Οι Bonecrack live στο 9ο Thessaloniki Pride τη Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου
Μετά από την live εμφάνισή τους στο Raise The Flag Festival στο Γήπεδο Χαριλάου, οι Θεσσαλονικείς punkers Bonecrack ανακοίνωσαν σε σύντομο χρονικό διάστημα άλλη μία live εμφάνιση στη Θεσσαλονίκη. Την Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου θα εμφανιστούν live στο Θέατρο Κήπου, στα πλαίσια του 9ου Thessaloniki Pride. Θα μοιραστούν τη σκηνή μαζί με τους έτερους Θεσσαλονικείς punkers OCEANDVST, με τους οποίους συνυπήρξαν σε live και στο παρελθόν, και διατηρούν πολύ καλές φιλικές σχέσεις.
OCEANDVST & Bonecrack στο live τους στο Rover Bar το 2019
Η ανακοίνωση της live εμφάνισης των Bonecrack ήρθε σχετικά απρόσμενα, καθώς οι Popscene που επρόκειτο να εμφανιστούν live, παρουσίασαν κρούσματα κορονοϊού σε μέλη της μπάντας, και αποσύρθηκαν.
Όπως και οι OCEANDVST που θα παρουσιάσουν τον πρώτο τους δίσκο Floating, έτσι και οι Bonecrack θα παρουσιάσουν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά Cracked Paradise, ενώ θα παρουσιάσουν και το καινούργιο single που θα κυκλοφορήσουν σύντομα.
Η είσοδος για το κοινό είναι δωρεάν, αλλά με περιορισμένες θέσεις. Για να κλείσετε τη θέση σας πατήστε εδώ.
Επιστροφή των Placebo με το νέο single “Beautiful James”
Από το 2016, όταν δηλαδή κυκλοφόρησαν το EP album τους Life’s What You Make it, έχουν να κυκλοφορήσουν οι Placebo νέα μουσική. Μέχρι τουλάχιστον την Πέμπτη 16 Σεπτεμβρίου, όταν αποφάσισαν να κυκλοφορήσουν το νέο τους single Beautiful James. Το εν λόγω single, είναι μια γιορτή της μη ετεροκανονικής αγάπης και γράφτηκε με έναν ασυνήθιστο τρόπο. Κατά τη διάρκεια μιας περιόδου αϋπνίας, ο frontman της μπάντας Brian Molko και ο μπασίστας Stefan Olsdal κατέληξαν αρχικά στο κλίμα μέσω των εικόνων και του τίτλου του τραγουδιού, και στη συνέχεια άρχισαν να δουλεύουν πάνω στη μουσική.
“Αν το τραγούδι χρησιμεύει στο να εκνευρίσει τους παλιομοδίτες και τους σφιγμένους, τότε είναι ευχάριστα για μας. Αλλά παραμένει επιτακτικό για μένα ο κάθε ακροατής να ανακαλύψει τη δική του προσωπική ιστορία μέσα του. Πραγματικά δεν θέλω να σας πω πώς να νιώσετε”. Δήλωσε ο Brian Molko για το Beautiful James.
Η μπάντα επιβεβαίωσε ότι ολοκλήρωσε τη δουλειά με τον 8ο δίσκο, που θα διαδεχθεί το Loud Like Love (2013), και υπόσχεται ότι θα ακολουθήσει ακόμη περισσότερη νέα μουσική σύντομα.
Λίγο καιρό μετά από τη κυκλοφορία του ντεμπούτου δίσκου τους Floating, οι Θεσσαλονικείς pop-punkers OCEANDVST κυκλοφόρησαν το νέο τους βίντεο κλιπ με τίτλο Every Word You Say, το οποίο είναι και το πιο πρόσφατο single τους.
Το Every Word You Say έγινε μόλις το 4ο τραγούδι του άλμπουμ που αποκτά βίντεο κλιπ, έπειτα από το The Risk, το The Lies Will Give You What You Need, και το All Yours. Σ’ αυτό το βίντεο κλιπ βλέπουμε τη Χρύσα Τσιακίρη να επανέρχεται στο ιδιαίτερα πολύ γνώριμο μπλε χρώμα των μαλλιών της, με το οποίο ουσιαστικά μας συστήθηκε μαζί με τους OCEANDVST το 2017.
Από ‘κει και πέρα, οι OCEANDVST ανακοίνωσαν και το πρώτο τους live μετά από πολύ καιρό αποχής από τη σκηνή, καθώς τη Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου θα εμφανιστούν live στο Θέατρο Κήπου στις 21:00, στα πλαίσια του 9ου Thessaloniki Pride, με την είσοδο να είναι ελεύθερη. Να σημειωθεί ότι τελευταία φορά που εμφανίστηκαν live μπροστά στο κοινό, ήταν στο 8ball τον Ιανουάριο του 2020.
