αυτό το άλμπουμ, ήταν το Heaven. Ένα τραγούδι το οποίο γράφτηκε αρχικά ως soundtrack της ταινίας A Night In Heaven (1983), και συμπεριλήφθηκε στο soundtrack album της ταινίας. Δεν ήταν να συμπεριληφθεί και στο Reckless, καθώς θεωρήθηκε πολύ «ελαφρύ» για το άλμπουμ. Ωστόσο έγινε το τρίτο single του άλμπουμ, το οποίο ανέβηκε στη κορυφή του Billboard Hot 100, και παρέμεινε εκεί για 2 εβδομάδες τον Ιούνιο του 1985. Ενώ προηγουμένως τον Φεβρουάριο του 1984 βρέθηκε στο No. 9 του Billboard Top Rock Tracks.

Το Run To You, ήταν το lead single του άλμπουμ, καθώς κυκλοφόρησε στις 18 Οκτωβρίου του 1984, κι έγινε το πρώτο τραγούδι του Bryan Adams που κατέκτησε τη κορυφή στο Billboard Top Rock Tracks, και παρέμεινε για 4 εβδομάδες. Επίσης βρέθηκε μέχρι και το No. 6 στο Billboard Hot 100, No. 4 στον Καναδά, No. 8 στην Ιρλανδία, και No. 11 στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Το Somebody κυκλοφόρησε ως single τον Ιανουάριο του 1985. Το τραγούδι ήταν η δεύτερη No. 1 επιτυχία του Bryan Adams στο Billboard Top Rock Tracks, και έφτασε στο No. 11 στο Billboard Hot 100. Το Somebody ήταν στο Top 20 των Καναδικών single charts για έξι εβδομάδες. Το “Somebody” κυκλοφόρησε στην Ευρώπη τον Φεβρουάριο του 1985 και έφτασε στο No. 20 στην Ιρλανδία και έφτασε στο Top 40 του UK Singles Chart στο No. 35.

Μετά την κυκλοφορία του Reckless τον Νοέμβριο του 1984, το Summer of ’69 έγινε airplay σε ροκ ραδιοφωνικούς σταθμούς, φτάνοντας στο Νο. 40 στο Top Rock Tracks του Billboard. Μετά την κυκλοφορία του ως single τον Ιούνιο του 1985, το Summer of ’69 έφτασε στο No. 5 του Billboard Hot 100. Το Summer of ’69 έγινε τέσσερις φορές πλατινένιο στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το Summer Of ’69, όπως παραδέχθηκε και ο Bryan Adams σε συνέντευξή του, δεν αναφέρεται στο καλοκαίρι του ’69, αλλά εμπεριέχει σεξουαλικά υπονοούμενα.

Το One Night Love Affair κυκλοφόρησε ως το 5ο single του άλμπουμ τον Σεπτέμβριο του 1985, όπου κι έφτασε μέχρι και το No. 13 στο Billboard Hot 100, και στο No. 7 στο Billboard Top Rock Tracks. Το One Night Love Affair είχε κυκλοφορήσει επίσημα στους καναδικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς τον Φεβρουάριο του 1985. Το τραγούδι έφτασε στο Top 20 του Καναδικού Single Chart.

Το It’s Only Love ήταν το 6o και τελευταίο επίσημο single του Reckless, που κυκλοφόρησε στις 21 Οκτωβρίου 1985 στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το It’s Only Love έφτασε στο No. 15 στο Billboard Hot 100 και στο No. 29 στο UK Singles Chart. Αυτό το τραγούδι έχει τη δική του σημασία, καθώς ο Bryan Adams συνεργάστηκε με την θρυλική Tina Turner. Κι όπως είχε δηλώσει σε διάφορες συνεντεύξεις του, αυτή ήταν από τις καλύτερες και πιο αγαπημένες του συνεργασίες.

Το Reckless πούλησε συνολικά πάνω από 12 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Είναι μόλις το 2ο κορυφαίο του άλμπουμ σε πωλήσεις, μόλις πίσω από το Waking Up The Neighbours (1991), που πούλησε 16 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Έφτασε μέχρι και το No. 1 στο Billboard Hot 200, στον Καναδά, και τη Νέα Ζηλανδία. No. 2 βρέθηκε στην Αυστραλία και τη Νορβηγία. Ενώ στο Ηνωμένο Βασίλειο βρέθηκε στο No. 7.

