Release Athens 2025: Έρχεται η Kylie Minogue στην Ελλάδα για μια μοναδική συναυλία
Το Release Athens 2025 υποδέχεται την Kylie Minogue, την Παρασκευή 18 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Η Αυστραλή superstar και απόλυτο pop icon της παγκόσμιας σκηνής, από τα τέλη των 80s μέχρι σήμερα, έρχεται στην Αθήνα στο πλαίσιο της σαρωτικής Tension Tour, της μεγαλύτερης περιοδείας που έχει πραγματοποιήσει τα τελευταία 15 χρόνια, με απανωτά sold-out στις μεγαλύτερες αρένες σε ολόκληρο τον κόσμο!
Η KylieMinogue ξεκίνησε την καριέρα της ως ηθοποιός αλλά η λάμψη και το χάρισμά της δεν μπορούσαν να περάσουν απαρατήρητα από τον φανταχτερό κόσμο της pop, με αποτέλεσμα να βρεθεί σχεδόν αστραπιαία στην κορυφή του στερεώματος της μουσικής βιομηχανίας. Πλέον, με περισσότερες από 80 εκατομμύρια πωλήσεις στο ενεργητικό της, αποτελεί όχι μόνο την πιο επιτυχημένη καλλιτέχνιδα όλων των εποχών στην Αυστραλία αλλά κι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα πρόσωπα στον πλανήτη, παραμένοντας στην επικαιρότητα χάρη στην αδιαμφισβήτητη ικανότητά της να εξελίσσεται.
Με την κυκλοφορία του Tension II, τον περασμένο Οκτώβριο, έγινε η πρώτη καλλιτέχνιδα που καταφέρνει να έχει τουλάχιστον ένα No. 1 δίσκο στα UK charts σε κάθε δεκαετία, από τα 80s μέχρι σήμερα. Το μεγαλύτερο, όμως, κατόρθωμά της είναι, χωρίς αμφιβολία, η συνεχιζόμενη εξέλιξη και η διάθεση της να πειραματιστεί με διαφορετικά είδη: από την teen pop του I Should Be So Lucky και τη διασκευή στο The Loco-Motion, στον πιο εναλλακτικό ήχο των 90s όπου συνεργάστηκε, μεταξύ πολλών άλλων, με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως οι Pet Shop Boys, οι Manic Street Preachers και ο Nick Cave, κυκλοφορώντας αξεπέραστα τραγούδια όπως τα Confide In Me και Where The Wild Roses Grow, για να φτάσει στις αρχές του 21ου αιώνα σε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της καριέρας της με την κυκλοφορία του διαχρονικού single Can’t Get You Out Of My Head, το οποίο βρέθηκε στην κορυφή των charts σε περισσότερες από 40 χώρες, ξεπερνώντας τα 5 εκατομμύρια πωλήσεων σε ολόκληρο τον κόσμο.
Το πιο εντυπωσιακό είναι ότι η Kylie Minogue συνεχίζει τη θριαμβευτική της πορεία με την ίδια ένταση και σήμερα, αφού το 2024 κατάφερε να πάρει το βραβείο Global Icon στα Brit Awards, να κερδίσει το 2ο Grammy της καριέρας της με το super hit Padam Padam, στην κατηγορία Best Pop Dance Recording, και φυσικά να γράψει ιστορία με την εμφάνιση της στο Hyde Park, μπροστά σε 60.000 φανατικούς οπαδούς κάθε ηλικίας, η οποία χαρακτηρίστηκε ως μια «λαμπρή γιορτή pop τελειότητας» (The Guardian) και επιβεβαίωσε «την αδιαμφισβήτητη θέση της στην κορυφή της pop μουσικής» (Rolling Stone).
Την Παρασκευή 18 Ιουλίου, η «Princess of Pop» έρχεται στην Αθήνα με ένα φαντασμαγορικό show και ένα setlist γεμάτο τραγούδια που έχουν επηρεάσει την πορεία της σύγχρονης μουσικής τις τελευταίες τέσσερις δεκαετίες. Ετοιμαστείτε για ατελείωτο χορό, σε μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό!
Μερικά πράγματα για την επερχόμενη live εμφάνιση του Jason Derulo στη Θεσσαλονίκη
Ο διεθνής superstar της Pop και της R&B έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας για 2 μοναδικές συναυλίες. Τη Παρασκευή 15 Νοεμβρίου στο Κλειστό Γήπεδο της Πυλαίας (PAOK Sports Arena) στη Θεσσαλονίκη, και το Σάββατο 16 Νοεμβρίου στο Κλειστό του ΟΑΚΑ, στα πλαίσια του Nu King World Tour. Ο τραγουδιστής από το Μαϊάμι, είναι έτοιμος να δώσει 2 μοναδικές βραδιές μπροστά στους Έλληνες θαυμαστές του κι όχι μόνο.
Διόλου άγνωστο το όνομα του Jason Derulo στον μέσο Έλληνα ακροατή. Το όνομά του, φιγουράρει σε πολλές ραδιοφωνικές playlist, με πολλές από τις μεγάλες επιτυχίες του. Breathing, Talk Dirty, Swalla, Savage Love, Whatcha Say, In My Head, Wiggle, Take You Dancing, Don’t Wanna Go Home, Want To Want Me, και πολλές άλλες, σίγουρα θα έχουν μπει έστω και μία φορά στο αυτί του όσο άκουγε έναν ραδιοφωνικό σταθμό.
Σίγουρα δεν περίμενε ποτέ κανείς αυτός o Αμερικανός superstar να κάνει αυτό το συναυλιακό του πέρασμα στην Ελλάδα, και πόσο μάλλον και στη Θεσσαλονίκη, η οποία γενικά βρίσκεται στο περιθώριο από τα μεγάλα ονόματα της Παγκόσμιας Μουσικής Βιομηχανίας. Βέβαια η εμπορική επιτυχία που σημείωσε με τον Enrique Iglesias το 2019, και παραδόξως με τον Bryan Adams το 2023, βοήθησαν κατά κάποιο τρόπο τη Θεσσαλονίκη να ξαναμπεί κάπως στον παγκόσμιο συναυλιακό χάρτη, για τα πιο μεγάλα ονόματα. Και μια ενδεχόμενη αντίστοιχη επιτυχία με τον Jason Derulo, θα βοηθήσει τη Θεσσαλονίκη να προσεγγίσει ακόμη περισσότερα από τα μεγαλύτερα ονόματα της Παγκόσμιας Μουσικής Βιομηχανίας. Μπορεί όχι από το πάνω ράφι, αλλά εξίσου του μεγάλου βεληνεκούς.
Στα 18 χρόνια καριέρας του στη μουσική μέχρι τώρα, ο Jason Derulo έχει κυκλοφορήσει 5 studio album τα οποία είναι: Jason Derulo (2010), Future History (2011), Tattoos (2013)/Talk Dirty (2014), Everything Is 4 (2015), & Nu King (2024). Παράλληλα έχει κυκλοφορήσει 57 singles, με τα οποία έχει συλλέξει πάνω από 250 εκατομμύρια σε πωλήσεις. Τέλος έχει κερδίσει συνολικά 9 βραβεία, όπου μεταξύ των οποίων έχουν πάρει: 3 Teen Choice Awards, 2 BMI Pop Music Awards, 1 Los Premios 40 Principales, 1 YouTube Music Awards, 1 LOS40 Music Awards, & 1 CMT Music Awards.
