Ο frontman και εναπομείναν μέλος του ροκ συγκροτήματος από το Las Vegas Brendon Urie, αποκάλυψε ότι μετά από την ολοκλήρωση της επερχόμενης Ευρωπαϊκής περιοδείας, οι Panic! At The Disco θα πάψουν να υπάρχουν. Μια είδηση που συνεπώς σόκαρε το κοινό τους.

Ο λόγος για τον οποίο σταματάει πλέον το συγκρότημα, είναι ξεκάθαρα οικογενειακός, μιας και ο Brendon Urie μαζί με την σύζυγό του περιμένουν το πρώτο τους παιδί, και θέλει να στρέψει περισσότερο τη προσοχή στην οικογένειά του.

Αναλυτικά η ανακοίνωση:

“Λοιπόν, ήταν ένα όμορφο ταξίδι. Μεγαλώνοντας στο Λας Βέγκας δεν μπορούσα ποτέ να φανταστώ που θα με οδηγούσε αυτή η ζωή. Τόσα πολλά μέρη σε όλο τον κόσμο και όλοι οι φίλοι που κάναμε στη πορεία.
Αλλά μερικές φορές ένα ταξίδι πρέπει να τελειώσει κάποια στιγμή για να ξεκινήσει ένα καινούργιο. Προσπαθήσαμε να το κρατήσουμε για τον εαυτό μας, αν και κάποιοι από εσάς μπορεί να το έχετε ακούσει. Η Sarah κι εγώ περιμένουμε ένα μωρό πολύ σύντομα! Η ιδέα ότι θα γίνω πατέρας και θα παρακολουθήσω τη γυναίκα μου να γίνεται μητέρα, είναι τόσο ταπεινή όσο και συναρπαστική. Ανυπομονώ για την επόμενη περιπέτεια.
Τούτου λεχθέντος, πρόκειται να τελειώσω αυτό το κεφάλαιο της ζωής μου και να επικεντρωθώ και να δώσω την ενέργειά μου στην οικογένειά μου, και συνεπώς οι Panic! At The Disco δεν θα υπάρχουν πια.
Σας ευχαριστώ όλους για την τεράστια υποστήριξή σας όλα αυτά τα χρόνια. Καθόμουν εδώ προσπαθώντας να βρω τον τέλειο τρόπο να το πω αυτό και πραγματικά δεν μπορώ να εκφράσω με λόγια πόσα πολλά σήμαινε για εμάς.
Είτε είστε εδώ από την αρχή, είτε μόλις μας βρήκατε, ήταν χαρά μας όχι μόνο που μοιραστήκαμε τη σκηνή με τόσους πολλούς ταλαντούχους ανθρώπους, αλλά και που μοιραστήκαμε το χρόνο μας μαζί σας. Ανυπομονώ να σας δω όλους στην Ευρώπη και το Ηνωμένο Βασίλειο για μια τελευταία κοινή περιοδεία.
Σας αγαπώ. Σας εκτιμώ. Σας ευχαριστώ για την ύπαρξή σας!!!”

Να αναφέρουμε ότι οι Panic! At The Disco δημιουργήθηκαν το 2004 στο Λας Βέγκας με αρχικά μέλη τον Brendon Urie, τον Ryan Ross, τον Brent Wilson, και τον Spencer Smith. Ενώ από το 2015 μέχρι και σήμερα, αποτελεί σαν σόλο μουσικό project του Brendon Urie. Έχουν κυκλοφορήσει μέχρι τώρα 7 άλμπουμ, με το πρώτο να είναι A Fever You Can’t Sweat Out (2005), και τελευταίο το Viva Las Vengeance (2022). Ενώ έχουν και μεγάλες επιτυχίες όπως: I Write Sins Not Tragedies, The Ballad Of Mona Lisa, New Perspective, & High Hopes.

Χριστόφορος Χατζόπουλος
Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Ένα κύμα νοσταλγίας γεμάτο αναμνήσεις από  εφηβικά  χρόνια, μας παρασέρνει στο αποκορύφωμα της pop punk μουσικής, με την είδηση της επιστροφής του Tom DeLonge στους blink-182, έπειτα από επτά χρόνια.

Η επανένωση των blink-182 είναι πλέον γεγονός! Το συγκρότημα ανακοίνωσε πως έχει ηχογραφήσει νέο άλμπουμ, το οποίο θα περιλαμβάνει μεταξύ άλλων το single «Edging», που θα κυκλοφορήσει στις 14 Οκτωβρίου.

Για πρώτη φορά έπειτα από μία δεκαετία, ο Tom DeLonge, ο Mark Hoppus και ο Travis Barker , γράφουν μουσική μαζί και ετοιμάζουν μια τεράστια, παγκόσμια περιοδεία, που θα ξεκινήσει τον Μάρτιο του 2023 και θα ολοκληρωθεί τον Φεβρουάριο του 2024.

Blink-182 are getting back together for the kids, και οι φανς που μεγάλωσαν με την μουσική τους, αναμένουν με ενθουσιασμό το καινούργιο τους υλικό, σαν να μην πέρασε μια μέρα.

FIREWIND ft. Gus G

Still raging | 20th Year Anniversary Show

Ο Gus G με τους Firewind έρχονται το Σάββατο 1 Οκτωβρίου live στο Principal Club Theater! Τα πέντε χρόνια που πέρασαν από την τελευταία φορά που οι Firewind ισοπέδωσαν το Principal Club Theater είναι πάρα πολλά. Ήρθε όμως πάλι η ώρα!