Side one

  1. One Night Love Affair
  2. She’s Only Happy When She’s Dancin’
  3. Run to You
  4. Heaven
  5. Somebody
    Side two
  6. Summer of ’69
  7. Kids Wanna Rock
  8. It’s Only Love (with Tina Turner)
  9. Long Gone
  10. Ain’t Gonna Cry

Χαρούμενα 65α γενέθλια στον Bryan Adams. Χαρούμενη 40η επέτειο κυκλοφορίας του Reckless!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης




Paul Di’Anno: Έφυγε από τη ζωή ο πρώτος τραγουδιστής των Iron Maiden

Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 66 ετών ο Paul Di’Anno.

Σύμφωνα με ανακοίνωση της Conquest Music εκ μέρους της οικογένειάς του, ο τραγουδιστής στα δύο πρώτα άλμπουμ των Iron Maiden, βρισκόταν στο σπίτι του στο Salisbury όταν επήλθε το μοιραίο.

Γεννημένος στο Chingford του Δυτικού Λονδίνου στις 17 Μαΐου του 1958, ο Di’Anno έγινε ευρέως γνωστός ως ο τραγουδιστής των Iron Maiden από το 1978 μέχρι το 1981.

Κατά την θητεία του, συμμετείχε σε όλες τις κυκλοφορίες του θρυλικού συγκροτήματος μέχρι το 1981, αρχής γενομένης από το θρυλικός demo/επτάιντσο The Soundhouse Tapes.

Σε αυτές συμπεριλαμβάνονται το ντεμπούτο Iron Maiden (Απρίλιος 1980) και το δεύτερο άλμπουμ Killers (Φεβρουάριος 1981), μια σειρά από singles και τα ζωντανά ηχογραφημένα EP Live!! + One και Maiden Japan.

Στη συνέχεια της καριέρας του, κυκλοφόρησε αρκετά άλμπουμ, κυριότερα με τους Battlezone και Killers, αλλά και προσωπικές δουλειές, παραμένοντας ενεργός μέχρι το τελευταίο διάστημα.

Αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα υγείας για πολλά χρόνια, κυριότερα με τα γόνατά του, και υποβλήθηκε μετά από πολλές καθυστερήσεις σε σοβαρή επέμβαση, ενώ συνέχιζε να δίνει συναυλίες βρισκόμενος σε αμαξίδιο.

Στην Ελλάδα είχε εμφανιστεί ζωντανά πολλές φορές, δίνοντας την ευκαιρία στους πολυπληθείς οπαδούς των Iron Maiden να τον παρακολουθήσουν επί σκηνής και να τον γνωρίσουν από κοντά.

Είναι το δεύτερο μέλος των Iron Maiden που φεύγει από τη ζωή μετά τον Clive Burr, ντράμερ στα άλμπουμ Iron Maiden, Killers και Number Of The Beast.

Πηγή

Μια από τις τελευταίες επισκέψεις του Paul Di’Anno στη χώρα μας

Πριν φύγει από τη ζωή ο Paul Di’Anno, οι Έλληνες θαυμαστές των Iron Maiden είχαν τις “τελευταίες ευκαιρίες” να τον παρακολουθήσουν ζωντανά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη το 2022, και το 2023. Μία από αυτές, ήταν η καθηλωτική εμφάνισή του στη Θεσσαλονίκη τον Δεκέμβριο το 2022, η οποία είχε τη δική της σημασία για 2 λόγους:

1) Είχε μια μπάντα που απαρτίζονταν από Έλληνες. Τα μέλη για εκείνο το live ήταν ο Gus G (κιθάρα), η Έλενα Κοτίνα (κιθάρα), ο Κώστας Ταλταμπάνης (μπάσο), και ο Μηνάς Χατζημηνάς (τύμπανα).

2) Ήταν η τελευταία συναυλία που έγινε στο Principal Club Theater που στεγαζόταν στον Πολυχώρο του FIX. Κι αυτό γιατί ο Πολυχώρος πέρασε σε νέα ιδιοκτησία.

Να πούμε ότι ο Paul Di’Anno εκείνη τη βραδιά, είχε ερμηνεύσει όλα τα τραγούδια από τα 2 πρώτα άλμπουμ των Iron Maiden.

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης




Οι The Hooters έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα

Οι θρυλικοί The Hooters στην Τεχνόπολη Αθηνών σε μία ανεπανάληπτη συναυλία γιορτή για τα 45 χρόνια τους!

Η παγκόσμια αγαπημένη ροκ μπάντα των The Hooters έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και υπόσχεται να προσφέρει μία αξέχαστη μουσική εμπειρία στο κοινό της Αθήνας! Την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, η Τεχνόπολη θα υποδεχτεί τη θρυλική μπάντα για να γιορτάσουν μαζί μας τα 45 χρόνια επιτυχιών και αδιάκοπης δημιουργίας.