Πιθανή Setlist
Επειδή δεν υπάρχουν ολοκληρωμένες πληροφορίες από τα αμέσως προηγούμενα live του Jason Derulo πριν έρθει στη χώρα μας, ας πάρουμε μια γεύση το τι ερμήνευσε φέτος τον Απρίλιο στη Βαρσοβία.
Setlist
Nu King
Whatcha Say
Tip Toe
Wiggle
Take You Dancing
Acapulco
Breathing
Cheyenne
In My Head
Ridin’ Solo
Mad Love
Savage Love
Hands On Me
Love Tonight (Shouse cover)
Jalebi Baby (Tesher x Jason Derulo cover)
Coño
It Girl
U + I
Marry Me
Spicy Margarita
Trumpets
Swalla
Don’t Wanna Go Home
Ayo Girl (Fayahh Beat)
The Other Side / Seven Nation Army
Talk Dirty
Want to Want Me
Down (Outro Dance)
Χρήσιμες πληροφορίες σχετικά με τη προσβασιμότητα στη συναυλία
Για όσους έχουν προμηθευτεί ηλεκτρονικά το εισιτήριο, τους είχαν δοθεί κάποιες οδηγίες μέσω email σχετικά για το πως θα μπουν μέσα στη συναυλία.
HOW TO GET THERE H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ 302 – 303 – 304 – 202 – 203 – 204 γίνεται από το GATE 3
H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ 108 – 109 – 110 – 111 – 214 – 215 – 216 – 217 – 305 – 306 – 307 γίνεται από το GATE 13
H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ 205 – 206 – 207 – 208 -209 – 210 – 211 – 212 – 213 – 103 – 104 – 105 – 106 – 107 γίνεται από το GATE 18
H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων στις ΚΕΡΚΙΔΕΣ VIP: VIP – VIP2 – VIP3 – VIP4 – VIP5 – PLATINUM – 102 γίνεται από το GATE VIP ENTRANCE
H πρόσβαση κοινού για τους κατόχους εισιτηρίων ARENA STANDING & VIP STANDING ARENA γίνεται από την είσοδο ARENA.
ΠΑΡΚΙΝΓΚ Για τη στάθμευση των οχημάτων σας, θα είναι διαθέσιμο το πάρκινγκ του Paok Sports Arena. Ο χώρος στάθμευσης είναι περιορισμένης χωρητικότητας και εξυπηρετεί κατά προτεραιότητα «first come, first served». Η εταιρεία διοργάνωσης δεν φέρει καμία ευθύνη και δεν μπορεί να εγγυηθεί πως θα υπάρχει διαθέσιμη θέση στάθμευσης κατά την άφιξή σας. Η είσοδος για το πάρκινγκ γίνεται από την Αντώνη Τρίτση.
ΑΜΕΑ Περιλαμβάνονται τουαλέτες με προσβασιμότητα, ΑμεΑ χώρος για άτομα με αμαξίδια και συνοδούς καθώς και πάρκινγκ για τους κατόχους των αμαξιδίων στην VIP ENTRANCE
ΙΑΤΡΙΚΗ ΠΕΡΙΘΑΛΨΗ Στο χώρο του γηπέδου θα υπάρχει ομάδα διασωστών για ιατροφαρμακευτική περίθαλψη όπου χρειαστεί.
ΠΡΟΣΟΧΗ: Την ημέρα διεξαγωγής της συναυλίας δεν θα διατίθενται εισιτήρια από τα εκδοτήρια του PAOK Sports Arena και δεν θα λειτουργήσει Box Office. Η αγορά εισιτηρίων θα πραγματοποιείται μόνο online στο more.com
Οι πόρτες ανοίγουν στις 18:30, με την μεγάλη συναυλία να ξεκινάει στις 21:30. Η Θεσσαλονίκη δηλώνει έτοιμη να κουνηθεί στους ρυθμούς του Jason Derulo, και των μεγάλων του επιτυχιών.
Linkin Park: Ανακοίνωσαν την νέα τους παγκόσμια περιοδεία για το 2025
Είναι γεγονός! Οι πολυαγαπημένοι Linkin Park επιστρέφουν για τα καλά στη μουσική! Η επερχόμενη κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ From Zero για αύριο Παρασκευή 15 Νοεμβρίου, και η νέα τους επερχόμενη παγκόσμια περιοδεία για το 2025, αφήνουν πίσω τους τα 7 χρόνια αποχής τους από τη μουσική, εξαιτίας της αυτοκτονίας του τραγουδιστή τους Chester Bennington (20.07.17).
Φυσικά για να φτάσουν σ’ αυτό το σημείο, τα μέλη της μπάντας όλο αυτό το διάστημα, πόσο μάλλον τα τελευταία χρόνια, δούλευαν πολύ μυστικά σε νέο μουσικό υλικό, και με καινούργια μέλη. Κι αυτό είχε ως αποτέλεσμα τους τελευταίους μήνες κυρίως, να βγαίνουν πολλές φήμες στην επιφάνεια, για επικείμενη επιστροφή της μπάντας στις περιοδείες, με γυναίκα στα φωνητικά, κλπ.
Το αποτέλεσμα το είδαμε για πρώτη φορά επίσημα στις 6 Σεπτεμβρίου στο Λος Άντζελες, και στα Warner Bros. Studios Burbank, όπου παρουσιάστηκε και η νέα σύνθεση της μπάντας. Mike Shinoda (rap vocals, rhythm guitar, synthesizers), Dave “Phoenix” Farrell (bass), & Joe Hahn (keyboards, synthesizers, programming), είναι τα εναπομείναντα μέλη της «παλιάς φρουράς» των Linkin Park.
Η πρώτη από τις νέες σημαντικές προσθήκες, φυσικά είναι η Emily Armstrong στα φωνητικά, η οποία προέρχεται από τους Dead Sara, και δίνει μια νέα πνοή στο συγκρότημα. Βέβαια έχει διχάσει και πολύ κόσμο η είσοδός της στη μπάντα, ωστόσο σιγά σιγά γίνεται όλο και περισσότερο αποδεκτή στο κοινό.
Και η δεύτερη επίσης σημαντική προσθήκη είναι αυτή του Colin Brittain στα τύμπανα, στη θέση του Rob Bourdon. Ο τελευταίος, αποφάσισε να απέχει γενικά από τα δρώμενα των Linkin Park τα τελευταία χρόνια, οπότε συνεπώς κι αποχώρησε.
Τέλος, ο Brad Delson εξακολουθεί να βρίσκεται στη σύνθεση της μπάντας, αλλά μόνο στο κομμάτι της σύνθεσης και της παραγωγής. Στη περιοδεία θα πάρει τη θέση του ο Alex Feder στη πρώτη κιθάρα.
Έπειτα από την επίσημη πρώτη επιστροφή τους, και την πρώτη επίσημη κυκλοφορία τους The Emptiness Machine, ακολούθησαν κι άλλα lives. KIA Forum (11.09 Λος Άντζελες), Barclays Center (16.09 Μπρούκλιν), Barclays Arena (22.09 Αμβούργο), The O2 Arena (24.09 Λονδίνο), Paris La Défense Arena (03.11 Παρίσι), Globe Life Field (08.11 Τέξας), Colisseo MedPlus (11.11 Μπογκοτά), αλλά και οι επερχόμενες live εμφανίσεις στο Allianz Parque (15.11 & 16.11 Σάο Πάολο). Ενώ παράλληλα κυκλοφόρησαν και 2 singles από το νέο τους άλμπουμ, το Heavy Is The Crown, και το Over Each Other.