Στην πιο πρόσφατη επίσκεψή τους στη χώρα μας, το 2019 στο Ηρώδειο, το εγχώριο κοινό κατέκλυσε το ρωμαϊκό μνημείο για να απολαύσει επί σκηνής το εμβληματικό δίδυμο της Lisa Gerrard και του Brendan Perry, το οποίο ανταπέδωσε προσφέροντας μας μια εμφάνιση που μπορεί να χαρακτηριστεί ως ιερουργία.
Την ερχόμενη άνοιξη, οι Dead Can Dance επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο εμφανίσεις στα πλαίσια της EUROPA 2022 Tour. Αυτή τη φορά επέλεξαν να εμφανιστούν σε 2 κλειστούς χώρους με εκπληκτική ακουστική και τεχνικές προδιαγραφές, όπου ο ήχος τους θα μπορεί να αποδοθεί στον απόλυτο βαθμό: για πρώτη φορά θα εμφανιστούν στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο ΚΠΙΣΝ στις 19 Μαΐου και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στις 21 Μαΐου. Στις συναυλίες αυτές θα παρουσιάσουν ένα best-of από το σύνολο της καριέρας τους, ερμηνεύοντας όλες τις μεγάλες επιτυχίες από την, διάρκειας άνω των 40 ετών, πορεία τους!
Κυρίως όμως, θα έχουμε την μοναδική ευκαιρία να παρακολουθήσουμε ζωντανά την εξέλιξη που είχε στο πέρασμα του χρόνου η δημιουργικότητα αυτού του κορυφαίου συγκροτήματος. Ξεκινώντας από το θρυλικό ομώνυμο άλμπουμ τους το 1984, οι Dead Can Dance μας έδωσαν μια σειρά από καταπληκτικούς δίσκους που, μέσα σε μια δεκαετία, κυριολεκτικά άλλαξε τον ρου της ιστορίας της μουσικής, δημιουργώντας και κάνοντας διάσημο τον ήχο που αργότερα ονομάστηκε “world music”.
Όπως μας απέδειξαν και στο Ηρώδειο, οι Dead Can Dance βρίσκονται αυτή τη στιγμή στην πλέον ώριμη φάση τους και η απαράμιλλη φωνή της Lisa Gerrard παραμένει ακμαία και καθηλωτική. Κάτι που αποτελεί εγγύηση ότι στις δύο νέες συναυλίες τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, θα ζήσουμε όλοι αυτό το αίσθημα συμμετοχής σε μια υπερβατική εμπειρία, αυτό το κάτι περισσότερο από μια απλή συναυλία που μόνο κορυφαίοι καλλιτέχνες μπορούν να μας προσφέρουν.
Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Παρασκευή 17 Σεπτεμβρίου στις 11.00πμ.
Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, Ευρυπίδης, Wind. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
David Bowie vs. The Beatles live Tribute στην Πλαζ Αρετσούς (19.09.21)
Ένα ίσως από τα πιο ξεχωριστά live tributes παρουσιάζουν το Dailytrips.gr και η KazandB την Κυριακή 19 Σεπτεμβρίου στην Πλαζ Αρετσούς, στα πλαίσια του Summer In The City SKG Festival. Μια live tribute εκδήλωση με 3 ώρες γεμάτες από τραγούδια που αγαπήσαμε, χορέψαμε, και ταξιδέψαμε από την χαρισματική ιδιοφυία, αλλά και από το κορυφαίο συγκρότημα όλων των εποχών! Ποιος θα είναι ο νικητής της μάχης?
Ο Άγγελος Χαραβιτσίδης των The Skelters, και ο Γιώργος Κατσιάς των All The Young Dudes μίλησαν με τον ραδιοφωνικό παραγωγό και μουσικό συντάκτη του CityVibes.gr Χριστόφορο Χατζόπουλο, και απάντησαν στις εξής ερωτήσεις:
Πως σας γεννήθηκε η ιδέα στο να γίνετε tribute μπάντες στους αγαπημένους σας καλλιτέχνες;
Άγγελος:Από μικρά παιδάκια σκεφτόμασταν να το κάνουμε αυτό, θυμάμαι όταν ήμουν 14 ετών και ο αδερφός μου 10 ετών ήδη το συζητούσαμε, τελικά το πρώτο live αφιέρωμα που κάναμε ήταν στους Beatles , έγινε με παρότρυνση του Σάββα Δομόσογλου τον Μάρτιο του 2006 στον Μύλο Θεσσαλονίκης. Έκτοτε ακολούθησαν αμέτρητα live αφιερώματα σε όλη την Ελλάδα όχι μόνο σε Beatles αλλά σε Elvis Presley, U2 και Queen.
Γιώργος:Η αφορμή για το ξεκίνημα της μπάντας το 2017, ήταν ο θάνατος του David Bowie το προηγούμενο έτος. Ως ακροατές, fans αλλά και μουσικοί νιώσαμε την ανάγκη να αποδώσουμε φόρο τιμής σε έναν από τους αγαπημένους μας καλλιτέχνες, μια από τις επιδραστικότερες φιγούρες του 20ου αιώνα.