Από την ίδρυσή τους το 1980 στη Φιλαδέλφεια των ΗΠΑ, οι The Hooters εξελίχθηκαν σε μία από τις πιο αγαπημένες και εμβληματικές μπάντες της δεκαετίας του ’80, συνδυάζοντας με πρωτοποριακό τρόπο στοιχεία rock, ska, reggae, ακόμα και pop μουσικής. Το όνομα της μπάντας προέρχεται από το χαρακτηριστικό όργανο “hooter” (μια παραλλαγή του μελωδίκου), που έγινε σήμα κατατεθέν στον ήχο τους.

Η μπάντα δημιουργήθηκε από τους Eric Bazilian (φωνητικά, κιθάρα, σαξόφωνο) και Rob Hyman (φωνητικά, πλήκτρα, ακορντεόν), δύο πολυτάλαντους μουσικούς που μοιράστηκαν το πάθος τους για τη δημιουργία καινοτόμου μουσικής. Το πρώτο τους άλμπουμ, το ανεξάρτητο Amore (1983), αποτέλεσε την αρχή της καριέρας τους και τους έφερε κοντά στη φήμη. Ακολούθησε το Nervous Night (1985), το οποίο τους καθιέρωσε παγκοσμίως και έγινε πολυπλατινένιο, με επιτυχίες όπως το And We Danced, Day by Day και το αριστουργηματικό All You Zombies. Αυτά τα τραγούδια βοήθησαν τους The Hooters να δημιουργήσουν έναν αξεπέραστο ήχο, που αγγίζει διαχρονικά διαφορετικές γενιές.

Στα μέσα της δεκαετίας του ’80, η μπάντα γνώρισε τεράστια επιτυχία τόσο στις Ηνωμένες Πολιτείες όσο και στην Ευρώπη, συμμετέχοντας σε μεγάλα μουσικά γεγονότα όπως το Live Aid στη Φιλαδέλφεια το 1985, δίπλα σε κορυφαία ονόματα της μουσικής βιομηχανίας. Το κομμάτι Johnny B από το άλμπουμ One Way Home (1987) συνέχισε τη δυναμική τους πορεία, εδραιώνοντας τη θέση τους στην κορυφή των παγκόσμιων charts.

Οι The Hooters κυκλοφόρησαν συνολικά 7 studio albums, τα οποία έχουν χαράξει τη δική τους πορεία στη ροκ ιστορία:

1. Amore (1983) – Η πρώτη τους ανεξάρτητη κυκλοφορία, η οποία τους κέρδισε μεγάλη τοπική επιτυχία.

2. Nervous Night (1985) – Το breakthrough άλμπουμ που τους έκανε διεθνώς γνωστούς, με τραγούδια όπως τα And We Danced, Day by Day, και All You Zombies.

3. One Way Home (1987) – Άλμπουμ με έντονες φολκ επιρροές και μεγάλη επιτυχία στην Ευρώπη, περιλαμβάνοντας το Johnny B.

4. Zig Zag (1989) – Με επιρροές από την πολιτική και κοινωνική ατζέντα της εποχής.

5. Out of Body (1993) – Εξερεύνηση πιο μοντέρνων ήχων της δεκαετίας του ’90.

6. Time Stand Still (2007) – Άλλη μία ώριμη δουλειά του με την χαρακτηριστική διαχρονικότητα του ήχου τους.

7. Rocking & Swing (2023) – Το τελευταίο τους πόνημα που χαρακτηρίζεται από την επιστροφή στις πρώιμες Reggae και Ska ρίζες τους.

Εκτός από τα studio albums, η μπάντα κυκλοφόρησε διάφορα live albums και best-of συλλογές που διατηρούν την κληρονομιά τους ζωντανή. Οι The Hooters διατήρησαν την καλλιτεχνική τους φρεσκάδα και την επαφή με το κοινό μέσα από περιοδείες και εμφανίσεις, συνεχίζοντας να εμπνέουν με το πάθος και τη μουσική τους.

Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025 Τεχνόπολη Αθηνών

Η συναυλία αυτή θα είναι μια μοναδική ευκαιρία να δούμε από κοντά τη θρυλική μπάντα σε ένα εκρηκτικό live show, γεμάτο ενέργεια και με τις κλασικές επιτυχίες που αγαπήσαμε. Οι Eric Bazilian, Rob Hyman και οι υπόλοιποι μουσικοί της μπάντας θα μας ταξιδέψουν σε έναν μουσικό κόσμο που έχει αγγίξει γενιές με τη διαχρονικότητά του.- Προπώληση Εισιτηρίων: Από 35€ (αυστηρά περιορισμένα early birds) μέσω more.com

Σελίδα εκδήλωσης




Liam Payne: Νεκρός ο πρώην τραγουδιστής των One Direction – Έπεσε από τον τρίτο όροφο ξενοδοχείου

Ο Liam Payne έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 31 ετών, μετά από πτώση από τον τρίτο όροφο ξενοδοχείου στο Μπουένος Άιρες.