Σήμερα ένα 24ωρο σχεδόν πριν την επίσημη κυκλοφορία του From Zero, κυκλοφόρησαν αρχικά το 4ο κατά σειρά single τους Two Faced. Λίγες ώρες αργότερα ανακοίνωσαν και τις ημερομηνίες της νέας τους παγκόσμιας περιοδείας για το 2025. Την αρχή θα τη κάνουν στις 31 Ιανουαρίου στο Μεξικό, ενώ θα ολοκληρωθεί στις 15 Νοεμβρίου στη Βραζιλία.
Το Ευρωπαϊκό τους πέρασμα θα ξεκινήσει στις 12 Ιουνίου στο Nickelsdorf (Αυστρία), και θα ολοκληρωθεί στις 11 Ιουλίου στο Παρίσι. Βερολίνο, Μιλάνο, και Λονδίνο είναι μερικές από τις πιο σημαντικές Ευρωπαϊκές τους στάσεις. Η Ελλάδα, ως γνωστόν απουσιάζει από αυτές τις στάσεις στη παρούσα φάση. Χωρίς ωστόσο να σημαίνει ότι δεν μπορεί να συμπεριληφθεί μελλοντικά.
Αναλυτικά όλες οι Ευρωπαϊκές στάσεις:
June 12, 2025 | Novarock Festival -Nickelsdorf, AT June 14, 2025 | Rock for People Festival – Hradec Kralove, CZ June 16, 2025 | Heinz-Von-Heiden Arena – Hannover, DE June 18, 2025 | Olympiastadion – Berlin, DE June 20, 2025 | Bernexpo – Bern, CH June 24, 2025 | I-DAYS Festival – Milan, IT June 26, 2025 | Gelredome – Arnhem, NL June 28, 2025 | Wembley Stadium – London, UK July 1, 2025 | Merkur Spiel Arena – Dusseldorf, DE July 3, 2025 | Rock Werchter Festival – Werchter, BE July 5, 2025 | Open’er Festival – Gdynia, PL July 8, 2025 | Deutsche Bank Park – Frankfurt, DE July 11, 2025 | Stade de France – Paris, FR
Reckless: Το «γενέθλιο δώρο» του Bryan Adams συμπληρώνει 40 χρόνια κυκλοφορίας
Ήταν 5 Νοεμβρίου του 1984, όταν κυκλοφόρησε το Reckless του Bryan Adams. Ένα άλμπουμ το οποίο αποτελεί το 4ο του προσωπικό, αλλά και «γενέθλιο δώρο», καθώς κυκλοφόρησε ανήμερα των 25ων γενεθλίων του πολύ σπουδαίου Καναδού καλλιτέχνη. Έμελλε όμως να είναι και το άλμπουμ που του έχει χαρίσει ένα πολύ σημαντικό μέρος της επιτυχίας του μέχρι και σήμερα.
Το άλμπουμ γράφτηκε και ηχογραφήθηκε αρχικά τον Ιούνιο του 1983, και στη συνέχεια στο διάστημα Μαρτίου με Αυγούστου του 1984 στα Power Station (Νέα Υόρκη), & Little Mountain Sound Studios (Βανκούβερ). Στην τελική παραγωγή ο Bryan Adams συνεργάστηκε με τον Bob Clearmountain, όπως έκανε και με το You Want It You Got It (1981), και με το Cuts Like A Knife (1983), και μετέπειτα με το Into The Fire (1987).
Ο άνθρωπος όμως που ευθύνεται στο μεγαλύτερο μέρος της επιτυχίας του Bryan Adams, ακούγεται στο όνομα του Jim Vallance. Οι δυο τους γνωρίστηκαν το 1978, όταν ο Bryan Adams επισκέφτηκε ένα κατάστημα μουσικών οργάνων στο Βανκούβερ, συστημένος από έναν φίλο του στον Jim Vallance. Η πρώτη τους γνωριμία, αργότερα μετουσιώθηκε σε μια πολύ σπουδαία και μακροχρόνια συνεργασία τους, που έφερε πολλές από τις μεγάλες επιτυχίες του. Προφανώς αυτή η συνεργασία τους, εμπεριείχε και όλα τα τραγούδια του Reckless, τα οποία τα γράψανε μαζί.
Το πρώτο τραγούδι που γράψανε μαζί γι’ αυτό το άλμπουμ, ήταν το Heaven. Ένα τραγούδι το οποίο γράφτηκε αρχικά ως soundtrack της ταινίας A Night In Heaven (1983), και συμπεριλήφθηκε στο soundtrack album της ταινίας. Δεν ήταν να συμπεριληφθεί και στο Reckless, καθώς θεωρήθηκε πολύ «ελαφρύ» για το άλμπουμ. Ωστόσο έγινε το τρίτο single του άλμπουμ, το οποίο ανέβηκε στη κορυφή του Billboard Hot 100, και παρέμεινε εκεί για 2 εβδομάδες τον Ιούνιο του 1985. Ενώ προηγουμένως τον Φεβρουάριο του 1984 βρέθηκε στο No. 9 του Billboard Top Rock Tracks.
Το Run To You, ήταν το lead single του άλμπουμ, καθώς κυκλοφόρησε στις 18 Οκτωβρίου του 1984, κι έγινε το πρώτο τραγούδι του Bryan Adams που κατέκτησε τη κορυφή στο Billboard Top Rock Tracks, και παρέμεινε για 4 εβδομάδες. Επίσης βρέθηκε μέχρι και το No. 6 στο Billboard Hot 100, No. 4 στον Καναδά, No. 8 στην Ιρλανδία, και No. 11 στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Το Somebody κυκλοφόρησε ως single τον Ιανουάριο του 1985. Το τραγούδι ήταν η δεύτερη No. 1 επιτυχία του Bryan Adams στο Billboard Top Rock Tracks, και έφτασε στο No. 11 στο Billboard Hot 100. Το Somebody ήταν στο Top 20 των Καναδικών single charts για έξι εβδομάδες. Το “Somebody” κυκλοφόρησε στην Ευρώπη τον Φεβρουάριο του 1985 και έφτασε στο No. 20 στην Ιρλανδία και έφτασε στο Top 40 του UK Singles Chart στο No. 35.
Μετά την κυκλοφορία του Reckless τον Νοέμβριο του 1984, το Summer of ’69 έγινε airplay σε ροκ ραδιοφωνικούς σταθμούς, φτάνοντας στο Νο. 40 στο Top Rock Tracks του Billboard. Μετά την κυκλοφορία του ως single τον Ιούνιο του 1985, το Summer of ’69 έφτασε στο No. 5 του Billboard Hot 100. Το Summer of ’69 έγινε τέσσερις φορές πλατινένιο στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το Summer Of ’69, όπως παραδέχθηκε και ο Bryan Adams σε συνέντευξή του, δεν αναφέρεται στο καλοκαίρι του ’69, αλλά εμπεριέχει σεξουαλικά υπονοούμενα.