Μετά την αμερικάνικη περιοδεία τους και τα καλοκαιρινά φεστιβάλ της Ευρώπης, o Gus G και οι Herbie Langhans (Avantasia, Seventh Avenue), Jo Nuñez (ex Kamelot) και Petros Christo, επιστρέφουν στην αγαπημένη τους πόλη και στον τόπο του «εγκλήματος», για ένα μοναδικό επετειακό και καταιγιστικό show, το οποίο θα καλύψει όλη την πορεία του group, από το Between Heaven and Hell, μέχρι το πρόσφατο album Firewind.

Κουβαλώντας στις πλάτες τους 20 χρόνια δημιουργίας, μουσικής, συναυλιών, εκρηκτικών συναισθημάτων και μεγάλης αποδοχής από το κοινό, οι Firewind δεν θα μας δώσουν τίποτα λιγότερο από αυτό που μας αξίζει ως θεατές, από την σκηνή του Principal Club Theater. Επίσης, θα πραγματοποιηθεί «Meet n’ greet» με όλους τους οπαδούς, πριν την έναρξη των επετειακών live τους, 20.00-21.00. Το συγκρότημα γιορτάζει τα 20 χρόνια της επιτυχημένης πορείας του MAZI με τους οπαδούς του και πρωτοπορεί με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, καθώς προσκαλεί σε ανοιχτό MEET N’ GREET όλους όσους έχουν σκοπό να παρευρεθούν σε αυτές τις επετειακές συναυλίες τους! Γιατί για τους Firewind… όλοι είναι VIP!

Info: Gus G & Firewind Live Σάββατο 1 Οκτωβρίου

Principal Club Theater, 26ης Οκτωβρίου 15, Περιοχή FIX

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00

Εισιτήρια στο viva.gr

Θα μας βρείτε στα:

www.principalclub.com

Facebook

Twitter

Instagram

Έπειτα από απουσία 4 χρόνων από τα δρώμενα, το φεστιβάλ νέων του Κιλκίς IN-Fest επιστρέφει τη Παρασκευή 9 Σεπτεμβρίου στο Πάρκο Κήπου. Διοργανώνεται μόλις για 3η φορά το εν λόγω φεστιβάλ, μιας και προηγήθηκαν άλλες δύο πολύ πετυχημένες διοργανώσεις του IN-Fest στο Ράντσο του Κιλκίς το 2016 και το 2017.

Τα acts που συνθέτουν το φετινό line-up του IN-Fest προέρχονται κυρίως από Κιλκίς και Θεσσαλονίκη.

Ένα από τα συγκροτήματα που ξεχωρίζουν αναμφίβολα στο φετινό line-up, είναι οι OCEANDVST. Οι Θεσσαλονικείς pop-punkers είναι ιδιαίτερα γνώριμοι τόσο στο φεστιβάλ, όσο και γενικά στο Κιλκίς. Είναι η 3η φορά που θα επισκεφτούν τη πόλη, με την πρώτη τους να χρονολογείται το 2017, όπου και δώσανε παρών στο IN-Fest στο Ράντσο. Σημειώστε ότι ήταν μόλις η 2η τους live εμφάνιση ως μπάντα. Στις αποσκευές τους έχουν το EP Escape Rovte (2017), το ντεμπούτο full-lenght album Floating (2021), αλλά και ξεχωριστές κυκλοφορίες όπως το Isn’t Love Supposed To Be A Good Thing? (2019), η πολυπετυχημένη διασκευή τους Nightmare (2019), και η πρόσφατη διασκευή τους Good 4 U (2022).

Άλλο ένα από τα συγκροτήματα που ξεχωρίζουν, είναι οι My Endless Winter. Οι alternative rockers από τη Θεσσαλονίκη, θα έχουν την ευκαιρία να παρουσιάσουν μπροστά στο κοινό το ντεμπούτο δίσκο τους Modern Madness που κυκλοφόρησε το 2020, μιας και δεν είχαν πραγματοποιήσει αρκετές εμφανίσεις μέχρι τώρα. Οι My Endless Winter επισκέπτονται για πρώτη φορά το Κιλκίς.

Επίσης από τα συγκροτήματα που ξεχωρίζουν στο φετινό line-up είναι και οι Paranoid Reverb. Οι heavy rockers από τη Θεσσαλονίκη, θα παρουσιάσουν κι αυτοί με τη σειρά τους το ντεμπούτο τους άλμπουμ Billion Drops (2020), μπροστά στο κοινό του Κιλκίς που θα ανταμώσουν για πρώτη φορά.

Τα υπόλοιπα acts που συνθέτουν το line-up είναι οι Σοφιστές του Δρόμου μαζί με τον KYKLO, οι Glue Vessels, και οι Blooper οι οποίοι θα πραγματοποιήσουν την πρώτη τους εμφάνιση ως μπάντα.

Η εμφάνιση των συγκροτημάτων ξεκινάει στις 19:10, με τη χρονολογική σειρά να εμφανίζεται στην παραπάνω φωτογραφία. Οι εκθέσεις φωτογραφίας και ρούχων, αλλά και το μπαζάρ θα είναι διαθέσιμα από τις 18:15. Και τέλος η είσοδος είναι δωρεάν, όπως επίσης δωρεάν είναι η μπύρα και το κρασί.

“Κιλκίς, το ‘χεις;”

Σελίδα εκδήλωσης

Σελίδα Φεστιβάλ

Το σχήμα του George Kartsonakis και της Joanne Marnezi ξεκινάει δυναμικά την φθινοπωρινή season σε συνεργασία με το Casper’s, με δυο live στις 3 & 17/9!