Από που εμπνευστήκατε τα ονόματα των μπαντών σας;
Άγγελος:Το όνομα μας το εμπνευστήκαμε το 2001 από το τραγούδι Helter-Skelter των Beatles του 1968, ήταν κάτι που ταίριαξε γάντι διότι ήταν από του κομμάτι του αγαπημένου συγκροτήματος μας και και αγαπημένου μας White Album.
Γιώργος:Το όνομα All The Young Dudes, προήλθε από το ομώνυμο τραγούδι του, γιατί είναι ένα από τα αγαπημένα μας κομμάτια καθώς και αναφέρεται στο νεαρό της ηλικίας μας.
Πόσο σας χαροποιεί που θα μοιραστείτε τη σκηνή live, και πόσο σας ιντριγκάρει γενικά το concept της επερχόμενης tribute συναυλίας σας την Κυριακή 19 Σεπτεμβρίου;
Άγγελος:Χαιρόμαστε για αυτό το γεγονός, άλλωστε στο παρελθόν είχαμε κάνει και το αφιέρωμα Elvis Presley VS Beatles στον Μύλο, όπου κυριολεκτικά είχε γίνει πανικός!
Γιώργος:Δηλώνουμε χαρούμενοι που επιστρέφουμε στην σκήνη μετά από την αναγκαστική ανάπαυλα λόγω πανδημίας. Από την τελευταία μας εμφάνιση τον Ιανουάριο του 2020, πολλά πράγματα έχουν αλλάξει, όμως η ιδέα και μόνο της συναυλίας μας χαροποιεί ιδιαίτερα. Πόσο μάλλον όταν έχουμε την ευκαιρία να μοιραστούμε την σκηνή με μια Beatles Tribute Band.
Τι μπορεί να περιμένει ο κόσμος από σας την Κυριακή;
Άγγελος:Κομμάτια των Σκαθαριών που ηχογράφησαν από το 1963 έως το 1969 με έμφαση στο αγαπημένο μας White Album του 1968!
Γιώργος:Το show των All The Young Dudes περιλαμβάνει κομμάτια από όλη την καριέρα του David Bowie δοσμένα με αυθόρμητο τρόπο, όμως πιστά στην μουσική και αισθητική του ανθρώπου που έπεσε στην Γη. Μοναδικές ερμηνείες, κιθαριστικά σόλο, ιδιαίτερες εκτελέσεις ιστορικών τραγουδιών.
Ποιος πιστεύετε ότι θα κερδίσει τη μάχη;
Άγγελος:Eύκολη απάντηση, The Beatles.
Γιώργος:Για εμάς δεν υπάρχει καμία μάχη αλλά μια βραδιά εορτασμού της μουσικής.
Ένα τελευταίο πράγμα που θέλετε να πείτε στον κόσμο;
Άγγελος:Love Is All We Need! Aγαπάτε αλλήλους.
Γιώργος:“and these children that you spit on as they try to change their worlds are immune to your consultations they’re quite aware of what they’re goin’ through”
Σας περιμένουμε όλους την Κυριακή για ένα υπέροχο βράδυ!
Η ώρα προσέλευσης του κόσμου είναι στις 20:00, η εκδήλωση ξεκινάει στις 21:00, και τα εισιτήρια είναι στα 10€ τα οποία διατίθενται μέσω της Viva.gr, με μήνυμα στις σελίδες του Dailytrips.gr και του Summer In The City SKG Festival, και τηλεφωνικά στο 2310 510081.
Οι Within Progress κυκλοφορούν το πρώτο τους άλμπουμ “INNER” τον Οκτώβριο
Οι progressive/alternative metallers από τη Θεσσαλονίκη Within Progress θα κυκλοφορήσουν το πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ με τίτλο INNER την Πέμπτη 21 Οκτωβρίου. Πρόκειται για ένα άλμπουμ το οποίο δούλευαν για αρκετό καιρό, κι ευελπιστούν ότι θα το λατρέψει το κοινό τους. Από το επερχόμενό τους άλμπουμ κυκλοφόρησαν μέχρι τώρα το Hidden Wound και το Destructional.
Πέρα από το INNER οι Within Progress μετρούν κι άλλες 2 κυκλοφορίες στο παρελθόν, καθώς το 2018 κυκλοφόρησαν το EP album Oceans Of Time, και το 2019 κυκλοφόρησαν το ξεχωριστό single Need No More.
Album Tracklist
1. Sky We Want, Sky We Love 2. Absolute Circle 3. Destructional 4. Reach for the Stars 5. Hidden Wound 6. Sunlight Whispers 7. Buridan’s Paradox 8. True Colours 9. Us, the Constellations 10. Absence of Judgement 11. Of a Ruminant 12. Pathos
Το άλμπουμ είναι διαθέσιμο για προπαραγγελία στο bandcamp, με τον κόσμο να έχει τη δυνατότητα να ακούσει το True Colours εφόσον προπαραγγείλει το άλμπουμ.