Το One Night Love Affair κυκλοφόρησε ως το 5ο single του άλμπουμ τον Σεπτέμβριο του 1985, όπου κι έφτασε μέχρι και το No. 13 στο Billboard Hot 100, και στο No. 7 στο Billboard Top Rock Tracks. Το One Night Love Affair είχε κυκλοφορήσει επίσημα στους καναδικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς τον Φεβρουάριο του 1985. Το τραγούδι έφτασε στο Top 20 του Καναδικού Single Chart.
Το It’s Only Love ήταν το 6o και τελευταίο επίσημο single του Reckless, που κυκλοφόρησε στις 21 Οκτωβρίου 1985 στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το It’s Only Love έφτασε στο No. 15 στο Billboard Hot 100 και στο No. 29 στο UK Singles Chart. Αυτό το τραγούδι έχει τη δική του σημασία, καθώς ο Bryan Adams συνεργάστηκε με την θρυλική Tina Turner. Κι όπως είχε δηλώσει σε διάφορες συνεντεύξεις του, αυτή ήταν από τις καλύτερες και πιο αγαπημένες του συνεργασίες.
Το Reckless πούλησε συνολικά πάνω από 12 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Είναι μόλις το 2ο κορυφαίο του άλμπουμ σε πωλήσεις, μόλις πίσω από το Waking Up The Neighbours (1991), που πούλησε 16 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Έφτασε μέχρι και το No. 1 στο Billboard Hot 200, στον Καναδά, και τη Νέα Ζηλανδία. No. 2 βρέθηκε στην Αυστραλία και τη Νορβηγία. Ενώ στο Ηνωμένο Βασίλειο βρέθηκε στο No. 7.
Side one
One Night Love Affair
She’s Only Happy When She’s Dancin’
Run to You
Heaven
Somebody Side two
Summer of ’69
Kids Wanna Rock
It’s Only Love (with Tina Turner)
Long Gone
Ain’t Gonna Cry
Χαρούμενα 65α γενέθλια στον Bryan Adams. Χαρούμενη 40η επέτειο κυκλοφορίας του Reckless!!!
Paul Di’Anno: Έφυγε από τη ζωή ο πρώτος τραγουδιστής των Iron Maiden
Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 66 ετών ο Paul Di’Anno.
Σύμφωνα με ανακοίνωση της Conquest Music εκ μέρους της οικογένειάς του, ο τραγουδιστής στα δύο πρώτα άλμπουμ των Iron Maiden, βρισκόταν στο σπίτι του στο Salisbury όταν επήλθε το μοιραίο.
Γεννημένος στο Chingford του Δυτικού Λονδίνου στις 17 Μαΐου του 1958, ο Di’Anno έγινε ευρέως γνωστός ως ο τραγουδιστής των Iron Maiden από το 1978 μέχρι το 1981.
Κατά την θητεία του, συμμετείχε σε όλες τις κυκλοφορίες του θρυλικού συγκροτήματος μέχρι το 1981, αρχής γενομένης από το θρυλικός demo/επτάιντσο The Soundhouse Tapes.
Σε αυτές συμπεριλαμβάνονται το ντεμπούτο Iron Maiden (Απρίλιος 1980) και το δεύτερο άλμπουμ Killers (Φεβρουάριος 1981), μια σειρά από singles και τα ζωντανά ηχογραφημένα EP Live!! + One και Maiden Japan.
Στη συνέχεια της καριέρας του, κυκλοφόρησε αρκετά άλμπουμ, κυριότερα με τους Battlezone και Killers, αλλά και προσωπικές δουλειές, παραμένοντας ενεργός μέχρι το τελευταίο διάστημα.
Αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα υγείας για πολλά χρόνια, κυριότερα με τα γόνατά του, και υποβλήθηκε μετά από πολλές καθυστερήσεις σε σοβαρή επέμβαση, ενώ συνέχιζε να δίνει συναυλίες βρισκόμενος σε αμαξίδιο.
Στην Ελλάδα είχε εμφανιστεί ζωντανά πολλές φορές, δίνοντας την ευκαιρία στους πολυπληθείς οπαδούς των Iron Maiden να τον παρακολουθήσουν επί σκηνής και να τον γνωρίσουν από κοντά.
Είναι το δεύτερο μέλος των Iron Maiden που φεύγει από τη ζωή μετά τον Clive Burr, ντράμερ στα άλμπουμ Iron Maiden, Killers και Number Of The Beast.
Μια από τις τελευταίες επισκέψεις του Paul Di’Anno στη χώρα μας
Πριν φύγει από τη ζωή ο Paul Di’Anno, οι Έλληνες θαυμαστές των Iron Maiden είχαν τις “τελευταίες ευκαιρίες” να τον παρακολουθήσουν ζωντανά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη το 2022, και το 2023. Μία από αυτές, ήταν η καθηλωτική εμφάνισή του στη Θεσσαλονίκη τον Δεκέμβριο το 2022, η οποία είχε τη δική της σημασία για 2 λόγους:
1) Είχε μια μπάντα που απαρτίζονταν από Έλληνες. Τα μέλη για εκείνο το live ήταν ο Gus G (κιθάρα), η Έλενα Κοτίνα (κιθάρα), ο Κώστας Ταλταμπάνης (μπάσο), και ο Μηνάς Χατζημηνάς (τύμπανα).
2) Ήταν η τελευταία συναυλία που έγινε στο Principal Club Theater που στεγαζόταν στον Πολυχώρο του FIX. Κι αυτό γιατί ο Πολυχώρος πέρασε σε νέα ιδιοκτησία.
Να πούμε ότι ο Paul Di’Anno εκείνη τη βραδιά, είχε ερμηνεύσει όλα τα τραγούδια από τα 2 πρώτα άλμπουμ των Iron Maiden.
Οι The Hooters έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα
Οι θρυλικοί The Hooters στην Τεχνόπολη Αθηνών σε μία ανεπανάληπτη συναυλία γιορτή για τα 45 χρόνια τους!
Η παγκόσμια αγαπημένη ροκ μπάντα των The Hooters έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και υπόσχεται να προσφέρει μία αξέχαστη μουσική εμπειρία στο κοινό της Αθήνας! Την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, η Τεχνόπολη θα υποδεχτεί τη θρυλική μπάντα για να γιορτάσουν μαζί μας τα 45 χρόνια επιτυχιών και αδιάκοπης δημιουργίας.
Από την ίδρυσή τους το 1980 στη Φιλαδέλφεια των ΗΠΑ, οι The Hooters εξελίχθηκαν σε μία από τις πιο αγαπημένες και εμβληματικές μπάντες της δεκαετίας του ’80, συνδυάζοντας με πρωτοποριακό τρόπο στοιχεία rock, ska, reggae, ακόμα και pop μουσικής. Το όνομα της μπάντας προέρχεται από το χαρακτηριστικό όργανο “hooter” (μια παραλλαγή του μελωδίκου), που έγινε σήμα κατατεθέν στον ήχο τους.