Τραγικό τέλος σε ηλικία μόλις 31 ετώνγια τον πρώην τραγουδιστή των One DirectionLiam Payne, ο οποίος εντοπίστηκε νεκρός μετά από πτώση από μπαλκόνι ξενοδοχείου στο Μπουένος Άιρες την Τετάρτη, σύμφωνα με τοπικές αρχές.

Σύμφωνα με ανακοίνωση της αστυνομίας του Μπουένος Άιρες, ο Payne έπεσε από τον τρίτο όροφο του ξενοδοχείου Casa Sur, το οποίο βρίσκεται στην κοσμοπολίτικη γειτονιά Παλέρμο της πρωτεύουσας της Αργεντινής, έχοντας «εξαιρετικά σοβαρά τραύματα». Οι ιατροί που έσπευσαν στο σημείο επιβεβαίωσαν τον θάνατό του.

Ο εκπρόσωπος του Υπουργείου Ασφάλειας του Μπουένος Άιρες, Πάμπλο Πολιτσίκιο, δήλωσε στο Associated Press ότι ο Payne «έπεσε από το μπαλκόνι του δωματίου του». Στην ίδια ανακοίνωση αναφέρεται ότι η αστυνομία κλήθηκε στο σημείο μετά από αναφορά για «επιθετικό άνδρα που πιθανώς βρισκόταν υπό την επήρεια ναρκωτικών ή αλκοόλ». Κατά την άφιξή τους, οι αστυνομικοί άκουσαν έναν θόρυβο και εντόπισαν τη σορό του Payne στην αυλή του ξενοδοχείου.

Ο Αλμπέρτο Κρεσέντι, επικεφαλής του συστήματος υγείας της Αργεντινής, δήλωσε στο τηλεοπτικό κανάλι Todo Noticias ότι οι αρχές ερευνούν τις συνθήκες του θανάτου και προχωρούν στη διενέργεια νεκροψίας. Απέφυγε να δώσει περαιτέρω λεπτομέρειες για το περιστατικό, συμπεριλαμβανομένου του αν ο Payne πήδηξε από το μπαλκόνι ή έπεσε κατά λάθος. «Στο σημείο έφτασε ομάδα έκτακτης ανάγκης και επιβεβαίωσε τον θάνατο του άνδρα, ο οποίος αργότερα αποκαλύφθηκε πως ήταν μέλος μουσικού συγκροτήματος. Τα τραύματά του από την πτώση ήταν βαριά. Δεν μπορούσε να γίνει τίποτα».

Σύμφωνα με ΜΜΕ της Αργεντινής, ο Payne βρισκόταν στο Μπουένος Άιρες για να παρακολουθήσει τη συναυλία του πρώην μέλους των One Direction, Niall Horan.

Ποιος ήταν ο Liam Payne

Ο Liam Payne ήταν ένα από τα πέντε μέλη των One Direction, του συγκροτήματος που σχηματίστηκε το 2010, όταν καθένας από τους τραγουδιστές είχε συμμετάσχει στο βρετανικό μουσικό διαγωνισμό The X Factor.

Αφού απέτυχαν να συνεχίσουν -ο καθένας ξεχωριστά- στον διαγωνισμό, οι PayneHoranZayn MalikHarry Styles και Louis Tomlinson, δημιούργησαν ένα από τα πιο επιτυχημένα boy bands της εποχής, πούλησαν πάνω από 70 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και κέρδισαν εκατομμύρια θαυμαστές.

Μέχρι τη διάλυσή τους το 2016, οι One Direction είχαν έξι τραγούδια που μπήκαν στο Top 10 των αμερικανικών charts του Billboard.

Μετά τη διάλυση του συγκροτήματος, ο Payne ξεκίνησε σόλο καριέρα, κυκλοφορώντας το άλμπουμ LP1 το 2019. Η τελευταία του κυκλοφορία ήταν το single Teardrops, τον περασμένο Μάρτιο.

Ο Liam Payne αφήνει πίσω του τον 7χρονο γιο του, Bear Grey Payne, τον οποίο απέκτησε με την πρώην σύντροφό του, τη μουσικό Cheryl, γνωστή ως Cheryl Cole από την εποχή που ήταν μέλος του συγκροτήματος Girls Aloud. Η Cheryl υπήρξε κριτής στο The X Factor κατά τη διάρκεια της σεζόν που εμφανίστηκαν οι One Direction.

Ο Payne αφήνει, επίσης, πίσω του τους γονείς του, Geoff και Karen Payne, καθώς και τις δύο μεγαλύτερες αδελφές του, Ruth και Nicola.