Τον περασμένο Ιούνιο, ο τραγουδιστής του συγκροτήματος Ευθύμης Παπαδόπουλος είχε δώσει συνέντευξη στην εκπομπή Variety Vibes, όπου μίλησε μεταξύ των οποίων και για το νέο τους άλμπουμ.
Πάνε 13 χρόνια όταν οι Madrugada κυκλοφόρησαν το τελευταίο τους άλμπουμ, καθώς αποφάσισαν να διαλυθούν μετά από τον θάνατο του κιθαρίστα τους Robert Burås το 2007. Από τότε η πολύ αγαπητή μπάντα από τη Νορβηγία παρέμεινε ανενεργή, μέχρι να ξεκινήσει τη μεγάλη της επιστροφή το 2018, όταν ο Sivert Høyem (φωνητικά), ο Frode Jacobsen (μπάσο), και ο Jon Lauvland Pettersen (ντραμς) αποφάσισαν να επανασυνδεθούν, και να περιοδεύσουν το 2019 στα 20 χρόνια κυκλοφορίας του πρώτου τους άλμπουμ Industrial Silence (1999), όπου φυσικά πέρασαν κι από τη χώρα μας. Επίσης το 2019 κυκλοφόρησαν νέο τραγούδι με τίτλο Half-Light, το οποίο ήταν αποκλειστικό soundtrack της Νορβηγικής ταινίας Amundsen. Όλα έδειχναν τότε ότι οι Madrugada θα επιστρέψουν οριστικά στη μουσική, και να κυκλοφορήσουν νέο άλμπουμ.
Κάτι τέτοιο φαίνεται να επιβεβαιώνεται, έστω και 2 χρόνια πιο μετά, καθώς οι Madrugada κυκλοφόρησαν την Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου το νέο τους single Nobody Loves You Like I Do, το οποίο το ηχογράφησαν live στο Βεστερέλεν της Νορβηγίας. Το νέο τους single αποτελεί και προάγγελο για το νέο τους άλμπουμ, το οποίο πιθανόν θα κυκλοφορήσει αρχές με μέσα του 2022, και θα διαδεχθεί το ομώνυμό τους άλμπουμ Madrugada που κυκλοφόρησε το 2008. Σίγουρα πάντως αποτελεί ένα πολύ ωραίο νέο για τους fans των Madrugada.
Concert Review: Επιβλητικοί οι Nightstalker γι’ άλλη μία φορά στη Θεσσαλονίκη (07.09.21, Μονή Λαζαριστών)
Το βράδυ της Τρίτης (7/9), πραγματοποιήθηκε άλλη μία σπουδαία συναυλία του φετινού ΦεστιβάλΜονής Λαζαριστών, καθώς εμφανίστηκαν οι Nightstalker στη σκηνή της Μονής Λαζαριστών. Μακρά η ιστορία τους στην εγχώρια ροκ σκηνή, μεγάλη η δισκογραφία τους, και το κοινό τους να μεγαλώνει όλο και περισσότερο με το πέρασμα των χρόνων. Με την επιστροφή των συναυλιών, έστω και με τα νέα δεδομένα διεξαγωγής τους, οι Αθηναίοι rockers δεν χάσανε την ευκαιρία να επισκεφτούν γι’ άλλη μία φορά την αγαπημένη τους Θεσσαλονίκη. Μαζί τους σ’ αυτή τη συναυλιακή βραδιά ήταν οι Σερραίοι instrumental rockers Tuber.
Λίγο μετά τις 20:00, την ώρα που δηλαδή ξεκίνησε να εισέρχεται ο κόσμος μέσα στον χώρο, ξεκίνησαν να πέφτουν και οι πρώτες σταγόνες, με σκοπό η εκδήλωση να καθυστερήσει να ξεκινήσει. Ο κόσμος περίμενε υπομονετικά κάτω από διάφορα υπόστεγα, μέχρι τουλάχιστον να σταματήσουν να πέφτουν οι ψιχάλες. Ευτυχώς κράτησε για περίπου μια ώρα.