Η μπάντα δημιουργήθηκε από τους Eric Bazilian (φωνητικά, κιθάρα, σαξόφωνο) και Rob Hyman (φωνητικά, πλήκτρα, ακορντεόν), δύο πολυτάλαντους μουσικούς που μοιράστηκαν το πάθος τους για τη δημιουργία καινοτόμου μουσικής. Το πρώτο τους άλμπουμ, το ανεξάρτητο Amore (1983), αποτέλεσε την αρχή της καριέρας τους και τους έφερε κοντά στη φήμη. Ακολούθησε το Nervous Night (1985), το οποίο τους καθιέρωσε παγκοσμίως και έγινε πολυπλατινένιο, με επιτυχίες όπως το And We Danced, Day by Day και το αριστουργηματικό All You Zombies. Αυτά τα τραγούδια βοήθησαν τους The Hooters να δημιουργήσουν έναν αξεπέραστο ήχο, που αγγίζει διαχρονικά διαφορετικές γενιές.
Στα μέσα της δεκαετίας του ’80, η μπάντα γνώρισε τεράστια επιτυχία τόσο στις Ηνωμένες Πολιτείες όσο και στην Ευρώπη, συμμετέχοντας σε μεγάλα μουσικά γεγονότα όπως το Live Aid στη Φιλαδέλφεια το 1985, δίπλα σε κορυφαία ονόματα της μουσικής βιομηχανίας. Το κομμάτι Johnny B από το άλμπουμ One Way Home (1987) συνέχισε τη δυναμική τους πορεία, εδραιώνοντας τη θέση τους στην κορυφή των παγκόσμιων charts.
Οι The Hooters κυκλοφόρησαν συνολικά 7 studio albums, τα οποία έχουν χαράξει τη δική τους πορεία στη ροκ ιστορία:
1. Amore (1983) – Η πρώτη τους ανεξάρτητη κυκλοφορία, η οποία τους κέρδισε μεγάλη τοπική επιτυχία.
2. Nervous Night (1985) – Το breakthrough άλμπουμ που τους έκανε διεθνώς γνωστούς, με τραγούδια όπως τα And We Danced, Day by Day, και All You Zombies.
3. One Way Home (1987) – Άλμπουμ με έντονες φολκ επιρροές και μεγάλη επιτυχία στην Ευρώπη, περιλαμβάνοντας το Johnny B.
4. Zig Zag (1989) – Με επιρροές από την πολιτική και κοινωνική ατζέντα της εποχής.
5. Out of Body (1993) – Εξερεύνηση πιο μοντέρνων ήχων της δεκαετίας του ’90.
6. Time Stand Still (2007) – Άλλη μία ώριμη δουλειά του με την χαρακτηριστική διαχρονικότητα του ήχου τους.
7. Rocking & Swing (2023) – Το τελευταίο τους πόνημα που χαρακτηρίζεται από την επιστροφή στις πρώιμες Reggae και Ska ρίζες τους.
Εκτός από τα studio albums, η μπάντα κυκλοφόρησε διάφορα live albums και best-of συλλογές που διατηρούν την κληρονομιά τους ζωντανή. Οι The Hooters διατήρησαν την καλλιτεχνική τους φρεσκάδα και την επαφή με το κοινό μέσα από περιοδείες και εμφανίσεις, συνεχίζοντας να εμπνέουν με το πάθος και τη μουσική τους.
Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025 Τεχνόπολη Αθηνών
Η συναυλία αυτή θα είναι μια μοναδική ευκαιρία να δούμε από κοντά τη θρυλική μπάντα σε ένα εκρηκτικό live show, γεμάτο ενέργεια και με τις κλασικές επιτυχίες που αγαπήσαμε. Οι Eric Bazilian, Rob Hyman και οι υπόλοιποι μουσικοί της μπάντας θα μας ταξιδέψουν σε έναν μουσικό κόσμο που έχει αγγίξει γενιές με τη διαχρονικότητά του.- Προπώληση Εισιτηρίων: Από 35€ (αυστηρά περιορισμένα early birds) μέσω more.com
Liam Payne: Νεκρός ο πρώην τραγουδιστής των One Direction – Έπεσε από τον τρίτο όροφο ξενοδοχείου
Ο Liam Payne έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 31 ετών, μετά από πτώση από τον τρίτο όροφο ξενοδοχείου στο Μπουένος Άιρες.
Τραγικό τέλος σε ηλικία μόλις 31 ετώνγια τον πρώην τραγουδιστή των One Direction, Liam Payne, ο οποίος εντοπίστηκε νεκρός μετά από πτώση από μπαλκόνι ξενοδοχείου στο Μπουένος Άιρες την Τετάρτη, σύμφωνα με τοπικές αρχές.
Σύμφωνα με ανακοίνωση της αστυνομίας του Μπουένος Άιρες, ο Payne έπεσε από τον τρίτο όροφο του ξενοδοχείου Casa Sur, το οποίο βρίσκεται στην κοσμοπολίτικη γειτονιά Παλέρμο της πρωτεύουσας της Αργεντινής, έχοντας «εξαιρετικά σοβαρά τραύματα». Οι ιατροί που έσπευσαν στο σημείο επιβεβαίωσαν τον θάνατό του.
Ο εκπρόσωπος του Υπουργείου Ασφάλειας του Μπουένος Άιρες, Πάμπλο Πολιτσίκιο, δήλωσε στο Associated Press ότι ο Payne «έπεσε από το μπαλκόνι του δωματίου του». Στην ίδια ανακοίνωση αναφέρεται ότι η αστυνομία κλήθηκε στο σημείο μετά από αναφορά για «επιθετικό άνδρα που πιθανώς βρισκόταν υπό την επήρεια ναρκωτικών ή αλκοόλ». Κατά την άφιξή τους, οι αστυνομικοί άκουσαν έναν θόρυβο και εντόπισαν τη σορό του Payne στην αυλή του ξενοδοχείου.
Ο Αλμπέρτο Κρεσέντι, επικεφαλής του συστήματος υγείας της Αργεντινής, δήλωσε στο τηλεοπτικό κανάλι Todo Noticias ότι οι αρχές ερευνούν τις συνθήκες του θανάτου και προχωρούν στη διενέργεια νεκροψίας. Απέφυγε να δώσει περαιτέρω λεπτομέρειες για το περιστατικό, συμπεριλαμβανομένου του αν ο Payne πήδηξε από το μπαλκόνι ή έπεσε κατά λάθος. «Στο σημείο έφτασε ομάδα έκτακτης ανάγκης και επιβεβαίωσε τον θάνατο του άνδρα, ο οποίος αργότερα αποκαλύφθηκε πως ήταν μέλος μουσικού συγκροτήματος. Τα τραύματά του από την πτώση ήταν βαριά. Δεν μπορούσε να γίνει τίποτα».
Σύμφωνα με ΜΜΕ της Αργεντινής, ο Payne βρισκόταν στο Μπουένος Άιρες για να παρακολουθήσει τη συναυλία του πρώην μέλους των One Direction, Niall Horan.
Ποιος ήταν ο Liam Payne
Ο Liam Payne ήταν ένα από τα πέντε μέλη των One Direction, του συγκροτήματος που σχηματίστηκε το 2010, όταν καθένας από τους τραγουδιστές είχε συμμετάσχει στο βρετανικό μουσικό διαγωνισμό The X Factor.
Αφού απέτυχαν να συνεχίσουν -ο καθένας ξεχωριστά- στον διαγωνισμό, οι Payne, Horan, Zayn Malik, Harry Styles και Louis Tomlinson, δημιούργησαν ένα από τα πιο επιτυχημένα boy bands της εποχής, πούλησαν πάνω από 70 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και κέρδισαν εκατομμύρια θαυμαστές.