Σοκαρισμένοι οι θαυμαστές του

Το απόγευμα της Τετάρτης (τοπική ώρα), εκατοντάδες θαυμαστές συγκεντρώθηκαν έξω από το ξενοδοχείο που έχασε τη ζωή του, με την αστυνομία να αποκλείει την είσοδο.

Πολλοί θαυμαστές του βρίσκονταν σε κατάσταση σοκ, με δάκρυα στα μάτια, προσπαθώντας να παρηγορήσουν ο ένας τον άλλον, ενώ άλλοι κοιτούσαν με δέος προς το ξενοδοχείο, του οποίου όλες οι κουρτίνες ήταν κλειστές. «Νιώθω συντετριμμένη. Θυμάμαι όταν ήμουν μικρή και δεχόμουν bullying στο σχολείο, τα τραγούδια του με βοήθησαν. Είμαι συντετριμμένη. Ήρθα μόλις έμαθα τα νέα» δήλωσε στον Guardian η 26χρονη θαυμάστρια, Martina Belaustgui. «Τον είδα στη συναυλία του Niall πριν από λίγες εβδομάδες. Τραγουδούσε, χόρευε».

«Τον συνάντησα όταν ήμουν 12 ετών. Ήταν με την οικογένειά του και του ζήτησα να βγάλουμε μια φωτογραφία. Ήταν τόσο ευγενικός. Ήμουν πολύ ντροπαλή, προσπάθησε να μου μιλήσει αλλά δεν μπορούσα να πω τίποτα. Το μετανιώνω» ανέφερε από την πλευρά της η 25χρονη θαυμάστρια Mariana Pinto.

Ο Payne ήταν κάτι περισσότερο από ένας απλός τραγουδιστής

Ο Liam Payne πέρασε δύο φορές από οντισιόν στο X Factor, καταφέρνοντας να προχωρήσει με τη δεύτερη προσπάθειά του το 2010, όταν ερμήνευσε την εκδοχή του Michael Bublé στο τραγούδι Cry Me A River.

Τελικά, έγινε μέλος των One Direction, όπου ανακάλυψε το ταλέντο του στη σύνθεση τραγουδιών, με αποτέλεσμα να συμβάλει καθοριστικά στα μισά περίπου τραγούδια των δύο τελευταίων άλμπουμ του συγκροτήματος, όπως τα History, Steal My Girl και Story Of My Life.

Όταν ξεκίνησε τη σόλο καριέρα του, συνεργάστηκε με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της pop μουσικής, όπως ο Ed Sheeran, ο Charlie Puth και ο Ryan Tedder των OneRepublic.

«Η σύνθεση για τους One Direction ήταν μια διαφορετική διαδικασία, γιατί ήξερες τι ήθελαν τα παιδιά» είχε δηλώσει ο ίδιος στο BBC«Αγαπώ αυτά τα τραγούδια – μην με παρεξηγήσετε – αλλά ήξερα γιατί τα έγραφα και τι στόχευα».

Στα σόλο τραγούδια του, απέφευγε συνήθως τα ερωτικά θέματα, επιλέγοντας πιο ώριμα, όπως η κατάθλιψη και ο χωρισμός«Είμαι ειδικός στους χωρισμούς, όπως φαίνεται» είχε πει. «Για μένα, ήταν πιο εύκολο να γράφω από μια τέτοια θέση, γιατί τα συναισθήματα είναι πιο έντονα».

Πηγή




Αγγελική Παπαδοπούλου στο CityVibes.gr: Η μουσική αντιπροσωπεύει αυτό που είμαι

Η Αγγελική Παπαδοπούλου, είναι μια ανερχόμενη τραγουδίστρια στην ελληνική ροκ μουσική σκηνή. Είναι η αρχική τραγουδίστρια των FourQuarters. Ενώ πολύ σύντομα θα κυκλοφορήσει τον πρώτο της προσωπικό δίσκο Τα Φώτα Άναψαν. Ο μουσικός συντάκτης του CityVibes.gr Χριστόφορος Χατζόπουλος συνομίλησε με την τραγουδίστρια, η οποία απάντησε σε μερικά από τα ερωτήματά του.

Γεια σου Αγγελική. Καλώς ήρθες, και σ’ ευχαριστώ για την τιμή που μας κάνεις να δώσεις τη δική σου συνέντευξη στο CityVibes.gr. Πες μας τα αρχικά σου συναισθήματα;

Γεια σου Χριστόφορε, η τιμή είναι και δική μου. Σ´ ευχαριστώ και εγώ με τη σειρά μου, για την πρόσκληση αυτήν και την ευκαιρία να με γνωρίσει το κοινό περισσότερο. Αξίζετε ένα μεγάλο μπράβο, γιατί μέσα από τις σελίδες σας, προβάλλετε νέους καλλιτέχνες και δημιουργούς και φέρνετε πιο κοντά το έργο τους στο κοινό. Είμαι ενθουσιασμένη και πολύ χαρούμενη, γιατί είναι έτοιμος ο πρώτος μου προσωπικός δίσκος. Ανυπομονώ να ακούσω τις επόμενες ερωτήσεις που έχεις για μένα και τη μουσική που τόσο αγαπώ.