Ένα Folk chill out rock n Roll πρόγραμμα, με τραγούδια απ’ το ελληνικό & διεθνές ρεπερτόριο, original υλικό, αστείρευτο κέφι, party attitude, με ψήγματα σάτιρας αλλά και ρομαντισμού… Από τους David Bowie και Elton John στον Λουκιανό Κηλαηδόνη, απ’ τους Queen και τους Beatles στον Βασίλη Καζούλη και τον Βαγγέλη Γερμανό κι απ’ τους Rolling Stones στον Λάκη Παπαδόπουλο, μέχρι τους Olympians με στάσεις στον Elvis και στον Frank Sinatra!

Be there!!!

Ο Αντώνης Καραθανασόπουλος είναι μουσικός και ηθοποιός με καταγωγή από την Πάτρα . Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει σε διάφορες θεατρικές παραστάσεις (Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας, Αντιγόνη, η αληθινή ιστορία, Εδουάρδος Β, Τρομεροί Γονείς, κ.α.) καθώς και σε τηλεοπτικές παραγωγές (1821 Οι Ήρωες, Κρατάς μυστικό;). Σαν μουσικός είναι ο κιθαρίστας, τραγουδιστής και ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος Rollin’ Dice που μέχρι στιγμής μετράει 2 δισκογραφικές δουλειές: Way to the Sun (2017) και Reroll (2020). Ο Αντώνης μοιράζεται στο CityVibes.gr και στη Ραφαέλα Κατηκαρίδου, τις σκέψεις του και τα μελλοντικά του σχέδια.

Μίλησέ μας για την αρχή της διαδρομής σου. Πότε γεννήθηκε μέσα σου η ανάγκη να εκφραστείς μέσω της τέχνης;

Όταν ήμουν 12 χρονών συμμετείχα στο θεατρικό εργαστήρι “Μαγικές Σβούρες” του Δημήτρη Αδάμη κι έκτοτε δεν έχω πάψει να ασχολούμαι με την υποκριτική. Το πρώτο πράγμα που με κίνησε ήταν ότι όλο αυτό έμοιαζε με παιχνίδι. Έτσι έπειτα η σύνδεση με τους συμπαίκτες και τον κόσμο έκανε πολύ φυσική όλη τη διαδικασία μέσα μου.

Ποιες θα έλεγες ότι ήταν ορισμένες εμπειρίες που υπήρξαν καθοριστικές για την πορεία σου;

Κάπου στην πέμπτη δημοτικού παίξαμε στο σχολείο τους “Όρνιθες” του Αριστοφάνη. Εγώ τότε ακόμα δεν είχα καμία επαφή με το θέατρο. Όμως αυτή η εμπειρία κάτι ξύπνησε μέσα μου. Το μοίρασμα με τους συμμαθητές μου άνοιξε ένα δρόμο που δεν μπορούσα καν να φανταστώ νωρίτερα. Το ίδιο έπαθα και λίγο αργότερα όταν άκουσα για πρώτη φορά το In Rock των Deep Purple. Δεν περίμενα ότι μία κιθάρα μπορούσε να παράγει όλους αυτούς τους ήχους. Ήθελα αμέσως να πιάσω κι εγώ μία ηλεκτρική κιθάρα και να μάθω να παίζω με τον ίδιο τρόπο.

Θεωρείς πως το θέατρο αποτελεί κάποιου είδους ψυχική κάθαρση, τόσο για τους επαγγελματίες του όσο και για τους θεατές του;

Η θεατρική δράση έχει τη μορφή ιεροτελεστίας σε όποιο χώρο κι αν διαδραματίζεται, από όποιο θίασο και με όποιους θεατές. Η διαδικασία που μπαίνει ο κόσμος τόσο πίσω από τη σκηνή, όσο και στα καθίσματα, δημιουργεί μία αίσθηση που έχει αρχή, μέση και τέλος για όλους. Από τη στιγμή που εισέρχεται κάποιος στο χώρο του θεάτρου, μέχρι και τη στιγμή που βγαίνει. Αυτό δεν έχει αλλάξει ανά τους αιώνες. Ίσως ανά τόπους και περιστάσεις, αλλά ευτυχώς το θέατρο όπως το ξέραμε παραμένει ίδιο, ως διαδικασία. Αυτομάτως λοιπόν αυτό οδηγεί σε μία ενδοσκόπηση ως προς τα επί σκηνής τεκταινόμενα. Σαφώς ορισμένοι κάνουν τόσο βαθιά ενδοσκόπηση ενίοτε που καταλήγουν να, κοιμούνται…Ακόμα κι αυτό όμως δείχνει πως το άτομο αποζητά μία προσωπική γαλήνη. Τι θέλω όμως να δηλώσω περισσότερο με αυτό το χιουμοριστικό παράδειγμα; Υπάρχουν πολλές εκφάνσεις του ζητήματος, όμως όλες πιστεύω ότι όλες καταλήγουν στο εξής. Σε μία παράσταση, ηθοποιοί και θεατές, αφήνουμε ένα μέρος της παλαιότερης μας ζωής επί σκηνής, το ερευνούμε μέσα μας, εξάγουμε τα συμπεράσματα μας κι έπειτα προχωράμε παρακάτω.

Υπήρξε κάποιος ρόλος που να σε επηρέασε σε προσωπικό επίπεδο ή να ταυτίστηκες σε μεγάλο βαθμό μαζί του;

Δε θα το έλεγα, γιατί προσπαθώ να μην έρχομαι σε ταύτιση με τους ρόλους μου. Αυτό με βοηθάει να τους κατανοώ καλύτερα, χωρίς να τους εξηγώ βάσει προσωπικών μου βιομάτων σε ότι αφορά τις αποφάσεις και τις δράσεις τους. Αισθάνομαι ότι μπορώ να προσδώσω επιπλέον στοιχεία που δε θα φανταζόμουν αν τους έφερνα στα “μέτρα μου”.