Μέχρι τη διάλυσή τους το 2016, οι One Direction είχαν έξι τραγούδια που μπήκαν στο Top 10 των αμερικανικών charts του Billboard.
Μετά τη διάλυση του συγκροτήματος, ο Payne ξεκίνησε σόλο καριέρα, κυκλοφορώντας το άλμπουμ LP1 το 2019. Η τελευταία του κυκλοφορία ήταν το single Teardrops, τον περασμένο Μάρτιο.
Ο Liam Payne αφήνει πίσω του τον 7χρονο γιο του, Bear Grey Payne, τον οποίο απέκτησε με την πρώην σύντροφό του, τη μουσικό Cheryl, γνωστή ως Cheryl Cole από την εποχή που ήταν μέλος του συγκροτήματος Girls Aloud. Η Cheryl υπήρξε κριτής στο The X Factor κατά τη διάρκεια της σεζόν που εμφανίστηκαν οι One Direction.
Ο Payne αφήνει, επίσης, πίσω του τους γονείς του, Geoff και Karen Payne, καθώς και τις δύο μεγαλύτερες αδελφές του, Ruth και Nicola.
Σοκαρισμένοι οι θαυμαστές του
Το απόγευμα της Τετάρτης (τοπική ώρα), εκατοντάδες θαυμαστές συγκεντρώθηκαν έξω από το ξενοδοχείο που έχασε τη ζωή του, με την αστυνομία να αποκλείει την είσοδο.
Πολλοί θαυμαστές του βρίσκονταν σε κατάσταση σοκ, με δάκρυα στα μάτια, προσπαθώντας να παρηγορήσουν ο ένας τον άλλον, ενώ άλλοι κοιτούσαν με δέος προς το ξενοδοχείο, του οποίου όλες οι κουρτίνες ήταν κλειστές. «Νιώθω συντετριμμένη. Θυμάμαι όταν ήμουν μικρή και δεχόμουν bullying στο σχολείο, τα τραγούδια του με βοήθησαν. Είμαι συντετριμμένη. Ήρθα μόλις έμαθα τα νέα» δήλωσε στον Guardian η 26χρονη θαυμάστρια, Martina Belaustgui. «Τον είδα στη συναυλία του Niall πριν από λίγες εβδομάδες. Τραγουδούσε, χόρευε».
«Τον συνάντησα όταν ήμουν 12 ετών. Ήταν με την οικογένειά του και του ζήτησα να βγάλουμε μια φωτογραφία. Ήταν τόσο ευγενικός. Ήμουν πολύ ντροπαλή, προσπάθησε να μου μιλήσει αλλά δεν μπορούσα να πω τίποτα. Το μετανιώνω» ανέφερε από την πλευρά της η 25χρονη θαυμάστρια Mariana Pinto.
Ο Payne ήταν κάτι περισσότερο από ένας απλός τραγουδιστής
Ο Liam Payne πέρασε δύο φορές από οντισιόν στο X Factor, καταφέρνοντας να προχωρήσει με τη δεύτερη προσπάθειά του το 2010, όταν ερμήνευσε την εκδοχή του Michael Bublé στο τραγούδι Cry Me A River.
Τελικά, έγινε μέλος των One Direction, όπου ανακάλυψε το ταλέντο του στη σύνθεση τραγουδιών, με αποτέλεσμα να συμβάλει καθοριστικά στα μισά περίπου τραγούδια των δύο τελευταίων άλμπουμ του συγκροτήματος, όπως τα History, Steal My Girl και Story Of My Life.
Όταν ξεκίνησε τη σόλο καριέρα του, συνεργάστηκε με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της pop μουσικής, όπως ο Ed Sheeran, ο Charlie Puth και ο Ryan Tedder των OneRepublic.
«Η σύνθεση για τους One Direction ήταν μια διαφορετική διαδικασία, γιατί ήξερες τι ήθελαν τα παιδιά» είχε δηλώσει ο ίδιος στο BBC. «Αγαπώ αυτά τα τραγούδια – μην με παρεξηγήσετε – αλλά ήξερα γιατί τα έγραφα και τι στόχευα».
Στα σόλο τραγούδια του, απέφευγε συνήθως τα ερωτικά θέματα, επιλέγοντας πιο ώριμα, όπως η κατάθλιψη και ο χωρισμός. «Είμαι ειδικός στους χωρισμούς, όπως φαίνεται» είχε πει. «Για μένα, ήταν πιο εύκολο να γράφω από μια τέτοια θέση, γιατί τα συναισθήματα είναι πιο έντονα».
Αγγελική Παπαδοπούλου στο CityVibes.gr: Η μουσική αντιπροσωπεύει αυτό που είμαι
Η Αγγελική Παπαδοπούλου, είναι μια ανερχόμενη τραγουδίστρια στην ελληνική ροκ μουσική σκηνή. Είναι η αρχική τραγουδίστρια των FourQuarters. Ενώ πολύ σύντομα θα κυκλοφορήσει τον πρώτο της προσωπικό δίσκο Τα Φώτα Άναψαν. Ο μουσικός συντάκτης του CityVibes.gr Χριστόφορος Χατζόπουλος συνομίλησε με την τραγουδίστρια, η οποία απάντησε σε μερικά από τα ερωτήματά του.
Γεια σου Αγγελική. Καλώς ήρθες, και σ’ ευχαριστώ για την τιμή που μας κάνεις να δώσεις τη δική σου συνέντευξη στο CityVibes.gr. Πες μας τα αρχικά σου συναισθήματα;
Γεια σου Χριστόφορε, η τιμή είναι και δική μου. Σ´ ευχαριστώ και εγώ με τη σειρά μου, για την πρόσκληση αυτήν και την ευκαιρία να με γνωρίσει το κοινό περισσότερο. Αξίζετε ένα μεγάλο μπράβο, γιατί μέσα από τις σελίδες σας, προβάλλετε νέους καλλιτέχνες και δημιουργούς και φέρνετε πιο κοντά το έργο τους στο κοινό. Είμαι ενθουσιασμένη και πολύ χαρούμενη, γιατί είναι έτοιμος ο πρώτος μου προσωπικός δίσκος. Ανυπομονώ να ακούσω τις επόμενες ερωτήσεις που έχεις για μένα και τη μουσική που τόσο αγαπώ.
Σε τι φάση σε βρίσκουμε αυτό το διάστημα;
Αυτό το διάστημα βρίσκομαι σε φάση προετοιμασίας των χειμερινών εμφανίσεων μου, εγώ και το συγκρότημα μου. Μόλις κλείσαμε έναν υπέροχο κύκλο, από live εμφανίσεις σε μαγαζιά και πολλές συμμετοχές σε φεστιβάλ. Η καλοκαιρινή σεζόν ολοκληρώθηκε με 19 συναυλίες συνολικά και είμαι πολύ ικανοποιημένη, με την ανταμοιβή που πήραμε από τον κόσμο, αλλά και για το ότι η προετοιμασία του χειμώνα, απέδωσε και φάνηκε αυτό από την αγάπη που εισπράξαμε από το κοινό.