Σε τι φάση σε βρίσκουμε αυτό το διάστημα;

Αυτό το διάστημα βρίσκομαι σε φάση προετοιμασίας των χειμερινών εμφανίσεων μου, εγώ και το συγκρότημα μου. Μόλις κλείσαμε έναν υπέροχο κύκλο, από live εμφανίσεις σε μαγαζιά και πολλές συμμετοχές σε φεστιβάλ. Η καλοκαιρινή σεζόν ολοκληρώθηκε με 19 συναυλίες συνολικά και είμαι πολύ ικανοποιημένη, με την ανταμοιβή που πήραμε από τον κόσμο, αλλά και για το ότι η προετοιμασία του χειμώνα, απέδωσε και φάνηκε αυτό από την αγάπη που εισπράξαμε από το κοινό.

Από ποια ηλικία ξεκίνησες την ενασχόλησή σου με τη μουσική, και πόσο μάλλον με το τραγούδι;

Θυμάμαι τον εαυτό μου, κάπου στα 4 μου χρόνια να ακούω μουσική από την τηλεόραση και να τραγουδάω. Η μητέρα μου βέβαια λέει, ότι πρώτα τραγούδησα και μετά μίλησα. Συγκεκριμένα μου έχει πει, ότι ήμουν κάποιων μηνών και άκουγα την μουσική από τις διαφημίσεις στην τηλεόραση και με τη φωνή μου, έκανα την ίδια μελωδία. Κάπου στο γυμνάσιο άρχισα να ασχολούμαι με την κιθάρα, σαν αυτοδίδακτη και τραγούδησα επαγγελματικά μερικά χρόνια αργότερα, στην Αθήνα αφού ολοκλήρωσα τις σπουδές μου στη σχολή φωνητικής και μουσικής τέχνης.

Θα μπορούσες να μας αναφέρεις μερικές από τις επιρροές σου;

Βεβαίως μου άρεζε πολύ ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Σιδηρόπουλος, αλλά και οι μεγάλες τραγουδίστριες όπως η Αλεξίου, η Βιτάλη, η Αρβανιτάκη και άλλες. Φυσικά είχα και άλλες επιρροές, από την ελληνική μουσική τα pop του ’90 μου άρεζαν πολύ, και η ξένη μουσική όπως οι Beatles και ο Jimmy Hendrix. Ήμουν συνέχεια με τα ακουστικά όπως καταλαβαίνεις…

Πάμε στην προσωπική σου δουλειά αρχικά. Όπως έχω μάθει, θα κυκλοφορήσεις σύντομα τον πρώτο σου δίσκο με τίτλο «Τα Φώτα Άναψαν». Θα μπορούσες να μας πεις κάποια λογάκια;

Ναι σωστά πληροφορήθηκες, ο πρώτος μου προσωπικός δίσκος ολοκληρώθηκε! Έχει τίτλο Τα Φώτα Άναψαν. Την όλη σύνθεση και παραγωγή ανέλαβε ο Γιάννης Παπαγιαννίδης, γνωστός παγκόσμιως κι ως “John Jeff Touch”, και τους στίχους ο Γιώργος Θεοδωρίδης, ένας ανερχόμενος και πολλά υποσχόμενος στιχουργός, που θα δούμε το όνομα του σε πολλά τραγούδια τα επόμενα χρόνια, να μου το θυμηθείτε αυτό. Ο Δίσκος περιλαμβάνει τραγούδια, όπως Στο Ίδιο Σημείο, Να Μη Φοβάσαι Κανέναν, Παρουσία, Να μου λες Αλήθεια και το ομώνυμο Τα Φώτα Άναψαν. Η ηχράφηση του δίσκου έγινε περίπου από τον προηγούμενο Οκτώβριο μέχρι και τις αρχές καλοκαιριού, και τον Αύγουστο ολοκληρώθηκε και το mastering, η τελειοποίηση του δηλαδή.