Αν μπορούσες να περάσεις ένα βράδυ στο σύμπαν μιας ταινίας, ποια θα ήταν και γιατί;

Επειδή είμαι λάτρης της επιστημονικής φαντασίας και της cyberpunk αισθητικής, θα ήθελα πολύ να περιηγηθώ στον κόσμο του Blade Runner. Είναι, για πολλούς λόγους, η αγαπημένη μου ταινία. Βέβαια είναι τόσο δυστοπικό το συγκεκριμένο περιβάλλον, που νομίζω ότι μία και μόνο βραδιά θα μου αρκούσε.

Σε τι φάση πετυχαίνουμε αυτή την περίοδο την μπάντα σου, τους Rollin’ Dice;

Βρισκόμαστε σε μία δημιουργική περίοδο όπου προσπαθούμε να ολοκληρώσουμε τη σύνθεση του τρίτου άλμπουμ μας και παράλληλα προετοιμάζουμε μία σειρά εμφανίσεων. Είχαμε πολύ καιρό να δραστηριοποιηθούμε, οπότε τώρα που μας δίνεται η ευκαιρία και πάλι θέλουμε να επανέλθουμε δυναμικά.

Πες μας λίγα λόγια για την πορεία σας ως τώρα και τους δυο σας δίσκους ‘’Way to the Sun’’ και ‘’Reroll’’.

Με τους Rollin’ Dice είχαμε πολλά σκαμπανεβάσματα μέχρι πρότινος. Πολλές όμορφες στιγμές, αλλά και άλλες που μας ξάφνιασαν και μας έβαλαν στον πάγο μέχρι και σήμερα. Παρόλο που το συγκρότημα υπάρχει πάνω από μία δεκαετία, η δισκογραφική μας έναρξη έγινε με την κυκλοφορία του Way to the Sun το 2017. Στο μυαλό μου αυτό το album είναι σαν ένα ταξίδι που τερμάτισε την αθωότητα. Μας ωρίμασε μουσικά, σαν άτομα και μας έδειξε πως γίνονται κάποια πράγματα. Σε αυτό το διάστημα κάναμε μερικές εμφανίσεις που θα θυμόμαστε για πάντα. Έπειτα, για λόγους υγείας, αναγκαστήκαμε να διακόψουμε την πορεία μας για ένα περίπου χρόνο. Σε αυτό το διάστημα δεν πάψαμε να γράφουμε νέο υλικό. Κάπως έτσι προέκυψε το Reroll. Το προσωπικό μας στοίχημα για να επανέλθουμε στα πράγματα. Ήταν, θα έλεγα, ένα πολύ πιο ώριμο album σε σχέση με το πρώτο και προσωπικά πιο αγαπημένο. Ηχογραφημένο live, με τον ήχο που ακριβώς είχαμε φανταστεί και κομμάτια που μας ικανοποιούσαν ένα προς ένα. Δυστυχώς η κυκλοφορία του συνέπεσε με την πανδημία του COVID-19. Δεν θέλαμε να το κρατήσουμε στο ράφι για 2 χρόνια. Δεν είναι στη φύση μας. Οπότε τον Σεπτέμβρη του 2020 το κυκλοφορήσαμε και η αποδοχή ήταν μεγαλύτερη σε σχέση με το πρώτο. Γεγονός που μας ευχαρίστησε πολύ. Το αρνητικό όμως είναι ότι μέχρι σήμερα δεν έχουμε κατορθώσει να το παρουσιάσουμε ζωντανά. Αυτό σκοπεύουμε να αλλάξει σύντομα.

Κατά τη γνώμη σου η μουσική κατέχει το μαγικό ραβδί που μηδενίζει τις ανθρώπινες αποστάσεις;

Σαφώς. Η μουσική είναι ο καταλύτης που μπορεί να ενώσει και τα πιο εκ διαμέτρου αντίθετα άτομα και να κάνει την οποιαδήποτε απόσταση ανύπαρκτη. Πέραν του πώς μπορεί να ενώσει τον κόσμο στο ψηφιακό περιβάλλον των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, σκέψου πόσοι άνθρωποι κάθε χρόνο ταξιδεύουν με αφορμή κάποιο φεστιβάλ σε ξένες χώρες και συναντούν νέο κόσμο, κάνουν φιλίες ή διατηρούν μέσω αυτού ήδη υπάρχουσες.

Θα ήθελα να μας αναφέρεις στιγμές από την καριέρα σου σαν ηθοποιός αλλά και σαν τραγουδιστής τις οποίες θεωρείς ορόσημο.

Ως ηθοποιός θα ξεχώριζα τη συμμετοχή μου στο δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ 1821: Οι Ήρωες στο ρόλο του Λόρδου Βύρωνα. Ήταν μεγάλη πρόκληση η ενσάρκωση αυτού του ρόλου και παράλληλα πολύ ευχάριστη η διαδικασία. Σε ότι αφορά το μουσικό κομμάτι, θα ξεχώριζα την εμφάνιση μας με τους Rollin’ Dice στο Rockwave Festival του 2018. Ανοίξαμε εκείνη τη μέρα για τους Iron Maiden και η εμπειρία ήταν πραγματικά ότι καλύτερο έχουμε ζήσει.