Μ’ αυτά και μ’ αυτά, έπειτα από το σταμάτημα της βροχής, την κατάλληλη προετοιμασία των ανθρώπων της συναυλίας, και με τον κόσμο να παίρνει τις θέσεις του, οι instrumental rockers από τις Σέρρες, κάνουν την εμφάνισή τους στη σκηνή λίγο μετά τις 21:30, για να ανοίξουν κι επίσημα την ροκ βραδιά. Ο Γιάννης Γερόσταθος (κιθάρα), ο Νίκος Γερόσταθος (ντραμς), και ο Πάρης Φράγκος (μπάσο), ξεκίνησαν από το πρώτο λεπτό να δίνουν πόνο. Η ιδιαίτερα έντονη κινητικότητά τους επί σκηνής, το πάθος τους σε κάθε μουσικό κομμάτι που έπαιξαν, και η ενέργεια που μετέδιδαν επί σκηνής, ήταν τα κατάλληλα συστατικά για να προετοιμαστεί καλά ο κόσμος, που περίμενε υπομονετικά τους εκρηκτικούς Nightstalker. Σίγουρα η μικρής έκτασης βροχή έφερε και κάποια τεχνικά ζητήματα, τα οποία εμφανίστηκαν κατά τη διάρκεια της εμφάνισης των Tuber. Αρχικά τους διέκοψαν προσωρινά, ενώ αργότερα τους ανάγκασαν να τελειώσουν πρόωρα γύρω στις 22:10. Παρ’ όλα αυτά, ούτε η βροχή, ούτε και τα τεχνικά προβλήματα κατάφεραν να σβήσουν τη φλόγα που ανέπτυξαν οι Tuber στη σκηνή έστω και για περίπου 40 λεπτά, με τον κόσμο να του δίνει ένα ζεστό χειροκρότημα. Ένα από τα μουσικά κομμάτια που έπαιξαν και εντυπωσίασαν αρκετά, ήταν το Sex And Depression.
Με τη βραδιά να κυλάει κανονικά, και να γίνεται ένα εκ νέου στήσιμο σκηνής (μουσικά όργανα, μηχανήματα ήχου, φώτα, κλπ.), ήρθε και η μεγάλη στιγμή που περίμενε υπομονετικά ο κόσμος. Λίγο μετά τις 22:30, ο Αργύρης Γαλιατσάτος ή Argy (φωνητικά), ο Τόλης Μότσιος (κιθάρα), ο Ανδρέας Λάγιος (μπάσο), και ο Ντίνος Ρούλος (ντραμς), εμφανίζονται στη σκηνή και το κοινό ξεσπά σε τρελό ενθουσιασμό. Ο Argy έδειξε με το “καλησπέρα” τη χιουμοριστική του διάθεση, και να κάνει πλάκα με το κοινό. Ξεκίνησαν εντυπωσιακά το live τους με το Give Me, με τους παρευρισκόμενους να ξεκινούν το καθιστό headbanging. Πολύ άβολο θα πουν πολλοί ροκάδες το καθιστό headbanging, ειδικά όταν παρακολουθούν hard-rock συγκροτήματα όπως οι Nightstalker. Η βραδιά φαινόταν εξαρχής ότι θα κυλούσε εκρηκτικά, κι ότι ο κόσμος θα είχε πολύ δύσκολο έργο για να συγκρατηθεί στις θέσεις του. Η συνέχεια ακόμη πιο εκρηκτική με ακόμη περισσότερα τραγούδια να ερμηνεύουν όπως το Zombie Hour, το Forever Stoned, το All Around, και το Line, με το κοινό να κάνει περιορισμένες κινήσεις στις θέσεις του. Στη συνέχεια ξεσήκωσαν το κοινό και με μεγάλες τους επιτυχίες όπως το The Dog That No-One Wanted και το Sweet Knife. Κλείσανε το πρώτο μέρος της συναυλίας τους με το Great Hallucinations. Γύρω στις 23:45 έφυγαν προσωρινά από τη σκηνή, για να τηρήσουν το καθιερωμένο έθιμο στις ροκ συναυλίες, και να ξαναεπιστρέψουν στη σκηνή, για να παίξουν τα 2 τελευταία τους τραγούδια στη setlist τους.
Το encore τους το ξεκίνησαν με το Baby, God Is Dead, για να κλείσουν πολύ όμορφα την live εμφάνισή τους με το ιδιαίτερα αγαπημένο Children Of The Sun. Στο τελευταίο τραγούδι, μη μπορώντας να συγκρατήσουν άλλο τον ενθουσιασμό τους, σηκώθηκαν σχεδόν άπαντες όρθιοι για να τραγουδήσουν μαζί, αγνοώντας τα μέτρα που τέθηκαν κατά του Covid-19. Ολοκλήρωσαν τη συναυλία τους στις 00:00, προσφέροντας μια άκρως χορταστική live εμφάνιση για περίπου μιάμιση ώρα.
Στην τελική ανάλυση, οι γερόλυκοι της εγχώριας ροκ σκηνής απέδειξαν γι’ άλλη μία φορά το πόση μεγάλη αξία έχουν ως μπάντα, και γιατί είναι και πολύ γνωστοί και στο εξωτερικό. Οι Nighstalker καθήλωσαν γι’ άλλη μία φορά το μεγάλο τους κοινό στη Θεσσαλονίκη, και η ενέργειά τους πάνω στην σκηνή κατόπτριζε όλον τον δυναμισμό που τους συνοδεύει στις ροκ συναυλίες τους. Παρά την ιδιαίτερα προχωρημένη ηλικία τους, οι Nightstalker έχουν πολλά να προσφέρουν ακόμη στο μεγάλο τους κοινό, κι όχι μόνο.