Πόσο ικανοποιημένη σε βρίσκει η τελειοποίηση του άλμπουμ; Και πόσο πολύ ανυπομονείς να βγει σε κυκλοφορία, και να το ακούσει ο κόσμος;

Είμαι απόλυτα ικανοποιημένη από τη δημιουργία του άλμπουμ, γιατί μέσα στα τραγούδια αποτυπώθηκε και η ευαισθησία της φωνής μου και η ένταση του στίχου σε κάποια μηνύματα που ήθελα να εκφράσω. Η μουσική αντιπροσωπεύει αυτό που είμαι και η όλη διαδικασία κύλησε “σαν ένα ρυάκι φυσικό μέσα στο δάσος”. Η έμπνευση δηλαδή, ερχόταν αβίαστα από το ένα τραγούδι στο άλλο. Ανυπομονώ να βγει σε κυκλοφορία ο δίσκος και να τον ακούσει ο κόσμος. Θέλω να δω αν θα υπάρξει αυτή η ένωση συναισθημάτων, όπως γίνεται και στις συναυλίες μας. Να βλέπω στα μάτια των ανθρώπων το ίδιο συναίσθημα που έχω και εγώ! Είτε αυτό είναι χαρά, λύπη, ευτυχία, έρωτας. Είναι όνειρο πολλών χρόνων, που γίνεται πραγματικότητα και αυτό με πλημμυρίζει με χαρά!!!

Συνεχίζεις παρ’ όλα αυτά να δουλεύεις και σε νέο υλικό, για μεταγενέστερες κυκλοφορίες;

Ναι, εδώ πρέπει να σου πω ένα μυστικό! Έχουμε 4 νέα τραγούδια που δουλεύουμε αυτό το διάστημα, με πολύ groove και ρυθμό και είμαι ενθουσιασμένη και με αυτό!!!

Πάμε στο συγκρότημα σου, τους FourQuarters. Ένα συγκρότημα που απαρτίζεται από εσένα στη φωνή, τον Στέφανο Αγγελούση στα πλήκτρα, τον Δημήτρη Καρακατσάνη στη κιθάρα, και την Ανθή Φαϊτά στα τύμπανα και 2α φωνητικά. Θα ήθελες να μας πεις κάποια λογάκια;

Ευχαρίστως. Eίμαστε δύο χρόνια μαζί με τα παιδιά. Κάνουμε πολύ δουλειά, εννοώ καθημερινές πρόβες, πολλές φορές και προσπαθούμε να εξελισσόμαστε συνεχώς. Μέχρι τώρα μου έχουν απόλυτη εμπιστοσύνη και με στηρίζουν σε κάθε μου βήμα. Μοιραζόμαστε απίστευτες στιγμές χαράς και φυσικά είναι εξαίρετοι μουσικοί όλοι τους! Η αλήθεια είναι ότι ο Δημήτρης είναι το πιο πρόσφατο μέλος στο γκρουπ μας, έχει δώσει όμως με την κιθάρα του, ένα πολύ ωραίο χρώμα στον ήχο μας. Ο Στέφανος με τα πλήκτρα του καταφέρνει να δημιουργήσει το υπόβαθρο, για να εκφράσω με τις νότες που τραγουδάω, ότι επιθυμώ προς το κοινό. Η Ανθή είναι η έκπληξη του συγκροτήματος, γιατί εμείς που την ξέρουμε, ξέρουμε τις δυνατότητες της. Ο κόσμος όμως και συνάδελφοι μουσικοί, εκπλήσσονται επειδή είναι γυναίκα ντράμερ και λίγο πιο μικρή στην ηλικία. Έχει εμπειρία από πολλά live, γι’ αυτό και το παίξιμο της είναι σταθερό και ευέλικτο μαζί. Επίσης έχει και υπέροχη μελωδική φωνή και μου κάνει την τιμή να με συνοδεύει με ωραίες “δεύτερες” όπου χρειάζεται.

Το καλοκαίρι που μας πέρασε, φαντάζομαι θα ήταν γεμάτο για σένα με αρκετές live εμφανισείς. Θα μπορούσες να μας αναφέρεις κάποιες από αυτές;

Βεβαίως, με μεγάλη μου χαρά! Συνολικά 14 συναυλίες δώσαμε εξωτερικά, όλες είχαν μεγάλη επιτυχία. Ενδεικτικά να αναφέρω τη συναυλία με τους PAGAN με τρεις χιλιάδες κόσμο αν θυμάμαι καλά, Το φεστιβάλ γαστρονομίας που μας κάλεσαν για 3η συνεχόμενη χρονιά, και τις γιορτές δάσους μέσα σε έναν υπέροχο χώρο, με καταπράσινη φύση και αμφιθεατρική κλήση, όπου είχαμε άμεση επαφή με όλο το κοινό. Εμφανίσεις κάναμε και σε μαγαζιά, όπως την ιστορική Μοιροβόλο Άνοιξη, που έχουν περάσει τόσα χρόνια όλα σχεδόν τα ονόματα της ελληνικής έντεχνης και ροκ σκηνής, το Enjoy bar με θέα στη θάλασσα, την Αίγλη αυτό το υπέροχο μπαρ στον όροφο, το Γλυκό Καφέ με την ζεστή και φιλική γωνιά του, μας βρήκαν «οι μικρές ώρες» της νύχτας, να τραγουδάμε ροκ μπαλάντες αγαπημένες από τα παλιά.