Πιστεύεις στο δημόσιο λόγο του καλλιτέχνη; Θεωρείς ότι πρέπει να παίρνει να παίρνει θέση στα πράγματα;

Οι καλλιτέχνες οφείλουν να παίρνουν θέση στα πράγματα. Να εκφέρουν άποψη, να προβληματίζουν και να πρωτοστατούν στην κοινωνική αλλαγή. Ειδάλλως είναι αποκομμένοι από την κοινωνία, χωρίς κανένα πάτημα στο σύγχρονο γίγνεσθαι. Δεν καταλαβαίνω τι θέση έχουν επί σκηνής, ή στις οθόνες μας αν δεν έχουν κάτι να πουν για το σήμερα.

Πώς βλέπεις τον εαυτό σου στο μέλλον; Ποια είναι τα μελλοντικά σου σχέδια;

Δεν ξέρω. Πάντα όταν σχεδίαζα κάτι ή όταν έβλεπα κάπως τον εαυτό μου στο μέλλον, η ζωή μου τα έφερνε αλλιώς. Οπότε έχω πάψει να το κάνω. Δε μπορώ δηλαδή να σου πω ότι με βλέπω εκεί, με αυτό τον τρόπο, με αυτούς τους ανθρώπους. Νομίζω ότι απλά θέλω να συνεχίσω να κάνω ότι κάνω, να μου δίνεται η δυνατότητα να το κάνω και να δημιουργώ. Αυτό μου αρκεί. Προς το παρόν ο νους μου ίσως να είναι λίγο πιο στραμμένος στο νέο υλικό των Rollin’ Dice. Μέχρι εκεί θέλω να σκέφτομαι για το μέλλον.

Κλείνοντας, θα ήθελα να μοιραστείς μαζί μας ένα γνωμικό ή στίχο που θα έλεγες ότι σε χαρακτηρίζει απόλυτα.

Σε ότι φάση της ζωής μου κι αν βρίσκομαι σκέφτομαι το εξής, από το τραγούδι Tom Swayer των Rush: “Changes aren’t permanent, but change is”.

Guest: Αντώνης Καραθανόπουλος
Επιμέλεια συνέντευξης: Ραφαέλα Κατηκαρίδου
Επεξεργασία κειμένου: Χριστόφορος Χατζόπουλος

Το όνομά του είναι Παναγιώτης Καλίφης. Μας έρχεται από τη Θεσσαλονίκη, και αγαπάει το τραγούδι και την υποκριτική. Είναι πολύ γνωστός και ως Έλληνας Jack Sparrow, καθώς φέρνει πολλές ομοιότητες στο ρόλο που υποδύθηκε με μεγάλη επιτυχία ο Jonnhy Depp. Αυτό τον καιρό τον συναντάμε καθημερινά στο πειρατικό καράβι Arabella που σαλπάρει από τον Θερμαϊκό, και περιμένει αρκετούς επισκέπτες που θα απολαύσουν μαζί του τις πολύ όμορφες βόλτες. Η Ραφαέλα Κατηκαρίδου συναντήθηκε με τον Παναγιώτη Καλίφη, και του υπέβαλλε μερικές από τις ερωτήσεις της.

Στην ερώτηση για το πως ξεκίνησε να ασχολείται με το τραγούδι, ο Παναγιώτης ανέφερε ότι η πρώτη του ασχολία με το τραγούδι ήταν όταν συμμετείχε σε διάφορα καραόκε, ενώ έμαθε να παίζει και κάποια όργανα στη συνέχεια. Σε μια συζήτηση που είχε με παρέα στα ΤΕΦΑΑ τη περίοδο που σπούδαζε, έμαθε σε κάποια φάση ότι υπάρχει οντισιόν σ’ ένα καλλιτεχνικό τμήμα του ΙΕΚ. Kαι αφού τον δέχτηκαν από την οντισιόν, άρχισε να ασχολείται πιο ενεργά με το τραγούδι.

Στην αντίστοιχη ερώτηση, αυτή τη φορά για την υποκριτική, ανέφερε ότι ο ίδιος είναι αυτοδίδακτος πάνω σ’ αυτό το κομμάτι. Του λέγανε πάντοτε ότι είναι πολύ εκφραστική μούρη, κι ότι πρέπει να γίνει ηθοποιός. Μάλιστα είχε παρακολουθήσει και κάποια μαθήματα υποκριτικής στο τμήμα του ΙΕΚ που μπήκε μέσω της οντισιόν.

Για την ανταπόκριση του κόσμου όταν το συναντάει στο καράβι, οι αντιδράσεις που λαμβάνει είναι εντυπωσιακές, ενώ του λένε και την περίφημη φράση «Συγχαρητήρια για τη δίκη». Η πρώτη του επαφή μ’ αυτόν τον χαρακτήρα, ήταν στα καρναβάλια της Ξάνθης πριν από κάποια χρόνια όπου και φόρεσε τη στολή του, και μάλιστα βγήκε φωτογραφίες. Τον περασμένο Φεβρουάριο παρουσιάστηκε μια αγγελία μέσω Instagram για ένα πειρατικό πλοίο που ψάχνει τον πειρατή του, και ο ίδιος ανταποκρίθηκε άμεσα, στέλνοντας τις φωτογραφίες που βγήκε από το καρναβάλι μαζί με το τηλέφωνο επικοινωνίας. Κι από τότε μέχρι σήμερα, τον συναντάμε στο καράβι Arabella. Στο κομμάτι της εμφάνισής του, το επιμελείται ο ίδιος, ενώ βάλανε το χεράκι τους ο κολλητός του και η ράφτρα η Σεμίνα.