Album Review: Δεν άξιζε αρκετά η μεγάλη αναμονή για το Human των OneRepublic
Το Human κυκλοφόρησε την Παρασκευή 27 Αυγούστου, κι αποτελεί την 5η δισκογραφική δουλειά για την pop rock μπάντα από το Κολοράντο. Το Human διαδέχεται Oh My My, το οποίο κυκλοφόρησε το 2016. 5 χρόνια δηλαδή πέρασαν για να κυκλοφορήσουν οι OneRepublic νέο άλμπουμ. Αυτή η μακρά περίοδος οφειλόταν σε διάφορες καθυστερήσεις, είτε εξαιτίας του Covid-19, είτε κάποιων άλλων ζητημάτων, παρ’ όλα αυτά κατάφεραν να το ολοκληρώσουν, και να το κυκλοφορήσουν. Μάλιστα είχαν ξεκινήσει να κυκλοφορούν νέα τραγούδια από το 2019.
Ακούγοντας αυτό το άλμπουμ, εύκολα μπορεί να αντιληφθεί κανείς ότι δεν είναι και το άλμπουμ το οποίο άξιζε την μεγάλη αναμονή. Οι OneRepublic θέλανε σ’ αυτό το άλμπουμ να κινηθούν σε αρκετά διαφορετικά μονοπάτια σε σχέση με τις προηγούμενες δισκογραφικές τους δουλειές, και το δείξανε ήδη από τα singles που κυκλοφόρησαν μέχρι πριν κυκλοφορήσουν ολόκληρο το Human. Εν μέρει καλά κάνουν και δοκιμάζουν νέα στοιχεία της μουσικής τους, και νέα μονοπάτια, όμως έχουν χάσει πολύ τον δυναμισμό τους στα ακούσματα. Σίγουρα δεν αγγίζουν ούτε το Dreaming Out Loud (2007), ούτε το Waking Up (2009), ούτε και το Native (2013). Οι συνθέσεις αρκετά μέτριες, πολλά ηλεκτρονικά στοιχεία, και αρκετά εμπορικές μελωδίες. Τέτοια δεν χαρακτηρίζουν τους OneRepublic που γνωρίσαμε πριν κάποια χρόνια, ασχέτως αν κάποιοι λένε ότι οι OneRepublic επιστρέφουν σε γνώριμα ακούσματα. Αλλοιώθηκε αρκετά η μουσική τους ταυτότητα στο νέο τους άλμπουμ.
Αν μπορούσαμε να ξεχωρίσουμε κάποιο τραγούδι από το Human, σίγουρα είναι το Someday. Η σύνθεση και το τέμπο του, θυμίζουν κάτι από Native, και ιδιαίτερα τη μεγάλη τους επιτυχία Counting Stars. Είναι ίσως και το μοναδικό τραγούδι του άλμπουμ που εμπεριέχεται έντονα ο ήχος της κιθάρας, και γενικά μια πιο αληθοφανή σύνθεση. Μια άξια ακουστική ματιά θα μπορούσε να δοθεί και στα πιο μελωδικά τραγούδια του άλμπουμ, δηλαδή το Take It Out On Me, και το Ships + Tides. Σίγουρα και το Rescue Me ξεχωρίζει ιδιαίτερα, μιας και είναι και το κεντρικό single του άλμπουμ, αλλά είναι και το μοναδικό που ξεχωρίζει από όλα τα singles που κυκλοφόρησαν από αυτό το άλμπουμ.
Συνοψίζουμε λοιπόν, λέγοντας ότι το Human μπορεί να είναι αρκετά ευκολοάκουστο άλμπουμ για τον μέσο ακροατή, αλλά δεν είναι και το άλμπουμ που θα περίμενε μεγάλη μερίδα του κοινού. Πράγματι οι OneRepublic έκαναν ένα σημαντικό comeback στη δισκογραφία, αλλά δεν μπόρεσαν να δικαιολογήσουν απόλυτα την καθυστέρησή τους μ’ αυτό το αποτέλεσμα. Μπορεί βέβαια να γίνει κι από τα καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς, ποιος ξέρει;
Το Lake Mode Festival είναι ένα καινούργιο μουσικό φεστιβάλ στη Θεσσαλονίκη, το οποίο πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου στο Φράγμα της Θέρμης. Διοργανώθηκε από την ομάδα του Street Mode Festival, ενώ σημαντική ήταν και η συνδρομή του Δήμου Θέρμης ως προς την διεξαγωγή της εκδήλωσης. Τα ονόματα που εμφανίστηκαν στη σκηνή ήταν με τη σειρά: ο Ραμμένος Άσσος, ο Ταφ Λάθος, και ο Bloody Hawk.