Πέρα από την επερχόμενη κυκλοφορία του πρώτου σου δίσκου, τι άλλο περιλαμβάνουν τα πλάνα σου για αυτό το διάστημα;

Όπως είπα και στην αρχή της συνέντευξης μας, τώρα γίνεται η σχεδίαση των χειμερινών εμφανίσεων μου και δουλεύουμε το καινούριο ρεπερτόριο με το συγκρότημα. Μέσα στα πλάνα αυτά είναι αρκετές εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, αλλά και σε κάποιες πόλεις της Ελλάδας. Εδώ θα ήθελα να πω ότι είμαι πολύ χαρούμενη, γιατί σιγά σιγά έχουμε πολλές προσκλήσεις ανά την Ελλάδα, για να εμφανιστούμε και αυτό θα μας φέρει πιο κοντά με το κοινό. Έχω τις ηχογραφήσεις που αναφέραμε πιο πάνω και μερικές εμφανίσεις σε εορταστικές εκδηλώσεις τα Χριστούγεννα, ήδη από τώρα .Α και να μην ξεχάσω και μια συναυλία στο εξωτερικό το Νοέμβριο, μόλις έχω την ακριβή ημερομηνία, θα είσαι ο πρώτος που θα ενημερώσω!

Σ’ ευχαριστώ πολύ Αγγελική για το χρόνο που μοιράστηκες μαζί μας γι’ αυτή την όμορφη συνέντευξη. Κλείνοντας, θα ήθελες να μοιραστείς ένα μήνυμα προς τον κόσμο;

Ναι! Να μην ξεχνάτε ποτέ τα όνειρα σας! Όλα μπορούν να γίνουν πραγματικότητα!!!
Ευχαριστώ πολύ για την φιλοξενία Χριστόφορε! Εύχομαι να ξανασυναντηθούμε σύντομα!!!

Αγγελική Παπαδοπούλου (Facebook)

Αγγελική Παπαδοπούλου (Instagram)

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης




EJEKT FESTIVAL 2025: Έρχονται για πρώτη φορά οι Green Day στην Ελλάδα

Το επερχόμενο EJEKT FESTIVAL 2025 θα έχει επετειακό χαρακτήρα, καθώς θα συμπληρωθούν 20 χρόνια από τότε που ξεκίνησε. Και σίγουρα δεν υπήρχε καλύτερος τρόπος για να γιορτάσει τα 20 χρόνια το εν λόγω φεστιβάλ.

Το Ejekt Festival θα φέρει για πρώτη φορά στη χώρα μας τους εκρηκτικούς Green Day, τη Κυριακή 6 Ιουλίου στο ΟΑΚΑ, και συγκεκριμένα στο P5. Ένα από τα μεγάλα συναυλιακά απωθημένα θα έχουν επιτέλους την ευκαιρία να απολαύσουν οι Έλληνες εντός χώρας το ερχόμενο καλοκαίρι.

Οι Green Day αυτό τον καιρό περιοδεύουν γιορτάζοντας τα 30 χρόνια κυκλοφορίας του Dookie (1994), και 20 χρόνια κυκλοφορίας του American Idiot (2004).

Μεγάλες επιτυχίες όπως Boulevard Of Broken Dreams, Wake Me Up When September Ends, Basket Case, Know Your Enemy, American Idiot, Holiday, αλλά και τραγούδια από το πρόσφατο τους άλμπουμ Saviors όπως το Bobby Sox και το Dilemma, θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ζωντανά οι Έλληνες fans των Green Day, κι όχι μόνο.

Τα εισιτήρια αναμένεται να κυκλοφορήσουν τη Τετάρτη 16 Οκτωβρίου στις 12:00 το μεσημέρι μέσω του more.com, με τις τιμές να έχουν ως εξής:

Zone A 120 Euros (early bird), 140 Euros
Zone B 80 Euros (early bird), 85 Euros, 90 Euros

VIP 200 Euros (early bird), 230 Euros

Την κάτοψη του χώρου της συναυλίας, μπορείτε να τη δείτε στην παρακάτω εικόνα.

Ετοιμαστείτε να περάσουμε ένα εκρηκτικό συναυλιακό καλοκαίρι, με τους ρυθμούς των Green Day.

Σελίδα εκδήλωσης

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Μουσικός Συντάκτης