Για το αν σκέφτεται να πάει κάποια στιγμή στο εξωτερικό για να κάνει καριέρα, ο Παναγιώτης ανέφερε ότι δεν το έχει στα άμεσα πλάνα του, καθώς θέλει να χτίσει αρχικά το δικό του community εδώ στην Ελλάδα. Ωστόσο αν ερχόταν κάποια στιγμή να φύγει για εξωτερικό, θα κατευθυνόταν προς Αμερική.

Περισσότερα πράγματα από τη συνέντευξη, μπορείτε να παρακολουθήσετε στο παρακάτω βίντεο:

Το CityVibes.gr ευχαριστεί θερμά τόσο τη Ραφαέλα Κατηκαρίδου όσο και τον Παναγιώτη Καλίφη για την υπέροχη συνέντευξη που χάρισαν εδώ!!!

Guest: Παναγιώτης Καλίφης
Επιμέλεια συνέντευξης/αρχική λήψη βίντεο: Ραφαέλα Κατηκαρίδου
Επιμέλεια κειμένου/επεξεργασία βίντεο: Χριστόφορος Χατζόπουλος

Η πλέον περιβόητη σειρά του Netflix «Stranger Things»,  μας ταξιδεύει πίσω στα ‘80s , όχι μόνο με τα προσεγμένα κινηματογραφικά της πλάνα, αλλά και με το ξεχωριστό της soundtrack, το οποίο μας θυμίζει κάποιες από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της δεκαετίας.

Ο τέταρτος κύκλος της σειράς ανέβασε στα  ύψη των charts το «Running Up That Hill (A Deal With God)» της Kate Bush , ενώ παράλληλα χάρισε στο τραγούδι τρία ρεκόρ Γκίνες!

Ομοίως , στο 9^ο και τελευταίο επεισόδιο της σεζόν με τίτλο «The Piggyback», ο Eddie Munson (Joseph Quinn) , ο χαρακτήρας που ξεχώρισε και αγαπήθηκε περισσότερο από το τους θαυμαστές της πρωτότυπης αυτής σειράς,  παίζει το θρυλικό «Master of Puppets» των Metallica σε μια καθοριστική στιγμή της πλοκής του επεισοδίου και κάπως έτσι δημιουργείται μια από τις πιο μεταλ τηλεοπτικές σκηνές που έχουμε δει!

Οι Metallica ήξεραν πως το εμβληματικό τους τραγούδι θα εμφανιζόταν στην σειρά, καθώς οι δημιουργοί Matt και Ross Duffer ζήτησαν την άδεια του συγκροτήματος για τη χρησιμοποίησή του. Αυτό που δεν γνώριζαν ήταν ο τρόπος με τον οποίο θα εμφανιζόταν.

Μετά την κυκλοφορία του επεισοδίου το συγκρότημα εξέφρασε τον θαυμασμό του για την επική αυτή σκηνή, που κορυφώθηκε με το δικό τους τραγούδι, μέσα από το Instagram :

«Ο τρόπος με τον οποίο οι αδερφοί Duffer ενσωμάτωσαν τη μουσική στο Stranger Things ήταν πάντα σε άλλο επίπεδο, οπότε είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι με την απόφαση τους, όχι μόνο να συμπεριλάβουν το Master of Puppets στη σειρά, αλλά να δημιουργήσουν μια τόσο κομβική σκηνή γύρω από αυτό. Ήμασταν όλοι ενθουσιασμένοι για να δούμε το τελικό αποτέλεσμα και όταν τελικά έγινε χαρήκαμε πολύ… είναι τόσο καλό, τόσο πολύ καλό που μερικοί άνθρωποι μπόρεσαν να μαντέψουν το τραγούδι μόνο βλέποντας λίγα δευτερόλεπτα από τα χέρια του Joseph Quinn στο τρέιλερ! Πόσο τρελό είναι αυτό; Είναι απίστευτη τιμή να είμαστε μέρος του ταξιδιού του Eddie και να συμπεριλαμβανόμαστε μαζί με όλους τους άλλους καταπληκτικούς καλλιτέχνες που είναι μέρος του σόου».

Ακολουθώντας τα βήματα του «Running Up That Hill», το «Master of Puppets» έφτασε  στη 29^η θέση στο αμερικανικό Billboard 200, ενώ το άλμπουμ ανέβηκε στο 41 στα επίσημα chart του Ηνωμένου Βασιλείου.

Η τεράστια επιρροή που άσκησε το «Master of Puppets» στους θαυμαστές του «Stranger Things», δεν γινόταν να λείπει  από την πλατφόρμα του Spotify, καθώς πολύ γρήγορα το τραγούδι κατατάχθηκε  στο Top 50 της παγκόσμιας λίστας τάσεων.

Σήμερα 16 Ιουλίου, το θρυλικό metal συγκρότημα από το Λονδίνο, θα εμφανιστεί ζωντανά στη σκηνή του ΟΑΚΑ, για να χαρίσουν άλλη μια μοναδική βραδιά στους φανατικούς Έλληνες θαυμαστές τους.