Το Lake Mode Festival επρόκειτο να διεξαχθεί και τη Κυριακή 5 Σεπτεμβρίου με τους Στίχοιμα, τους Zoro & Buzz, και την Expe, ωστόσο οι ακραίες καιρικές συνθήκες δεν επέτρεψαν τη διεξαγωγή της 2ης μέρας του φεστιβάλ.
Το κοινό φρόντισε από νωρίς να δείξει τις διαθέσεις του, καθώς πριν την ώρα της εισόδου σχημάτισε μια μεγάλη ουρά αναμονής έξω από τον χώρο. Από τις 19:00 κι έπειτα, με το που άνοιξε η πύλη εισόδου, φρόντισαν αρκετοί να πάρουν από νωρίς τις θέσεις τους, για να παρακολουθήσουν τον πρώτο καλλιτέχνη που θα εμφανιστεί στη σκηνή. Φυσικά και η ανταποκρίτρια ομάδα του CityVibes.gr (που υποστηρίζειπήρε τη θέση της από νωρίς, για να καλύψει το event τόσο με τις λήψεις, όσο και με τις απόψεις για τους καλλιτέχνες επί σκηνής, αλλά και για τη γενική ροή του φεστιβάλ.
Την αρχή της συναυλιακής hip-hop βραδιάς την έκανε ο Ραμμένος Άσσος, που ήταν και το opening act της ημέρας. Ο συγκεκριμένος καλλιτέχνης έκανε την εμφάνισή του στη σκηνή γύρω στις 19:50, και φρόντισε από τη πρώτη στιγμή να δώσει έναν δυνατό παλμό, και να συμπαρασύρει το κοινό στον ρυθμό του. Το κοινό εμφανέστατα ήταν ένθερμο να ακολουθήσει μαζί του, κι όποτε χρειάστηκε έδωσε την κατάλληλη ώθηση στον καλλιτέχνη να συνεχίσει ακόμη πιο δυνατά, σε ατυχείς στιγμές όπως τα τεχνικά ζητήματα που υπήρξαν κατά τη διάρκεια του live. Παρά τα όποια τεχνικά ζητήματα που προέκυψαν, ο Ραμμένος Άσσος από τη μεριά του συνέχιζε απτόητος το show του, και με απόλυτη ψυχραιμία. Έφτασε σε σημείο κιόλας να κάνει και acapella rap solo, αφού ήταν ήδη τεράστιο το vibe που εισέπραξε από το κοινό. Η συνέχεια του show του ήταν αρκετά ομαλή, τόσο στον ήχο, όσο και στη ροή της setlist του. Δεν παρέλειψε επίσης να κάνει και μία αναφορά σε 2 καλλιτέχνες που έφυγαν πρόσφατα από τη ζωή με άσχημο τρόπο, δηλαδή τον Οδυσσέα – Αντρέα Τσιαμπόκαλο των Razastarr, και τον Mad Clip. Τελείωσε το show του στις 20:30, με το κοινό να του δίνει ένα πολύ δυνατό χειροκρότημα, μιας και το performing του συνολικά ήταν αρκετά δυναμικό.
Με την ώρα να περνάει, και το κοινό να γεμίζει ακόμη περισσότερο τις θέσεις στο Φράγμα της Θέρμης, έρχεται και η στιγμή να πάρει τη σκυτάλη ο Ταφ Λάθος. Ο εν λόγω καλλιτέχνης ανέβηκε στη σκηνή γύρω στις 20:40, και μόνο η ενέργεια που κουβαλούσε, ξεσήκωσε πολύ περισσότερο το κοινό, και το ώθησε στη συμμετοχή στο τραγούδι. Η σταθερή και στεντόρεια φωνή του, η δυναμική του στο τραγούδι, και η εκρηκτική παρουσία του που γεμίζει όλο το πλάτος της σκηνής, είναι μερικά από τα κύρια χαρακτηριστικά που διαθέτει ο Ταφ Λάθος. Το κοινό σ’ όλη τη διάρκεια παραληρούσε στον ρυθμό του, και ακόμη περισσότερο τη στιγμή που ο καλλιτέχνης εμφανίστηκε μ’ ένα ραβασάκι και να διαβάζει από εκεί τους στίχους. Μια από τις πιο ιδιαίτερες στιγμές ήταν αναμφισβήτητα το αντίο του στον τραγουδιστή των Razastarr, αλλά και γενικά σε καλλιτέχνες που έφυγαν πρόσφατα από τη ζωή. Ενώ φυσικά άλλη μία ιδιαίτερη στιγμή ήταν όταν μοιράστηκε ένα τραγούδι με καταβολές από το Δημοτικό τραγούδι με τίτλο Του Χελμού το χιόνι, το οποίο ήταν σε συνεργασία με τον σπουδαίο συνθέτη Σταύρο Ξαρχάκο.