Από ποια ηλικία ξεκίνησες την ενασχόλησή σου με τη μουσική, και πόσο μάλλον με το τραγούδι;
Θυμάμαι τον εαυτό μου, κάπου στα 4 μου χρόνια να ακούω μουσική από την τηλεόραση και να τραγουδάω. Η μητέρα μου βέβαια λέει, ότι πρώτα τραγούδησα και μετά μίλησα. Συγκεκριμένα μου έχει πει, ότι ήμουν κάποιων μηνών και άκουγα την μουσική από τις διαφημίσεις στην τηλεόραση και με τη φωνή μου, έκανα την ίδια μελωδία. Κάπου στο γυμνάσιο άρχισα να ασχολούμαι με την κιθάρα, σαν αυτοδίδακτη και τραγούδησα επαγγελματικά μερικά χρόνια αργότερα, στην Αθήνα αφού ολοκλήρωσα τις σπουδές μου στη σχολή φωνητικής και μουσικής τέχνης.
Θα μπορούσες να μας αναφέρεις μερικές από τις επιρροές σου;
Βεβαίως μου άρεζε πολύ ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Σιδηρόπουλος, αλλά και οι μεγάλες τραγουδίστριες όπως η Αλεξίου, η Βιτάλη, η Αρβανιτάκη και άλλες. Φυσικά είχα και άλλες επιρροές, από την ελληνική μουσική τα pop του ’90 μου άρεζαν πολύ, και η ξένη μουσική όπως οι Beatles και ο Jimmy Hendrix. Ήμουν συνέχεια με τα ακουστικά όπως καταλαβαίνεις…
Πάμε στην προσωπική σου δουλειά αρχικά. Όπως έχω μάθει, θα κυκλοφορήσεις σύντομα τον πρώτο σου δίσκο με τίτλο «Τα Φώτα Άναψαν». Θα μπορούσες να μας πεις κάποια λογάκια;
Ναι σωστά πληροφορήθηκες, ο πρώτος μου προσωπικός δίσκος ολοκληρώθηκε! Έχει τίτλο Τα Φώτα Άναψαν. Την όλη σύνθεση και παραγωγή ανέλαβε ο Γιάννης Παπαγιαννίδης, γνωστός παγκόσμιως κι ως “John Jeff Touch”, και τους στίχους ο Γιώργος Θεοδωρίδης, ένας ανερχόμενος και πολλά υποσχόμενος στιχουργός, που θα δούμε το όνομα του σε πολλά τραγούδια τα επόμενα χρόνια, να μου το θυμηθείτε αυτό. Ο Δίσκος περιλαμβάνει τραγούδια, όπως Στο Ίδιο Σημείο, Να Μη Φοβάσαι Κανέναν, Παρουσία, Να μου λες Αλήθεια και το ομώνυμο Τα Φώτα Άναψαν. Η ηχράφηση του δίσκου έγινε περίπου από τον προηγούμενο Οκτώβριο μέχρι και τις αρχές καλοκαιριού, και τον Αύγουστο ολοκληρώθηκε και το mastering, η τελειοποίηση του δηλαδή.
Πόσο ικανοποιημένη σε βρίσκει η τελειοποίηση του άλμπουμ; Και πόσο πολύ ανυπομονείς να βγει σε κυκλοφορία, και να το ακούσει ο κόσμος;
Είμαι απόλυτα ικανοποιημένη από τη δημιουργία του άλμπουμ, γιατί μέσα στα τραγούδια αποτυπώθηκε και η ευαισθησία της φωνής μου και η ένταση του στίχου σε κάποια μηνύματα που ήθελα να εκφράσω. Η μουσική αντιπροσωπεύει αυτό που είμαι και η όλη διαδικασία κύλησε “σαν ένα ρυάκι φυσικό μέσα στο δάσος”. Η έμπνευση δηλαδή, ερχόταν αβίαστα από το ένα τραγούδι στο άλλο. Ανυπομονώ να βγει σε κυκλοφορία ο δίσκος και να τον ακούσει ο κόσμος. Θέλω να δω αν θα υπάρξει αυτή η ένωση συναισθημάτων, όπως γίνεται και στις συναυλίες μας. Να βλέπω στα μάτια των ανθρώπων το ίδιο συναίσθημα που έχω και εγώ! Είτε αυτό είναι χαρά, λύπη, ευτυχία, έρωτας. Είναι όνειρο πολλών χρόνων, που γίνεται πραγματικότητα και αυτό με πλημμυρίζει με χαρά!!!
Συνεχίζεις παρ’ όλα αυτά να δουλεύεις και σε νέο υλικό, για μεταγενέστερες κυκλοφορίες;
Ναι, εδώ πρέπει να σου πω ένα μυστικό! Έχουμε 4 νέα τραγούδια που δουλεύουμε αυτό το διάστημα, με πολύ groove και ρυθμό και είμαι ενθουσιασμένη και με αυτό!!!
Πάμε στο συγκρότημα σου, τους FourQuarters. Ένα συγκρότημα που απαρτίζεται από εσένα στη φωνή, τον Στέφανο Αγγελούση στα πλήκτρα, τον Δημήτρη Καρακατσάνη στη κιθάρα, και την Ανθή Φαϊτά στα τύμπανα και 2α φωνητικά. Θα ήθελες να μας πεις κάποια λογάκια;
Ευχαρίστως. Eίμαστε δύο χρόνια μαζί με τα παιδιά. Κάνουμε πολύ δουλειά, εννοώ καθημερινές πρόβες, πολλές φορές και προσπαθούμε να εξελισσόμαστε συνεχώς. Μέχρι τώρα μου έχουν απόλυτη εμπιστοσύνη και με στηρίζουν σε κάθε μου βήμα. Μοιραζόμαστε απίστευτες στιγμές χαράς και φυσικά είναι εξαίρετοι μουσικοί όλοι τους! Η αλήθεια είναι ότι ο Δημήτρης είναι το πιο πρόσφατο μέλος στο γκρουπ μας, έχει δώσει όμως με την κιθάρα του, ένα πολύ ωραίο χρώμα στον ήχο μας. Ο Στέφανος με τα πλήκτρα του καταφέρνει να δημιουργήσει το υπόβαθρο, για να εκφράσω με τις νότες που τραγουδάω, ότι επιθυμώ προς το κοινό. Η Ανθή είναι η έκπληξη του συγκροτήματος, γιατί εμείς που την ξέρουμε, ξέρουμε τις δυνατότητες της. Ο κόσμος όμως και συνάδελφοι μουσικοί, εκπλήσσονται επειδή είναι γυναίκα ντράμερ και λίγο πιο μικρή στην ηλικία. Έχει εμπειρία από πολλά live, γι’ αυτό και το παίξιμο της είναι σταθερό και ευέλικτο μαζί. Επίσης έχει και υπέροχη μελωδική φωνή και μου κάνει την τιμή να με συνοδεύει με ωραίες “δεύτερες” όπου χρειάζεται.