Από τη πρώτη τους live εμφάνιση στην Ελλάδα (13.09.1988 στο γήπεδο της Νέας Φιλαδέλφειας), μέχρι και σήμερα, οι Iron Maiden έχουν επισκεφθεί ουκ ολίγες φορές τη χώρα μας, καθώς είναι από τους πολύ αγαπημένους τους προορισμούς κατά τη διάρκεια των περιοδειών τους. Η αποψινή τους live εμφάνιση θα είναι η 15η στην Ελλάδα, η οποία είναι μέρος της μεγάλης τους περιοδείας Legacy Of The Beast World Tour, η οποία ξεκίνησε στις 26 Μαΐου του 2018 στο Ταλίν της Εσθονίας, και θα τελειώσει φέτος στις 27 Οκτωβρίου στη Τάμπα της Φλόριντα (ΗΠΑ). Συνεπώς επισκέπτονται τη χώρα μας για 2η φορά στη παρούσα περιοδεία τους, καθώς εμφανίστηκαν στις 20 Ιουλίου του 2018 στο TerraVibe Park (Μαλακάσα) και στο RockWave Festival. Ωστόσο φέτος που επανεκκίνησαν τη περιοδεία τους στις 22 Μαΐου στο Ζάγκρεμπ (Κροατία), παρουσιάζουν και τον νέο τους δίσκο Senjutsu, που κυκλοφόρησε στις 3 Σεπτεμβρίου του 2021, που αποτελεί τον 17ο δίσκο στη καριέρα τους. Φυσικά έχουν στο ενεργητικό τους τους και πολλά βραβεία, εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων, πολλές σημαντικές διακρίσεις, ενώ μέχρι και σήμερα καταφέρνουν και γεμίζουν στάδια, με παλιούς και νέους θαυμαστές τους.

Πηγή

Ο Bruce Dickinson, ο Steve Harris, ο Dave Murray, ο Adrian Smith, ο Nicko McBrain, και ο Janick Gers θα ερμηνεύσουν πολλές από τις μεγάλες κι αγαπημένες επιτυχίες τους, όπως το Fear Of The Dark, το The Trooper, το Hallowed Be Thy Name, το Run To The Hills, και το Aces High, ενώ θα ερμηνεύσουν και τραγούδια από το καινούριο τους δίσκο.

Οι προηγούμενες live εμφανίσεις των Iron Maiden στην χώρα μας:

13.09.1988 Νίκος Γκούμας, Αθήνα

14.10.1995 Περιστέρι Αρένα, Αθήνα

15.10.1995 Ιβανώφειο, Θεσσαλονίκη

12.01.1996 Περιστέρι Αρένα, Αθήνα

13.01.1996 Περιστέρι Αρένα, Αθήνα

04.09.1998 Λυκαβητός, Αθήνα

05.09.1998 Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη

01.10.1999 Περιστέρι Αρένα, Αθήνα

10.11.2000 Άγιος Κοσμάς, Αθήνα

21.06.2005 Rockwave, Μαλακάσα

11.03.2007 Ελληνικό, Αθήνα

02.08.2008 Μαλακάσα

17.06.2011 Sonisphere, Μαλακάσα

20.07.2018 Rockwave, Μαλακάσα

Πηγή

Μαζί τους θα είναι Αυστραλοί hard rockers Airbourne, οι οποίοι συνοδεύουν φέτος τους Iron Maiden σε μέρος της Ευρωπαϊκής περιοδείας. Οι Airbourne θα παρουσιάσουν ένα μέρος της δουλειάς τους που αποτελείται από τους 5 δίσκους που κυκλοφόρησαν μέχρι τώρα.

Επίσης μαζί τους είναι και οι Γερμανοί gothic metallers Lord Of The Lost, οι οποίοι επίσης συνοδεύουν τους Iron Maiden σε μέρος της Ευρωπαϊκής περιοδείας, και θα ανοίξουν τη σημερινή συναυλία. Όπως και οι Airbourne, έτσι και οι Lord Of The Lost θα παρουσιάσουν μέρος της δουλειάς τους που αποτελείται από τους 7 δίσκους που κυκλοφόρησαν μέχρι τώρα.

Όπως έχουν ανακοινώσει οι διοργανωτές, οι πόρτες ανοίγουν στις 15:00, οι Lord Of The Lost θα εμφανιστούν στις 18:30, οι Airbourne στις 19:30, και οι Iron Maiden στις 21:00. Εισιτήρια υπάρχουν ακόμη διαθέσιμα online στο ticketmaster.gr, και αφορούν για τμήματα κερκίδας 29Α & 7Α (στα 88€), και τμήμα της αρένας Standing B (στα 80.3€).

Υπάρχουν 2 βασικές ερωτήσεις που πρέπει να απαντηθούν απόψε:

1. Θα βρεθεί τελικά ο Θανάσης Καλαμπόκας που χάθηκε στη Μαλακάσα το 2018;

2. Θα εμφανιστεί άραγε ο 2ος Dickinson (κατά κόσμον Ανδρέας Κωλέτσης);

Περισσότερα θα δούμε απόψε στο ΟΑΚΑ. Up The Irons!!!

Χριστόφορος Χατζόπουλος

Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης

Σήμερα 6 Ιουλίου, το θρυλικό και αγαπημένο συγκρότημα από το Ανόβερο, και ο ανατρεπτικός καλλιτέχνης από το Ντιτρόιτ, θα συνυπάρξουν στη σκηνή του ΟΑΚΑ για μια αξέχαστη βραδιά μπροστά στο φανατικό ελληνικό κοινό.