Επειδή αδυνατούσε να διαχειριστεί αυτήν την τεράστια ενέργεια που διέθετε πάνω στη σκηνή, αποφάσισε να κατέβει για λίγο προς το κοινό να μοιραστεί μερική ενέργεια μαζί του, και να χαιρετήσει μερικά άτομα που κάθισαν στην 1η σειρά. Αυτό το στιγμιότυπο έγινε γύρω στις 21:15.
Αφού επανέρχεται στη σκηνή, ερμηνεύει κάποια τραγούδια με μια δόση χιούμορ ανάμεσά τους. Λίγα λεπτά πιο μετά καλεί στη σκηνή τον Ραμμένο Άσσο να τη μοιραστούν και οι 2, για να δώσουν ακόμη περισσότερη ενέργεια στο κοινό, και να τους ξεσηκώσουν ακόμη πιο πολύ. Από τις πολύ σπουδαίες στιγμές τις βραδιάς που μοιράστηκαν τη σκηνή, και να αγκαλιαστούν στο τέλος. Εν συνεχεία ο Ταφ Λάθος έκανε κι ένα flashback ερμηνεύοντας μερικά τραγούδια από τους Ψυχόδραμα 07, όπου ήταν και μέλος. Στο κλείσιμο του show του, ερμήνευσε το τραγούδι Όταν σε είδα ξανά, το οποίο αντηχούσε παντού. Από την πρώτη λέξη και ρίμα ως το τέλος, ήταν ένας αφοπλιστικός μα προσιτός χείμαρρος. Έφυγε από τη σκηνή στις 22:10, γνωρίζοντας τεράστια αποθέωση από το κοινό, μιας και τους χόρτασε αρκετά.
Πάμε και στη μεγάλη στιγμή της βραδιάς, η οποία ήταν φυσικά η εμφάνιση του Bloody Hawk στη σκηνή του Lake Mode Festival. Εμφανίστηκε γύρω στις 22:20, και μόνο με τη παρουσία του, ξέσπασε μεγάλος ενθουσιασμός από το κοινό, καθώς υπήρχαν ζητωκραυγές από δεξιά κι αριστερά. Η παρουσία του στο κέντρο της σκηνής, το δέσιμο με το μικρόφωνο, οι έντονες εκφράσεις, οι χειρονομίες, ο τρόπος που η φωνή του άγγιζε τα τραγούδια σαν μαγικό ραβδάκι και τα έντυνε με ευαισθησία, συνέθεσαν το μυστικό της επιτυχίας. Η πιο ιδιαίτερη στιγμή ήταν αυτή που ερμήνευσε το Ανάγκη να σε δω, όπου προκάλεσε διάφορα συναισθήματα, και οι παρευρισκόμενοι άναψαν τους φακούς από τα κινητά, για να φτιάξουν ακόμη περισσότερο την ατμόσφαιρα.
Άλλοτε ακολουθώντας το τέμπο, η ενέργεια, και η αγάπη του εξαπλωνόταν στο χώρο. Το κοινό ήταν μαζί του από την αρχή ως το τέλος της συναυλιακής βραδιάς. Κρατούσε στα χέρια του την ενέργεια του κοινού κι έπαιρνε δύναμη. Το κοινό από την άλλη ανταπέδωσε τραγουδώντας μαζί του δυνατά, όλα τα τραγούδια, περιμένοντας το κάθε επόμενο. Μια έντονη στιγμή του live ήταν όταν ερμήνευσε το Μη σταματάς, όπου το κοινό σχεδόν σηκώθηκε από τις θέσεις του, για λίγο όμως. Πολύ δοτικός επί σκηνής, γιατί ήξερε το πώς να περάσει καλά ο θεατής και να φύγει γεμάτος με συναισθήματα που διαχύθηκαν στο χώρο. Και αυτό το πέτυχε σε πολύ σημαντικό βαθμό. Ο Bloody Hawk τελείωσε το live του στις 23:30, και το κοινό τον αποθέωσε ζωηρά.
Εν κατακλείδι, το Lake Mode Festival ήταν ένα εξαιρετικά άρτιο φεστιβάλ ως προς τη διοργάνωσή του, και συνέβαλαν οι πάντες στην ομαλή διεξαγωγή του. Ο κόσμος ανταποκρίθηκε σε τεράστιο βαθμό το κάλεσμα του φεστιβάλ, και υπάκουσε στις σαφείς οδηγίες που του δόθηκε. Μπορεί το Lake Mode Festival να είναι ένα καινούργιο φεστιβαλικό project του Street Mode Festival, και να διοργανώθηκε εν μέσω πανδημίας, ωστόσο αγαπήθηκε από πολλούς, και δόθηκε εκ νέου ραντεβού του χρόνου στο ίδιο μέρος, με ακόμη πιο δυνατά ονόματα.