Το καλοκαίρι που μας πέρασε, φαντάζομαι θα ήταν γεμάτο για σένα με αρκετές live εμφανισείς. Θα μπορούσες να μας αναφέρεις κάποιες από αυτές;‘
Βεβαίως, με μεγάλη μου χαρά! Συνολικά 14 συναυλίες δώσαμε εξωτερικά, όλες είχαν μεγάλη επιτυχία. Ενδεικτικά να αναφέρω τη συναυλία με τους PAGAN με τρεις χιλιάδες κόσμο αν θυμάμαι καλά, Το φεστιβάλ γαστρονομίας που μας κάλεσαν για 3η συνεχόμενη χρονιά, και τις γιορτές δάσους μέσα σε έναν υπέροχο χώρο, με καταπράσινη φύση και αμφιθεατρική κλήση, όπου είχαμε άμεση επαφή με όλο το κοινό. Εμφανίσεις κάναμε και σε μαγαζιά, όπως την ιστορική Μοιροβόλο Άνοιξη, που έχουν περάσει τόσα χρόνια όλα σχεδόν τα ονόματα της ελληνικής έντεχνης και ροκ σκηνής, το Enjoy bar με θέα στη θάλασσα, την Αίγλη αυτό το υπέροχο μπαρ στον όροφο, το Γλυκό Καφέ με την ζεστή και φιλική γωνιά του, μας βρήκαν «οι μικρές ώρες» της νύχτας, να τραγουδάμε ροκ μπαλάντες αγαπημένες από τα παλιά.
Πέρα από την επερχόμενη κυκλοφορία του πρώτου σου δίσκου, τι άλλο περιλαμβάνουν τα πλάνα σου για αυτό το διάστημα;
Όπως είπα και στην αρχή της συνέντευξης μας, τώρα γίνεται η σχεδίαση των χειμερινών εμφανίσεων μου και δουλεύουμε το καινούριο ρεπερτόριο με το συγκρότημα. Μέσα στα πλάνα αυτά είναι αρκετές εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, αλλά και σε κάποιες πόλεις της Ελλάδας. Εδώ θα ήθελα να πω ότι είμαι πολύ χαρούμενη, γιατί σιγά σιγά έχουμε πολλές προσκλήσεις ανά την Ελλάδα, για να εμφανιστούμε και αυτό θα μας φέρει πιο κοντά με το κοινό. Έχω τις ηχογραφήσεις που αναφέραμε πιο πάνω και μερικές εμφανίσεις σε εορταστικές εκδηλώσεις τα Χριστούγεννα, ήδη από τώρα .Α και να μην ξεχάσω και μια συναυλία στο εξωτερικό το Νοέμβριο, μόλις έχω την ακριβή ημερομηνία, θα είσαι ο πρώτος που θα ενημερώσω!
Σ’ ευχαριστώ πολύ Αγγελική για το χρόνο που μοιράστηκες μαζί μας γι’ αυτή την όμορφη συνέντευξη. Κλείνοντας, θα ήθελες να μοιραστείς ένα μήνυμα προς τον κόσμο;
Ναι! Να μην ξεχνάτε ποτέ τα όνειρα σας! Όλα μπορούν να γίνουν πραγματικότητα!!! Ευχαριστώ πολύ για την φιλοξενία Χριστόφορε! Εύχομαι να ξανασυναντηθούμε σύντομα!!!
EJEKT FESTIVAL 2025: Έρχονται για πρώτη φορά οι Green Day στην Ελλάδα
Το επερχόμενο EJEKT FESTIVAL 2025 θα έχει επετειακό χαρακτήρα, καθώς θα συμπληρωθούν 20 χρόνια από τότε που ξεκίνησε. Και σίγουρα δεν υπήρχε καλύτερος τρόπος για να γιορτάσει τα 20 χρόνια το εν λόγω φεστιβάλ.
Το Ejekt Festival θα φέρει για πρώτη φορά στη χώρα μας τους εκρηκτικούς Green Day, τη Κυριακή 6 Ιουλίου στο ΟΑΚΑ, και συγκεκριμένα στο P5. Ένα από τα μεγάλα συναυλιακά απωθημένα θα έχουν επιτέλους την ευκαιρία να απολαύσουν οι Έλληνες εντός χώρας το ερχόμενο καλοκαίρι.
Οι Green Day αυτό τον καιρό περιοδεύουν γιορτάζοντας τα 30 χρόνια κυκλοφορίας του Dookie (1994), και 20 χρόνια κυκλοφορίας του American Idiot (2004).
Μεγάλες επιτυχίες όπως Boulevard Of Broken Dreams, Wake Me Up When September Ends, Basket Case, Know Your Enemy, American Idiot, Holiday, αλλά και τραγούδια από το πρόσφατο τους άλμπουμ Saviors όπως το Bobby Sox και το Dilemma, θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ζωντανά οι Έλληνες fans των Green Day, κι όχι μόνο.
Τα εισιτήρια αναμένεται να κυκλοφορήσουν τη Τετάρτη 16 Οκτωβρίου στις 12:00 το μεσημέρι μέσω του more.com, με τις τιμές να έχουν ως εξής:
Zone A 120 Euros (early bird), 140 Euros Zone B 80 Euros (early bird), 85 Euros, 90 Euros
VIP 200 Euros (early bird), 230 Euros
Την κάτοψη του χώρου της συναυλίας, μπορείτε να τη δείτε στην παρακάτω εικόνα.
Ετοιμαστείτε να περάσουμε ένα εκρηκτικό συναυλιακό καλοκαίρι, με τους ρυθμούς των Green Day.
Alexandra Sieti: Αποχαιρετάει το καλοκαίρι με το ολοκαίνουριό της single “Winter”
Η ταλαντούχα Alexandra Sieti, με τη μοναδική της soul φωνή, επιστρέφει με ένα νέο, «χειμωνιάτικο» τραγούδι και συνοδευτικό music video.
Μετά το εντυπωσιακό της ντεμπούτο τον περασμένο Μάιο με το τραγούδι She’s A Lover, η Alexandra συνεχίζει να εντυπωσιάζει, προσφέροντας δυναμικές και παθιασμένες ερμηνείες που αναδεικνύουν τη χαρακτηριστική χροιά της φωνής της. Το δεύτερο αγγλόφωνο τραγούδι της, με τίτλο Winter, επιβεβαιώνει τη σταθερή παρουσία της στη μουσική σκηνή.
Το music video του Winter, σε σκηνοθεσία της Ληλένας Μαρίνου, δεν περιορίζεται απλώς στην εποχή του τίτλου. Μέσα από ένα ευρηματικό μονοπλάνο, απεικονίζονται οι τέσσερις εποχές του χρόνου, συμβολίζοντας την εξέλιξη και τις μεταμορφώσεις που βιώνουν οι ανθρώπινες σχέσεις, οι οποίες διαρκώς αλλάζουν, κρυώνουν, θερμαίνονται, ανθίζουν και μαραίνονται.
Στο Winter, η Alexandra συνεργάζεται με χαρισματικούς σύγχρονους δημιουργούς. Ο Γιάννης Ράλλης, που υπογράφει και το She’s A Lover, είναι ο δημιουργός πίσω από το νέο της single, ενώ ο Ermis (Γεραγίδης) έχει αναλάβει τη μουσική παραγωγή.
Μέσα από το Winter, η Alexandra μας προσκαλεί σε ένα συναισθηματικό ταξίδι που εξερευνά τις ανθρώπινες σχέσεις. Η μελωδία ρέει απαλά, πλαισιώνοντας στίχους γεμάτους εικόνες, αφήνοντας τον ακροατή να βυθιστεί σε έναν κόσμο ταυτόχρονα γνώριμο και μυστηριώδη.
Το νέο single Winter της Alexandra Sieti κυκλοφορεί από την Cobalt Music.