Από την πρώτη τους συναυλία στην Ελλάδα (29.11.1990 στο Στάδιο Ειρήνης & Φιλίας), μέχρι και σήμερα, οι Scorpions έχουν επισκεφθεί επανειλημμένα τη χώρα μας, καθώς όπως έχουν δηλώσει και οι ίδιοι στις συνεντεύξεις τους, έχουν αναπτύξει μια ερωτική σχέση τόσο με την Ελλάδα, όσο και με τους Έλληνες θαυμαστές τους. Η αποψινή τους live εμφάνιση, θα είναι η 27η(!) στη χώρα μας, και είναι μέρος της παρούσας παγκόσμιας περιοδείας τους, στα πλαίσια της προώθησης του ολοκαίνουργιου δίσκου τους Rock Believer. Να αναφέρουμε ότι το Rock Believer αποτελεί τον 19ο δίσκο στην ιστορία τους, και κυκλοφόρησε στις 25 Φεβρουαρίου, 50 χρόνια μετά από τη κυκλοφορία του ντεμπούτου δίσκου τους Lonesome Crow (9 Φεβρουαρίου του 1972). Έκτοτε έχουν συλλέξει αρκετά βραβεία και αρκετές διακρίσεις, ενώ έχουν αποκτήσει και πολλούς νέους θαυμαστές από τις πάμπολλες συναυλίες τους όλα αυτά τα χρόνια. Φυσικά πολλές από τις συναυλίες που έχουν δώσει τα τελευταία χρόνια, έχουν χαρακτηριστεί ως οι “τελευταίες συναυλίες” εξαιτίας μιας παλιάς τους δήλωσης, κι έχει μείνει στις καρδιές των θαυμαστών ως ένα χαριτωμένο κρύο ανέκδοτο. Ωστόσο ο Klaus Meine, ο Rudolf Schenker, ο Matthias Jabs, ο Paweł Mąciwoda, και ο Mikky Dee, δήλωσαν σε πρόσφατες συνεντεύξεις τους ότι θα συνεχίσουν τις συναυλίες τους όσο έχουν ακόμη καύσιμα στο ντεπόζιτο τους. Γι’ αυτό και είναι έτοιμοι να χαρίσουν άλλη μια μοναδική βραδιά στο ΟΑΚΑ, όπου θα παρουσιάσουν μέρος του καινούργιου δίσκου τους, αλλά και τις μεγάλες επιτυχίες που έχουν χιλιοτραγουδηθεί από πολλούς, όπως το Wind Of Change, το Still Loving You, το Send Me An Angel, και το Rock You Like A Hurricane.

Οι προηγούμενες live εμφανίσεις των Scorpions στη χώρα μας:

29.11.1990, Στάδιο Ειρήνης & Φιλίας, Φάληρο

14.09.1993, Στάδιο Νέας Σμύρνης, Αθήνα

02.12.1996, Παλέ ντε Σπορ, Θεσσαλονίκη

03.12.1996, Στάδιο Περιστερίου, Αθήνα

19.09.2001, Στάδιο Ειρήνης & Φιλίας, Φάληρο

30.05.2004, Θέατρο Λυκαβηττού, Αθήνα

31.05.2004, PAOK Basketball Court (Πυλαία), Θεσσαλονίκη

18.07.2005, Στάδιο Καραϊσκάκη, Πειραιάς

20.07.2005, Θέατρο Γης, Θεσσαλονίκη

19.07.2006, Στάδιο Καραϊσκάκη, Πειραιάς

21.06.2006, Καυταντζόγλειο, Θεσσαλονίκη

18.06.2007, Στάδιο Καραϊσκάκη, Πειραιάς

04.07.2009, Κάστρο Μυτιλήνης

06.07.2009, Στάδιο Καραϊσκάκη, Πειραιάς

08.07.2009, Alkazar, Λάρισα

11.07.2009, Creta Festival 2009

24.07.2009, Αθλητικό Κέντρο Ξάνθης

05.06.2010, Στάδιο Ζωσιμάδων, Ιωάννινα

07.06.2010, Στάδιο Μακεδονικού, Θεσσαλονίκη

09.06.2010, Παμπελοποννησιακό Στάδιο, Πάτρα

27.10.2010, Στάδιο Ειρήνης & Φιλίας, Φάληρο

11.09.2013, Θέατρο Λυκαβηττού, Αθήνα

12.09.2013, Θέατρο Λυκαβηττού, Αθήνα

14.09.2013, Θέατρο Λυκαβηττού, Αθήνα

20.07.2016, Πλατεία Νερού, Αθήνα

16.07.2018, Καλλιμάρμαρο, Αθήνα

Πηγή

Ο special guest της βραδιάς είναι φυσικά ο ανατρεπτικός Alice Cooper, ο οποίος θα πραγματοποιήσει κι αυτός μια μοναδική live εμφάνιση στο ελληνικό κοινό, λίγες μέρες μετά από τη guest εμφάνισή του στη live βραδιά του Desmond Child στο Ηρώδειο (27/06). Και ο Alice Cooper από τη πλευρά του έχει γεμάτη δισκοθήκη, με 28(!) δίσκους στο ενεργητικό του με το πιο πρόσφατο να είναι το Detroit Stories (2021), ενώ έχει δώσει και πάρα πολλές συναυλίες όλα αυτά τα χρόνια. Στην live εμφάνιση του στο ΟΑΚΑ, θα παρουσιάσει μεγάλο μέρος της δισκογραφίας του, με πολλές από τις μεγάλες του επιτυχίες, πέρα φυσικά από το πολύ γνωστό κι αγαπημένο στο ευρύ κοινό Poison, το μοναδικό τραγούδι που γνωρίζει μια “σχετικά γνωστή” Ελληνίδα δημοσιογράφος.

Όπως έχουν ανακοινώσει οι διοργανωτές, οι πόρτες ανοίγουν στις 17:30, ο Alice Cooper θα εμφανιστεί στις 19:30, και οι Scorpions στις 21:30. Τα εισιτήρια διατίθενται ακόμη online στο viva.gr, και στο δίκτυο καταστημάτων Public, με τις τιμές των εισιτηρίων να ξεκινάνε στα 38€.

Χριστόφορος Χατζόπουλος

Ραδιοφωνικός Παραγωγός & Μουσικός Συντάκτης